Manuel Correa, director de 'La maravilla que se muerde la cola': «Sevilla está en peligro de extinción» (se abre en una pestaña nueva)
El Festival de Cine Europeo de Sevilla ha presentado en la sección Special Screenings el documental 'La maravilla que se muerde la cola' , una cinta concebida como «una mirada sin prejuicios a la turistificación» en la capital sevillana, que podía ser cualquiera de las muchas en peligro de perder su identidad avasallada por el turismo masivo y la gentrificación. ¿Dónde emigrará la belleza cuando Sevilla no sea Sevilla?, lamenta el narrador de esta historia «underground» dirigida por Manuel Correa , que firma el guion junto al periodista y columnista de ABC Santi Gigliotti. La producción corre a cargo de Santiago Martínez-Vares y Fernando Matres, de Rebellious Words Cine, y se ha exhibido en festivales alternativos de Roma y Nueva York, además del prestigioso Festival Nuevo Cine Andaluz de Casares, Málaga.Lo que comenzó como una idea para reivindicar la figura de Paco Palacios, El Pali , terminó convirtiéndose en un «viaje de ida y vuelta». Correa quería «sacar del meme» al artista, cuya obra retrató con enorme personalidad la Sevilla de su tiempo. «Nos dejó un legado, sobre todo sevillanas, escritas y cantadas por él, sobre una Sevilla que ya no existe», cuenta el director, que parte de una sencilla pregunta en este documental que se vertebra entre la realidad y la ficción y bucea en lo más hondo de la cuestión social con el oxígeno del humor: «Si el trovador de Sevilla viviera, ¿qué le cantaría a la ciudad de hoy?»Correa lo tiene más o menos claro: «Vemos una Sevilla en peligro de extinción. Esto no es alarmismo, es una sensación. Él lo tenía bastante claro en su época. Decía que la gracia de Sevilla se había perdido. Eran unos años 80 en los la ciudad se estaba sumando a la moda de los bloques de pisos, era todo muy homogéneo. Y ahora, pues, también se está despersonalizando, se está globalizando y se están convirtiendo las tiendas de toda la vida en Starbucks o en tiendas de souvenir y bares que cierran para luego abrirlos remodelados para turistas. Se acabaron los horarios nativos, se acabaron los precios nativos y se acabaron las costumbres», lamenta.Un paseo por el Centro arroja un sinfín de ejemplos. El propio director, onubense de nacimiento, lleva casi cuatro décadas en la ciudad hispalense, enumera una ristra en la que seguro que los lectores están de acuerdo. A principios de los 90, recuerda, el turismo ya era un motor económico y los visitantes formaban parte del paisaje urbano. La diferencia, a su juicio, es que ahora el fenómeno ha penetrado en los propios espacios residenciales. La cuestión, insiste, es la «medida». El problema aparece cuando el crecimiento turístico supera determinados límites y termina desplazando a quienes dan vida a los barrios.'La maravilla que se muerde la cola' cuenta con las intervenciones de César Cadaval , de Los Morancos; la artista La Tremendita , el grupo Califato ¾, el creador de contenido Lucas Melcón, Malacara y los periodistas Reyes Calvillo y Fede Quintero, entre otros. Sus testimonios se mezclan con la trama ideada por los creadores de la película. Esta ficción está protagonizada por un movimiento vecinal clandestino llamado ILLO, siglas de Institución de Libre de Lobbies Opresores. Un acrónimo cargado de significado. «Illo, illo» es la fórmula andaluza que avisa de un amenaza inminente. «Que mi Sevilla está muerta, que ya no se están riendo los Hércules en la Alameda», cantó El Pali, símbolo de este movimiento. Manuel Correa dirige 'La maravilla que se muerde la cola'La película introduce también a un personaje interpretado por Alfonso Vargas, que encarna al director ejecutivo de una empresa de pisos turísticos ficticia, R & B, con una presencia dominante en la ciudad. A través de este personaje aparece otra perspectiva del debate: no siempre todo tiempo pasado fue mejor. El resultado es un relato que intercala posiciones diferentes, desde quienes consideran que el turismo actual no supone una amenaza para la identidad sevillana hasta quienes advierten de un proceso de transformación que puede resultar irreversible. «Es verdad que todavía quedan rincones puros. Y esa es la cuestión, hay que agarrarse a eso y no perderlos. Hay un peligro de que Sevilla se convierta en un simulacro de Sevilla, de que pierda su identidad. Es un fenómeno global», reflexiona el director.El lenguaje cinematográfico permite a los creadores de la película marcar distancia. «Nosotros queremos dar un toque de atención y que cada uno saque sus conclusiones. A mí no me gusta nada que alguien quiera adoctrinarme», señala Correa.Un símbolo que une«En una España tan polarizada, por lo menos que haya una lucecita que nos una. El Pali le gusta a los fachas, a los rojos, a los altos, a los bajos, a los gordos... Le gusta a todo el mundo», reivindica el cineasta sobre esta figura que va mucho más allá de su mítica imagen inmortalizada en una estatua en Tomás de Ibarra, la calle donde vivía el compositor. Casa, que por cierto, ha tenido que vender la familia. «Me lo dijo un sobrino, que ya no quedaba nadie por allí, que no había ningún vecino al que acudir, que hay una despersonalización brutal», cuenta.Es por eso por lo que las sevillanas de El Pali forman una banda sonora imprescindible que tiende puentes entre diversas generaciones. Sus letras constituyen un auténtico retrato de la Sevilla de otra época, poblado de personas y escenas cotidianas que, de otro modo, podrían haber caído en el olvido. Vicente del Canasto, Juan el Loco, el Bizco Amate o la Malena formaron parte de una larga galería de la gente local, personajes con el sacrosanto sello de lo auténtico.La película también plantea una reflexión sobre el modelo de consumo y la dependencia tecnológica. La organización ILLO utiliza dispositivos antiguos para comunicarse, una decisión que, además de aportar una estética particular al relato, conecta con una de las preocupaciones personales de Correa: la obsolescencia programada. «Me da mucho coraje que haya que cambiar de móvil cada cierto tiempo. Estamos en esa rueda de consumir, tirar, consumir, tirar».Para el director, la rebeldía no tiene por qué adoptar grandes formas ni estar vinculada necesariamente a movimientos políticos. Puede empezar con decisiones aparentemente pequeñas: conservar un teléfono, rechazar determinadas dinámicas de consumo o cuestionar hábitos que damos por inevitables.«Desde tu cotidianidad, desde tu propia vida, rebelarte como puedas. Si lo hacemos uno o dos no pasa nada, pero si lo hacen millones de personas empieza la cosa a cambiar», apunta. Una filosofía que conecta directamente con el mensaje de la película: no resignarse.-Y usted, ¿qué cree que le cantaría El Pali a la Sevilla de 2026?-Creo que se revelaría, se revolcaría un poquito. Diría barbaridades contra la realidad de lo que, particularmente en mi opinión, es un turismo absolutamente feroz.
