La estrella española Rosalía ha sido la gran triunfadora de la 27ª edición de los Grammy Latinos, la noche más importante de la música en español y portugués que se ha celebrado en Las Vegas. La artista catalana ha conquistado seis de las siete nominaciones con las que llegaba a la ceremonia. Una gala que ha abierto ella misma con un popurrí que juntó sus éxitos 'La perla', 'Dios es un stalker' y 'La rumba del perdón'. En concreto, Rosalía ha ganado el álbum del año con su 'Lux (Complete Works)' siendo esta la tercera vez que obtiene el máximo galardón de la noche, lo cual la lleva a hacer historia una vez más al ser la primera mujer en ganar el premio tres veces, un logro que solo han alcanzado dos hombres: Alejandro Sanz y Juanes. Además, en el caso de la artista catalana el hito es doble, porque ella lo consigue de forma consecutiva con sus tres últimos discos: en 2019 por 'El Mal Querer', en 2022 con 'Motomami' y ahora con su último y aclamado trabajo. Algo que nadie ha podido alcanzar en toda la historia de los Latin Grammy. Fue una velada a pedir de boca para Rosalía, ya que además, la Academia Latina de la Grabación le ha reconocido con los galardones a la canción del año con 'La perla', que canta junto al trío Yahritza y Su Esencia, mejor canción pop, mejor ingeniería de grabación, mejor álbum alternativo y mejor video en formato corto con 'Sauvignon Blanc'. La cantante ha destacado muy emocionada que 'Lux' ha sido para ella un «salto al vacío». «Creo que es muy importante decir la verdad y que todos los demás puedan compartir la suya. Este álbum ha sido mío. Gracias, mamá, por hacerme así. Voy a llevarte este Grammy a tu casa. No sé si otro cabrá, pero te lo traeré de todos modos y veremos si le haces un hueco. Siempre encuentras la manera de hacer las cosas. Para todas las personas que me dijeron que no valía, o que mi música era demasiado rara, gracias a no haberlos escuchado un carajo ahora estoy ganando estos premios», ha remarcado en un discurso en el que ha reconocido que era «un honor» recibir estos premios. El argentino Milo J, con su 'Niño', ha sorprendido y se ha impuesto con la Grabación del año, dejando en el camino a favoritos como Rosalía y CA7RIEL & Paco Amoroso. «Creo que 'Niño' vamos a decir que es la canción hoy en día que más orgulloso estoy de las que hice», ha remarcado el artista de 20 años. «¡Aguante el folklore argentino!», ha agregado el compositor que ha triunfado en categorías como mejor interpretación urbana, en la que competía con grandes como Daddy Yankee, mejor álbum de música folclórica y mejor diseño de empaque para un total de cuatro premios. CA7RIEL & Paco Amoroso, que han llegado a los premios de la Academia Latina de la Grabación empatados con Rosalía y Karol G con siete nominaciones, han capitalizado tres premios en las categorías de mejor interpretación electrónica, mejor video largo para su 'FREE SPIRITS' (que cuenta con la participación de Sting), y mejor canción pop/rock con 'Hasta Jesús tuvo un mal día'. Por su parte la reguetonera Karol G, que se ha subido a la tarima para cantar junto a un mariachi 'Ese hombre es malo', se ha llevado el premio al mejor álbum de música urbana con su 'Tropicoqueta', y el galardón a mejor interpretación de reguetón. «Voy a ser muy honesta porque, si Dios quiere, he estado aquí arriba un par de veces, pero esta es especial», dijo la superestrella colombiana en su discurso. «La gente siempre escucha el resultado final, pero hacer Tropicoqueta significó mucho para mí, algo que la gente ni siquiera puede imaginar. Lo más importante es tener un álbum con el que pueda salir de gira porque siento que cuando lo canto, la gente se siente orgullosa de ser latina y de llevar sus banderas con orgullo. Esa es la parte más hermosa. ¡Latina para siempre!». Su compatriota, la colombiana Aria Vega, se ha alzado como mejor nueva artista, un reconocimiento que en ediciones previas catapultó la carrera de talentos como Juanes, Calle 13 y Karol G. «Estoy muy agradecida por la confianza», ha dicho la colombiana a medios tras llevarse su gramófono. Además, ha comentado que su música conectó con las personas de la Academia. El productor Edgar Barrera lideraba las nominaciones de este año con 13 candidaturas, y fue reconocido en la categoría de Productor del Año y en categorías importantes como Álbum del Año y Canción del Año por su trabajo en álbumes como 'Tropicoqueta' de Karol G y 'Muda' de Carín León, así como por la potente colaboración anti-ICE de Becky G y Santana, 'Mi gran amor'.
Este viernes 13, con el arranque de la campaña electoral, el creador de contenido publica sus entrevistas a Ada Colau, Alberto Núñez Feijóo y Pedro Sánchez desde su videopodcast 'The Wild Proyect', con la caída a última hora de Santiago Abascal Jordi Wild denuncia que Abascal cancele su entrevista para “minimizar riesgos” tras su participación en 'La Revuelta' A menos de dos semanas de que empiece el confinamiento por la pandemia de Covid-19, el 2 de marzo de 2020, en un estudio lleno de pósters, que van desde Scarface, Muhammad Ali y Guns N' Roses a Star Wars, Zelda o Dragon Ball, nace el videopodcast The Wild Project. Jordi Carrillo de Albornoz Torres (Manresa, 1984), su impulsor y protagonista, ya es conocido en el universo digital como Jordi Wild desde 2013 por sus vídeos sobre videojuegos en el canal de YouTube El rincón de Giorgio, y el podcast arranca su primer episodio con casi 250.000 suscriptores en la plataforma de vídeo. Sin equipo más allá de tres cámaras manejadas por su realizador, Nacho Amela, en esa habitación que bien podría ser la de un friki nostálgico de la cultura pop de los 80 y 90. Seis años después, esa misma estancia de Manresa se convierte por un día en el epicentro de la comunicación política española al conseguir convocar en un principio a Pedro Sánchez, Alberto Núñez Feijóo, Ada Colau y Santiago Abascal ante sus micros para someterse a entrevistas individuales de entre 60 y 90 minutos con verificadores. Finalmente y tras su paso por La Revuelta , el candidato de Vox ha retirado su participación alegando que no acudirá a ningún programa que no emita íntegramente sus entrevistas. Aunque este es precisamente el formato que trabaja Wild. Las charlas se publicarán este viernes 13 de noviembre, coincidiendo con el inicio de la campaña electoral, en orden de menor a mayor número de escaños y con una diferencia temporal de una hora, aunque la de Sánchez será la última. El cambio de útima hora con la ausencia de Abascal ha truncado el tanto que Wild iba a marcarse, consiguiendo lo que ningún otro medio de comunicación había logrado: una confirmación unánime. Y eso que este comunicador catalán de ojos azules y brazos tatuados repite desde hace años: “Ni soy periodista ni quiero serlo; lo mío es entretenimiento”. Carrillo de Albornoz ya lo había intentado en 2023 pero sin éxito, por lo que esta vez su táctica fue exponer en redes quién aceptaba y quién retrasaba su respuesta para aprovechar la presión social. El presidente Sánchez fue el último en aceptar la invitación, finalmente, a través de la red social X con un guiño al realizador: “¡Nacho Amela, acuérdate de que mi lado bueno es el izquierdo!”. Tras el nombre de Wild, “salvaje” en inglés, adoptado en homenaje al escritor Oscar Wilde y al guitarrista Zakk Wylde además de por su propio significado, se encuentra el carismático hijo único de Juana y Jordi, conocido como “papa Giorgio” en el canal y fallecido el pasado 2025. Fue criado en el barrio de Mion, en Manresa, en el seno de una familia de clase media catalanoparlante, a pesar de la historia nobiliaria del apellido paterno vinculado al ducado de Montemar, un título de la nobleza española con Grandeza de España del siglo XVIII. Estudiante aplicado, curioso y con facilidad para comunicar, incluso un “listillo desde pequeño”, aseguraba su padre en 2023 en una entrevista en Los40 . Se interesó pronto por el teatro y participó en producciones de estudiantes. Se decantó por Psicología en la Universidad de Barcelona, aunque después de graduarse nunca ejerció como tal, sino que dedicó varios años a la interpretación y a algún trabajo como modelo. Cuando abre El rincón de Giorgio, un espacio centrado en contenidos de humor y videojuegos, Carrillo de Albornoz tiene 28 años y está fascinado por quienes se ganan la vida comentando videojuegos. No tarda en conseguir posicionarse en lo que él mismo ha calificado como “una jungla”, la eclosión de YouTube en España, donde El Rubius ya supera el millón de suscriptores. Es 2013 y ese tipo de canales de gameplays –en los que se comentan juegos– retos y parodias están en pleno auge. Del sicario de Medellín al podio del streaming En poco tiempo, la afición se convirtió en profesión y los vídeos ocasionales grabados con el móvil dieron paso a un estilo cada vez más definido y regular. En junio de 2015 su comunidad alcanza casi los dos millones de suscriptores y algunos de sus vídeos superan las cuatro millones de reproducciones. El punto de inflexión llega en 2017, con cerca de siete millones de suscriptores y más de 30 millones de visualizaciones al mes, cuando Jordi Wild publica una charla larga con Jhon Jairo Velásquez ‘Popeye’, sicario del cartel de Medellín de Pablo Escolar, fragmentada en tres vídeos de media hora cada uno. El testimonio se hace viral por su crudeza y la polémica de dar voz a un asesino confeso, pero aun así supone el germen de The Wild Project como espacio más conversacional. La fascinación por el crimen y la violencia es palpable desde antes de escuchar ninguna entrevista, solo por la estética y la decoración. Ese mismo año, Carrillo de Albornoz anuncia un parón porque confiesa que está “quemado” y que necesita “recuperar la ilusión” pero realmente vuelve a la plataforma pocas semanas después con un videoclip de rap. El youtuber se encuentra entonces en una transición en la que los vídeos de entrevistas, misterios o razonamientos desmontando conspiraciones ganan peso y añaden cierta diversidad al canal, aunque siempre siguiendo una línea editorial masculinizada. Entre sus vídeos de retos y juegos, entrevista a uno de los mayores atracadores de bancos del mundo, Dani ‘El rojo’, también al actor porno Ángel Muñoz García, conocido como ‘Jordi El Niño Polla’, dedica varios vídeos a explicar que la tierra es redonda, la humanidad sí estuvo en la Luna y los aviones no nos fumigan, pero también encuentra espacio para un consultorio amoroso-sexual, para probar su imposibilidad de apartar la mirada de “chicas sexis” o parodiar a los metaleros. El nacimiento de The Wild Project llega en un momento perfecto, tan solo unos días antes de que el confinamiento por la crisis sanitaria disparara el tráfico en internet, lo que potenció su visibilidad. El contexto era el ideal para la fórmula Wild de charlas de tres, cuatro y hasta cinco horas publicadas de forma íntegra de temas de lo más diverso, muy diferente a lo ofrecido por los medios tradicionales. En el canal tienen cabida las recomendaciones de un doctor en neurobiología, que aconseja guiarse por las vías oficiales; una charla con una pareja que vive en Wuhan, China, zona cero del brote; o un debate con amigos sobre si un libro ya predijo el virus en 1981. El nuevo canal partía ya con una comunidad de unos 250.000 suscriptores y después del primer año, tras 75 episodios, rondaba los 1,85 millones. En la actualidad, son 7,42 millones de suscriptores, que sumados a los más de doce millones de El Rincón de Giorgio y su presencia en redes como TikTok, X e Instagram superan ampliamente los treinta millones de seguidores, aunque lo más probable es que muchos le sigan en varias redes. Su empresa, Project Entertainment, de la que es administrador único, presentó en el Registro Mercantil resultados anuales de más de dos millones de euros. The Wild Project , sustentado en patrocinios, es su fuente principal de ingresos y hay meses que le reporta entre 200.000 y 300.000 euros, reveló en 2024 en una entrevista en el podcast La placita amarilla . Desde 2023 organiza de forma anual el Dogfight Wild Tournament, un torneo de combate que mezcla artes marciales mixtas, boxeo sin guantes y enfrentamientos con sus propias reglas, diseñadas para generar expectación. También cuenta con una marca de merchandising y acaba de lanzar su quinto libro, La abadía sin ojos, una novela de terror ambientada en un monasterio. Esta última publicación llega tras haber publicado una primera novela distópica en 2016, un cómic de acción en 2017, un libro de “antiayuda” o crítico con el género en 2022, y Anatomía del mal, la recopilación de ocho crímenes en 2024. El efecto Jordi Wild “Las razones de su éxito son varias, pero creo que la principal es que el perfil de Jordi Wild encaja mucho con lo que funciona bien en YouTube. Para empezar, su experiencia anterior como youtuber atrajo ya de por sí a cientos de miles de personas, pero además su personalidad, sus inquietudes y su forma de trabajar encajan mucho con una parte importante del público, sobre todo masculino, que consume YouTube, que es gente que va a lo curioso, a lo llamativo y a lo diverso. Cosas que no surgen en una entrevista de veinte minutos porque no da tiempo, pero que en tres horas sí aparecen y se recortan en clips de cinco minutos que se consumen masivamente”, explica el investigador y periodista de Infobae Nel Gómez Ney, que ha investigado el éxito del canal. “El hecho de que tuviera tanta presencia en los primeros premios ESLAND también potenció muchísimo la audiencia”, apunta Gómez Ney, en referencia al reconocimiento como talk show del año en 2022, pero también en la segunda edición de 2023, en unos premios creados por el youtuber español TheGrefg para reconocer a creadores de contenido en streaming de la comunidad hispanohablante. También recibió un premio Ondas en 2025 “por su contribución a la industria del podcast en España y Latinoamérica”. A día de hoy es el cuarto podcast más escuchado en la clasificación de Spotify España, por detrás de Roca Project, La Ruina y Nadie Sabe Nada . Jordi Wild ya no es solo un personaje de internet, ha conseguido consolidarse como prescriptor de masas. Su experiencia como 'youtuber' atrajo a cientos de miles de personas, pero además su personalidad, sus inquietudes y su forma de trabajar encajan mucho con una parte importante del público, sobre todo masculino Nel Gómez Ney — investigador y periodista Al contrario que muchos de sus compañeros de oficio, Carrillo de Albornoz no ha establecido su residencia fiscal en Andorra para pagar menos impuestos, pero se posicionó a favor de quienes tomaron esa decisión. “Prefiero ser menos rico y más feliz”, aseguró en varias ocasiones al ser preguntado por el tema, aunque sí reconoció habérselo planteado, así como las opciones de Irlanda y Dubái. Se ha definido como capitalista, argumentando que la competencia y el egoísmo forman parte de la naturaleza humana, aunque no respalda la cultura del esfuerzo, tan extendida entre creadores de contenido. También es abiertamente partidario de reducir la presión fiscal y el gasto público para evitar, precisamente, que grandes fortunas se vayan de país. Ante sus micros se han expuesto Oriol Junqueras, Iker Jiménez, Gerard Piqué, Ibai Llanos, Arturo Pérez-Reverte o el actor Charlie Sheen entre muchos invitados, hombres en su mayoría, muchos de ellos poco conocidos, como el exneonazi David Saavedra, el ingeniero Sergio Hidalgo o Pablo Salum superviviente de una secta, que han experimentado en primera persona “el efecto Jordi Wild”: un espaldarazo de visibilidad online, fomentado por la viralidad de decenas de extractos de vídeo cortos pensados para circular de forma masiva en redes. “El referente de The Wild Project es The Joe Rogan Experience. Jordi Wild es fan de Joe Rogan desde hace mucho tiempo y, de hecho, ideológicamente también tiene un perfil curioso este youtuber, muy cercano al libertarismo y a las posturas más restrictivas con la inmigración y contrarias a la cultura de la cancelación”, asegura el investigador. En esa misma línea, The Wild Project ha sostenido con frecuencia posiciones muy críticas frente al feminismo institucional y la denominada cultura woke, tanto a través de sus invitados como desde el propio entrevistador . Por ejemplo, comentando con Soto Ivars desde su videopodcast la supuesta existencia de una autocensura social o la utilización de denuncias falsas por violencia machista como recurso de las mujeres, además del rechazo al lenguaje inclusivo . “Yo a día de hoy lo más probable es que vote en blanco porque no hay ni un solo partido que me convenza”, afirmaba hace un mes en una de sus tertulias Carrillo de Albornoz, que se ha declarado apolítico en varias ocasiones, así como republicano de pensamiento “abierto a nivel social y más libertario en lo económico”. También ha reconocido haber simpatizado con el independentismo catalán durante el procès, aunque aseguró haberse desencantado más tarde. “Lo de ahora es una ilusión que tenía desde hace tiempo”, confesó a El Mundo , en referencia a las cuatro entrevistas de los candidatos. Oriol Junqueras, Iker Jiménez, Gerard Piqué, Ibai Llanos, Arturo Pérez-Reverte o el actor Charlie Sheen han experimentado en primera persona 'el efecto Jordi Wild': un espaldarazo de visibilidad online, fomentado por la viralidad de decenas de extractos de vídeo cortos La trampa del entertainer neutral La sociología de su audiencia, abrumadoramente masculina, refuerza ciertas de esas tendencias. En 2023, en otra entrevista con El Mundo , detallaba tener en torno a un 80% de hombres frente a un 20% de mujeres, en un segmento joven que los sondeos electorales vinculan de forma mayoritaria con opciones conservadoras y de derecha alternativa. Aunque el canal no tenga un propósito partidista deliberado, es indudable que tanto los temas como el tono sintonizan de manera orgánica con las inquietudes de ese sector de la población. “El hecho de que Abascal tardara menos de un día en anunciar que iba ya nos dice que en Vox ven la entrevista como una gran oportunidad. Creo que aquí la oportunidad está en lo viral, y el discurso de Abascal es el que más potencial tiene en ese sentido, aunque Ada Colau podría dar la sorpresa”, analizaba Gómez Ney antes de conocerse que Abascal finalmente no acudiría, un gesto que Wild ha interpretado como un intento por “minimizar riesgos” , “después de salir tan reforzado de La Revuelta” . “Pedro Sánchez también podría aprovechar mucho la entrevista”, añade Gómez Ney. “Hay mucha gente que creía que no iría, pero si se mantiene y consigue mostrarse convincente con Jordi Wild podría cambiar la imagen que muchos tienen de él. A Feijoó no lo veo con muchas posibilidades de desenvolverse bien en un contexto así, aunque como siempre, mucho de todo esto dependerá de cómo haga la entrevista Jordi Wild y del papel de los dos periodistas que lo acompañarán”, analiza el investigador y periodista, que ve una oportunidad clara para movilizar el voto joven más desencantado y desconectado de los medios tradicionales. 'No hay ni un solo partido que me convenza'. Wild se ha declarado apolítico en varias ocasiones, así como republicano de pensamiento 'abierto a nivel social y más libertario en lo económico' Sin embargo, esa defensa de la neutralidad, que ha anulado toda autocrítica sobre sus propios sesgos editoriales, junto con la sensación de despreocupación a la hora de llevar a cabo largas y distendidas charlas con los invitados, también ha provocado sonadas controversias. “Una de las más recientes fue la del divulgador Miguel Assal, que reconoció que como socorrista dejaba sin señalizar ciertas zonas para que algunas mujeres entraran en ellas y así luego rescatarlas”, destaca Gómez Ney, anécdota ante la que Carrillo de Albornoz reaccionó con carcajadas. “Ha sido una de las polémicas donde se ha atacado más al podcast y que para mí ilustra muy bien la falta de preocupación por las implicaciones que puedan tener ciertos temas, que creo que es algo que The Wild Project ha heredado de la cultura youtuber” , comenta el periodista. También fue especialmente señalado el episodio en el que el comunicador insultó a Irene Montero, en 2022, cuando era ministra de Igualdad, cuestionando su nivel intelectual y su preparación para el cargo. “Es una de las pocas veces que ha pedido perdón. Ilustra muy bien que, aunque las ideas de Jordi Wild puedan no ser las mismas que las de su audiencia, el tono sí se puede acercar a los discursos más extremos de algunos de sus oyentes”, valora Gómez Ney. Otro de los episodios más controvertidos consistió en un debate entre divulgadores científicos y conspiranoicos, en el que la pseudociencia encontró un altavoz para difundir su mensaje al mismo nivel de credibilidad que la comunidad científica. “¿Cómo reaccionamos si un periodista no se plantea las implicaciones de los temas sobre los que escribe, lo que está diciendo sin decir, a quién entrevista y a quién no? ¿Deberíamos tener un juicio igual con los divulgadores? ¿Con los creadores de contenido que entrevistan al futuro presidente del Gobierno? Son preguntas que yo creo necesarias”, plantea Gómez Ney. Está claro que la etiqueta de showman o entertainer le otorga al entrevistador las ventajas de la visibilidad y el favor de millones de seguidores sin cargar con las exigencias éticas y profesionales que la sociedad reclama al periodismo. Quizás por eso, consciente del reto y del tanto que se apunta al trasladar la comunicación política a YouTube, Carrillo de Albornoz ha anunciado la presencia en el estudio de dos periodistas, todavía no identificados, para verificar datos e informaciones en directo. Es un hecho que los medios tradicionales han perdido el monopolio de intermediar entre la información y el público, pero también que siguen siendo más necesarios que nunca cuando el centro de gravedad de la conversación colectiva se desplaza hacia las plataformas del espectáculo. En esa encrucijada, el propio Carrillo de Albornoz presume de que “ahora quienes miramos por encima del hombro somos nosotros”, tras años de sentirse cuestionado por el esquema tradicional de medios.
Rosalía, Alaska e incluso la 'influencer' Marta Díaz estuvieron anoche en los premios más importantes de la música, demostrando que las españolas, allá donde van, siempre triunfan.
Rosalía, Alaska e incluso la 'influencer' Marta Díaz estuvieron anoche en los premios más importantes de la música, demostrando que las españolas, allá donde van, siempre triunfan.
La cantante catalana recibió el reconocimiento al álbum, la canción ('La Perla'), álbum alternativo, vídeo musical en formato corto o ingeniería de disco; Alejandro Sanz y Yeray Cortés, también fueron premiados Hidrogenesse: “La cultura es esnob y busca la seriedad, pero el humor también puede ser muy trascendente” Rosalía hi hecho historia este jueves al convertirse en la artista más premiada de los Latin Grammy con seis galardones y en la primera en lograr que sus álbumes de estudio, coronados con Lux , se alzaran con el premio al álbum del año. La española se embolsó el galardón de álbum del año, el tercero de su trayectoria, por Lux ; canción del año con La Perla ; mejor álbum alternativo, mejor video musical en formato corto por Sauvignon Blanc , además de un galardón a la ingeniería de su disco. “Sé que tengo mucho que aprender y sé que todavía probablemente no he hecho mi mejor trabajo, pero sé que tengo todo lo que hace falta para ser la mejor”, dijo Rosalía, atónica y llena de emoción al recibir el premio de las manos de Juanes. “Me acuerdo aún cuando empezaba mi carrera y tú fuiste de las primeras personas en dármela”, le ha dicho al cantante. “Tú fuiste de los primeros en estar en mis shows, cuando había solo cien personas. Es muy fuerte que me estés dando esto. Ahí estabas tú. Siempre me ayudaste en el inicio de mi carrera y sigues estando ahí, te lo agradezco mucho, mucho, mucho. Gracias de corazón, de verdad”, le decía entre lágrimas al artista. “Gracias a la Academia por darme esto. Es la tercera vez que gano este premio. Y si El mal querer fue un sueño, o Motomami fue una apuesta, Lux ha sido para mí un salto al vacío”, ha asegurado Rosalía. “Es muy importante decir tu verdad y que los demás puedan decir su verdad. Este disco es la mía. Real gracias a Dios, gracias a los míos, a mi familia, a mis amigos, gracias por vuestro amor y por moldearme hasta convertirme en quién soy hoy. Y la vedad es que se que tengo mucho que aprender, que todavía no he hecho mi mejor trabajo, pero tengo todo lo que hace falta para ser la mejor”, ha agregado. Por su parte, Alejando Sanz se impuso a su connacional Pablo Alborán con el premio a mejor álbum de pop contemporáneo gracias a su álbum '¿Y ahora qué+?', que es la edición ampliada de '¿Y ahora qué?', trabajo que ya había obtenido este mismo galardón en 2025. Sanz no asistió al acto, que este año alcanza su 27.ª edición. Por su parte, Yeray Cortés se alzó con el premio de mejor álbum flamenco con ‘POPULAR’. El argentino Milo J fue el segundo más galardonado con los primeros gramófonos dorados de su carrera a grabación del año, por su tema 'Niño'; mejor álbum folk por 'La vida era más corta', mejor actuación urbana por 'Gil', en colaboración con Trueno, y mejor diseño de empaque. El cantautor reivindicó desde el escenario el género musical al que representa al gritar: “¡Aguante el folclore argentino!”. Por su parte, el cantante uruguayo Jorge Drexler se alzó con tres de los siete galardones que aspiraba en las ternas de mejor álbum cantautor, mejor canción de raíz y mejor canción alternativa. De la misma forma, los argentinos Ca7riel & Paco Amoroso se alzaron con mejor interpretación de música electrónica, mejor canción pop/rock y mejor video musical de largo formato. Además, Karol G, recibió los premios a mejor álbum de música urbana por 'Tropicoqueta' e interpretación de reguetón por su colaboración con Feid 'Verano Rosa'. La colombiana Aria Vega se impuso como artista nuevo, mientras que los españoles Alejandro Sanz y Yerai Cortés se alzaron a mejor álbum de pop contemporáneo por '¿Y ahora qué+?’ y mejor álbum flamenco con 'POPULAR', respectivamente. Un carrusel de diversidad Rosalía fue la encargada de abrir la gala, y vestida de dorado y su característico halo teñido en el cabello, interpretó 'La rumba del perdón', 'La Perla' y 'Dios es un stalker' ante una escenografía celestial rodeada de nubes y bailarines con aureolas que ha caracterizado a su sexto álbum. También portando un vestido color oro y rodeada de una orquesta y un mariachi, Karol G interpretó 'Ese hombre es malo'. Artistas como Silvana Estrada, la chilena Mon Laferte, Drexler o la banda venezolana Rawayana animaron la ceremonia con sus éxitos. Pero la actuación más explosiva fue la de Daddy Yankee, nombrado Persona del Año de esta edición. Yankee expresó su sorpresa al recibir este reconocimiento de la mano de la cantante estadounidense Janet Jackson, con quien colaboró en 2018 con el tema 'Made for Now'. El artista trajo el reguetón a la ceremonia en una actuación que comenzó vistiendo una capa con la bandera de Puerto Rico para cantar su tema ‘Daddy Yankee: Bzrp Music Sessions, Vol. 0/66’, que esta noche se coronó como la mejor canción urbana, además de temas como 'Gasolina', 'Lo que pasó, pasó' o 'Dura', en la que lo acompañó la española Bad Gyal. Uno de los discursos más poderosos corrió a cargo de la brasileña Anitta tras alzarse al premio a mejor álbum de pop contemporáneo en lengua portuguesa por 'Equilibrium', en el que reivindicó sobre el escenario a la cultura negra. “Por muchos años, la cultura negra fue borrada en Brasil y su religión no podía ser hablada en público”, dijo la cantante asegurando que su álbum busca mantener viva su cultura. El retiro de Bobby Pulido y homenaje a Willie Colón La gala contó con la presencia del cantante y congresista electo de Estados Unidos Bobby Pulido, quien aprovechó que se impuso en la categoría a mejor álbum de música tejana para anunciar su retiro musical. “Yo me retiro de la música y me voy lleno de gratitud... Tengo mucho orgullo de ser de Texas y ser texano y de representar a esta música”, afirmó el artista. Otro de los momentos más especiales de la gala fue el homenaje póstumo al legendario salsero de origen puertorriqueño Willie Colón, fallecido el pasado febrero a los 75 años de edad. Artistas como Luis Enrique, Niña Pastori, Grupo Niche y Ángel 'Cucco' Peña subieron al escenario para cantar algunas de las canciones más populares que agrandaron su huella en la industria latina.
La estrella española Rosalía ha sido la gran triunfadora de la 27ª edición de los Grammy Latinos, la noche más importante de la música en español y portugués que se ha celebrado en Las Vegas. La artista catalana ha conquistado seis de las siete nominaciones con las que llegaba a la ceremonia. Una gala que ha abierto ella misma con un popurrí que juntó sus éxitos 'La perla', 'Dios es un stalker' y 'La rumba del perdón'. En concreto, Rosalía ha ganado el álbum del año con su 'Lux (Complete Works)' siendo esta la tercera vez que obtiene el máximo galardón de la noche, lo cual la lleva a hacer historia una vez más al ser la primera mujer en ganar el premio tres veces, un logro que solo han alcanzado dos hombres: Alejandro Sanz y Juanes. Además, en el caso de la artista catalana el hito es doble, porque ella lo consigue de forma consecutiva con sus tres últimos discos: en 2019 por 'El Mal Querer', en 2022 con 'Motomami' y ahora con su último y aclamado trabajo. Algo que nadie ha podido alcanzar en toda la historia de los Latin Grammy. Fue una velada a pedir de boca para Rosalía, ya que además, la Academia Latina de la Grabación le ha reconocido con los galardones a la canción del año con 'La perla', que canta junto al trío Yahritza y Su Esencia, mejor canción pop, mejor ingeniería de grabación, mejor álbum alternativo y mejor video en formato corto con 'Sauvignon Blanc'. La cantante ha destacado muy emocionada que 'Lux' ha sido para ella un «salto al vacío». «Creo que es muy importante decir la verdad y que todos los demás puedan compartir la suya. Este álbum ha sido mío. Gracias, mamá, por hacerme así. Voy a llevarte este Grammy a tu casa. No sé si otro cabrá, pero te lo traeré de todos modos y veremos si le haces un hueco. Siempre encuentras la manera de hacer las cosas. Para todas las personas que me dijeron que no valía, o que mi música era demasiado rara, gracias a no haberlos escuchado un carajo ahora estoy ganando estos premios», ha remarcado en un discurso en el que ha reconocido que era «un honor» recibir estos premios. El argentino Milo J, con su 'Niño', ha sorprendido y se ha impuesto con la Grabación del año, dejando en el camino a favoritos como Rosalía y CA7RIEL & Paco Amoroso. «Creo que 'Niño' vamos a decir que es la canción hoy en día que más orgulloso estoy de las que hice», ha remarcado el artista de 20 años. «¡Aguante el folklore argentino!», ha agregado el compositor que ha triunfado en categorías como mejor interpretación urbana, en la que competía con grandes como Daddy Yankee, mejor álbum de música folclórica y mejor diseño de empaque para un total de cuatro premios. CA7RIEL & Paco Amoroso, que han llegado a los premios de la Academia Latina de la Grabación empatados con Rosalía y Karol G con siete nominaciones, han capitalizado tres premios en las categorías de mejor interpretación electrónica, mejor video largo para su 'FREE SPIRITS' (que cuenta con la participación de Sting), y mejor canción pop/rock con 'Hasta Jesús tuvo un mal día'. Por su parte la reguetonera Karol G, que se ha subido a la tarima para cantar junto a un mariachi 'Ese hombre es malo', se ha llevado el premio al mejor álbum de música urbana con su 'Tropicoqueta', y el galardón a mejor interpretación de reguetón. «Voy a ser muy honesta porque, si Dios quiere, he estado aquí arriba un par de veces, pero esta es especial», dijo la superestrella colombiana en su discurso. «La gente siempre escucha el resultado final, pero hacer Tropicoqueta significó mucho para mí, algo que la gente ni siquiera puede imaginar. Lo más importante es tener un álbum con el que pueda salir de gira porque siento que cuando lo canto, la gente se siente orgullosa de ser latina y de llevar sus banderas con orgullo. Esa es la parte más hermosa. ¡Latina para siempre!». Su compatriota, la colombiana Aria Vega, se ha alzado como mejor nueva artista, un reconocimiento que en ediciones previas catapultó la carrera de talentos como Juanes, Calle 13 y Karol G. «Estoy muy agradecida por la confianza», ha dicho la colombiana a medios tras llevarse su gramófono. Además, ha comentado que su música conectó con las personas de la Academia. El productor Edgar Barrera lideraba las nominaciones de este año con 13 candidaturas, y fue reconocido en la categoría de Productor del Año y en categorías importantes como Álbum del Año y Canción del Año por su trabajo en álbumes como 'Tropicoqueta' de Karol G y 'Muda' de Carín León, así como por la potente colaboración anti-ICE de Becky G y Santana, 'Mi gran amor'.
Este viernes 13, con el arranque de la campaña electoral, el creador de contenido publica sus entrevistas a Ada Colau, Alberto Núñez Feijóo y Pedro Sánchez desde su videopodcast 'The Wild Proyect', con la caída a última hora de Santiago Abascal Jordi Wild denuncia que Abascal cancele su entrevista para “minimizar riesgos” tras su participación en 'La Revuelta' A menos de dos semanas de que empiece el confinamiento por la pandemia de Covid-19, el 2 de marzo de 2020, en un estudio lleno de pósters, que van desde Scarface, Muhammad Ali y Guns N' Roses a Star Wars, Zelda o Dragon Ball, nace el videopodcast The Wild Project. Jordi Carrillo de Albornoz Torres (Manresa, 1984), su impulsor y protagonista, ya es conocido en el universo digital como Jordi Wild desde 2013 por sus vídeos sobre videojuegos en el canal de YouTube El rincón de Giorgio, y el podcast arranca su primer episodio con casi 250.000 suscriptores en la plataforma de vídeo. Sin equipo más allá de tres cámaras manejadas por su realizador, Nacho Amela, en esa habitación que bien podría ser la de un friki nostálgico de la cultura pop de los 80 y 90. Seis años después, esa misma estancia de Manresa se convierte por un día en el epicentro de la comunicación política española al conseguir convocar en un principio a Pedro Sánchez, Alberto Núñez Feijóo, Ada Colau y Santiago Abascal ante sus micros para someterse a entrevistas individuales de entre 60 y 90 minutos con verificadores. Finalmente y tras su paso por La Revuelta , el candidato de Vox ha retirado su participación alegando que no acudirá a ningún programa que no emita íntegramente sus entrevistas. Aunque este es precisamente el formato que trabaja Wild. Las charlas se publicarán este viernes 13 de noviembre, coincidiendo con el inicio de la campaña electoral, en orden de menor a mayor número de escaños y con una diferencia temporal de una hora, aunque la de Sánchez será la última. El cambio de útima hora con la ausencia de Abascal ha truncado el tanto que Wild iba a marcarse, consiguiendo lo que ningún otro medio de comunicación había logrado: una confirmación unánime. Y eso que este comunicador catalán de ojos azules y brazos tatuados repite desde hace años: “Ni soy periodista ni quiero serlo; lo mío es entretenimiento”. Carrillo de Albornoz ya lo había intentado en 2023 pero sin éxito, por lo que esta vez su táctica fue exponer en redes quién aceptaba y quién retrasaba su respuesta para aprovechar la presión social. El presidente Sánchez fue el último en aceptar la invitación, finalmente, a través de la red social X con un guiño al realizador: “¡Nacho Amela, acuérdate de que mi lado bueno es el izquierdo!”. Tras el nombre de Wild, “salvaje” en inglés, adoptado en homenaje al escritor Oscar Wilde y al guitarrista Zakk Wylde además de por su propio significado, se encuentra el carismático hijo único de Juana y Jordi, conocido como “papa Giorgio” en el canal y fallecido el pasado 2025. Fue criado en el barrio de Mion, en Manresa, en el seno de una familia de clase media catalanoparlante, a pesar de la historia nobiliaria del apellido paterno vinculado al ducado de Montemar, un título de la nobleza española con Grandeza de España del siglo XVIII. Estudiante aplicado, curioso y con facilidad para comunicar, incluso un “listillo desde pequeño”, aseguraba su padre en 2023 en una entrevista en Los40 . Se interesó pronto por el teatro y participó en producciones de estudiantes. Se decantó por Psicología en la Universidad de Barcelona, aunque después de graduarse nunca ejerció como tal, sino que dedicó varios años a la interpretación y a algún trabajo como modelo. Cuando abre El rincón de Giorgio, un espacio centrado en contenidos de humor y videojuegos, Carrillo de Albornoz tiene 28 años y está fascinado por quienes se ganan la vida comentando videojuegos. No tarda en conseguir posicionarse en lo que él mismo ha calificado como “una jungla”, la eclosión de YouTube en España, donde El Rubius ya supera el millón de suscriptores. Es 2013 y ese tipo de canales de gameplays –en los que se comentan juegos– retos y parodias están en pleno auge. Del sicario de Medellín al podio del streaming En poco tiempo, la afición se convirtió en profesión y los vídeos ocasionales grabados con el móvil dieron paso a un estilo cada vez más definido y regular. En junio de 2015 su comunidad alcanza casi los dos millones de suscriptores y algunos de sus vídeos superan las cuatro millones de reproducciones. El punto de inflexión llega en 2017, con cerca de siete millones de suscriptores y más de 30 millones de visualizaciones al mes, cuando Jordi Wild publica una charla larga con Jhon Jairo Velásquez ‘Popeye’, sicario del cartel de Medellín de Pablo Escolar, fragmentada en tres vídeos de media hora cada uno. El testimonio se hace viral por su crudeza y la polémica de dar voz a un asesino confeso, pero aun así supone el germen de The Wild Project como espacio más conversacional. La fascinación por el crimen y la violencia es palpable desde antes de escuchar ninguna entrevista, solo por la estética y la decoración. Ese mismo año, Carrillo de Albornoz anuncia un parón porque confiesa que está “quemado” y que necesita “recuperar la ilusión” pero realmente vuelve a la plataforma pocas semanas después con un videoclip de rap. El youtuber se encuentra entonces en una transición en la que los vídeos de entrevistas, misterios o razonamientos desmontando conspiraciones ganan peso y añaden cierta diversidad al canal, aunque siempre siguiendo una línea editorial masculinizada. Entre sus vídeos de retos y juegos, entrevista a uno de los mayores atracadores de bancos del mundo, Dani ‘El rojo’, también al actor porno Ángel Muñoz García, conocido como ‘Jordi El Niño Polla’, dedica varios vídeos a explicar que la tierra es redonda, la humanidad sí estuvo en la Luna y los aviones no nos fumigan, pero también encuentra espacio para un consultorio amoroso-sexual, para probar su imposibilidad de apartar la mirada de “chicas sexis” o parodiar a los metaleros. El nacimiento de The Wild Project llega en un momento perfecto, tan solo unos días antes de que el confinamiento por la crisis sanitaria disparara el tráfico en internet, lo que potenció su visibilidad. El contexto era el ideal para la fórmula Wild de charlas de tres, cuatro y hasta cinco horas publicadas de forma íntegra de temas de lo más diverso, muy diferente a lo ofrecido por los medios tradicionales. En el canal tienen cabida las recomendaciones de un doctor en neurobiología, que aconseja guiarse por las vías oficiales; una charla con una pareja que vive en Wuhan, China, zona cero del brote; o un debate con amigos sobre si un libro ya predijo el virus en 1981. El nuevo canal partía ya con una comunidad de unos 250.000 suscriptores y después del primer año, tras 75 episodios, rondaba los 1,85 millones. En la actualidad, son 7,42 millones de suscriptores, que sumados a los más de doce millones de El Rincón de Giorgio y su presencia en redes como TikTok, X e Instagram superan ampliamente los treinta millones de seguidores, aunque lo más probable es que muchos le sigan en varias redes. Su empresa, Project Entertainment, de la que es administrador único, presentó en el Registro Mercantil resultados anuales de más de dos millones de euros. The Wild Project , sustentado en patrocinios, es su fuente principal de ingresos y hay meses que le reporta entre 200.000 y 300.000 euros, reveló en 2024 en una entrevista en el podcast La placita amarilla . Desde 2023 organiza de forma anual el Dogfight Wild Tournament, un torneo de combate que mezcla artes marciales mixtas, boxeo sin guantes y enfrentamientos con sus propias reglas, diseñadas para generar expectación. También cuenta con una marca de merchandising y acaba de lanzar su quinto libro, La abadía sin ojos, una novela de terror ambientada en un monasterio. Esta última publicación llega tras haber publicado una primera novela distópica en 2016, un cómic de acción en 2017, un libro de “antiayuda” o crítico con el género en 2022, y Anatomía del mal, la recopilación de ocho crímenes en 2024. El efecto Jordi Wild “Las razones de su éxito son varias, pero creo que la principal es que el perfil de Jordi Wild encaja mucho con lo que funciona bien en YouTube. Para empezar, su experiencia anterior como youtuber atrajo ya de por sí a cientos de miles de personas, pero además su personalidad, sus inquietudes y su forma de trabajar encajan mucho con una parte importante del público, sobre todo masculino, que consume YouTube, que es gente que va a lo curioso, a lo llamativo y a lo diverso. Cosas que no surgen en una entrevista de veinte minutos porque no da tiempo, pero que en tres horas sí aparecen y se recortan en clips de cinco minutos que se consumen masivamente”, explica el investigador y periodista de Infobae Nel Gómez Ney, que ha investigado el éxito del canal. “El hecho de que tuviera tanta presencia en los primeros premios ESLAND también potenció muchísimo la audiencia”, apunta Gómez Ney, en referencia al reconocimiento como talk show del año en 2022, pero también en la segunda edición de 2023, en unos premios creados por el youtuber español TheGrefg para reconocer a creadores de contenido en streaming de la comunidad hispanohablante. También recibió un premio Ondas en 2025 “por su contribución a la industria del podcast en España y Latinoamérica”. A día de hoy es el cuarto podcast más escuchado en la clasificación de Spotify España, por detrás de Roca Project, La Ruina y Nadie Sabe Nada . Jordi Wild ya no es solo un personaje de internet, ha conseguido consolidarse como prescriptor de masas. Su experiencia como 'youtuber' atrajo a cientos de miles de personas, pero además su personalidad, sus inquietudes y su forma de trabajar encajan mucho con una parte importante del público, sobre todo masculino Nel Gómez Ney — investigador y periodista Al contrario que muchos de sus compañeros de oficio, Carrillo de Albornoz no ha establecido su residencia fiscal en Andorra para pagar menos impuestos, pero se posicionó a favor de quienes tomaron esa decisión. “Prefiero ser menos rico y más feliz”, aseguró en varias ocasiones al ser preguntado por el tema, aunque sí reconoció habérselo planteado, así como las opciones de Irlanda y Dubái. Se ha definido como capitalista, argumentando que la competencia y el egoísmo forman parte de la naturaleza humana, aunque no respalda la cultura del esfuerzo, tan extendida entre creadores de contenido. También es abiertamente partidario de reducir la presión fiscal y el gasto público para evitar, precisamente, que grandes fortunas se vayan de país. Ante sus micros se han expuesto Oriol Junqueras, Iker Jiménez, Gerard Piqué, Ibai Llanos, Arturo Pérez-Reverte o el actor Charlie Sheen entre muchos invitados, hombres en su mayoría, muchos de ellos poco conocidos, como el exneonazi David Saavedra, el ingeniero Sergio Hidalgo o Pablo Salum superviviente de una secta, que han experimentado en primera persona “el efecto Jordi Wild”: un espaldarazo de visibilidad online, fomentado por la viralidad de decenas de extractos de vídeo cortos pensados para circular de forma masiva en redes. “El referente de The Wild Project es The Joe Rogan Experience. Jordi Wild es fan de Joe Rogan desde hace mucho tiempo y, de hecho, ideológicamente también tiene un perfil curioso este youtuber, muy cercano al libertarismo y a las posturas más restrictivas con la inmigración y contrarias a la cultura de la cancelación”, asegura el investigador. En esa misma línea, The Wild Project ha sostenido con frecuencia posiciones muy críticas frente al feminismo institucional y la denominada cultura woke, tanto a través de sus invitados como desde el propio entrevistador . Por ejemplo, comentando con Soto Ivars desde su videopodcast la supuesta existencia de una autocensura social o la utilización de denuncias falsas por violencia machista como recurso de las mujeres, además del rechazo al lenguaje inclusivo . “Yo a día de hoy lo más probable es que vote en blanco porque no hay ni un solo partido que me convenza”, afirmaba hace un mes en una de sus tertulias Carrillo de Albornoz, que se ha declarado apolítico en varias ocasiones, así como republicano de pensamiento “abierto a nivel social y más libertario en lo económico”. También ha reconocido haber simpatizado con el independentismo catalán durante el procès, aunque aseguró haberse desencantado más tarde. “Lo de ahora es una ilusión que tenía desde hace tiempo”, confesó a El Mundo , en referencia a las cuatro entrevistas de los candidatos. Oriol Junqueras, Iker Jiménez, Gerard Piqué, Ibai Llanos, Arturo Pérez-Reverte o el actor Charlie Sheen han experimentado en primera persona 'el efecto Jordi Wild': un espaldarazo de visibilidad online, fomentado por la viralidad de decenas de extractos de vídeo cortos La trampa del entertainer neutral La sociología de su audiencia, abrumadoramente masculina, refuerza ciertas de esas tendencias. En 2023, en otra entrevista con El Mundo , detallaba tener en torno a un 80% de hombres frente a un 20% de mujeres, en un segmento joven que los sondeos electorales vinculan de forma mayoritaria con opciones conservadoras y de derecha alternativa. Aunque el canal no tenga un propósito partidista deliberado, es indudable que tanto los temas como el tono sintonizan de manera orgánica con las inquietudes de ese sector de la población. “El hecho de que Abascal tardara menos de un día en anunciar que iba ya nos dice que en Vox ven la entrevista como una gran oportunidad. Creo que aquí la oportunidad está en lo viral, y el discurso de Abascal es el que más potencial tiene en ese sentido, aunque Ada Colau podría dar la sorpresa”, analizaba Gómez Ney antes de conocerse que Abascal finalmente no acudiría, un gesto que Wild ha interpretado como un intento por “minimizar riesgos” , “después de salir tan reforzado de La Revuelta” . “Pedro Sánchez también podría aprovechar mucho la entrevista”, añade Gómez Ney. “Hay mucha gente que creía que no iría, pero si se mantiene y consigue mostrarse convincente con Jordi Wild podría cambiar la imagen que muchos tienen de él. A Feijoó no lo veo con muchas posibilidades de desenvolverse bien en un contexto así, aunque como siempre, mucho de todo esto dependerá de cómo haga la entrevista Jordi Wild y del papel de los dos periodistas que lo acompañarán”, analiza el investigador y periodista, que ve una oportunidad clara para movilizar el voto joven más desencantado y desconectado de los medios tradicionales. 'No hay ni un solo partido que me convenza'. Wild se ha declarado apolítico en varias ocasiones, así como republicano de pensamiento 'abierto a nivel social y más libertario en lo económico' Sin embargo, esa defensa de la neutralidad, que ha anulado toda autocrítica sobre sus propios sesgos editoriales, junto con la sensación de despreocupación a la hora de llevar a cabo largas y distendidas charlas con los invitados, también ha provocado sonadas controversias. “Una de las más recientes fue la del divulgador Miguel Assal, que reconoció que como socorrista dejaba sin señalizar ciertas zonas para que algunas mujeres entraran en ellas y así luego rescatarlas”, destaca Gómez Ney, anécdota ante la que Carrillo de Albornoz reaccionó con carcajadas. “Ha sido una de las polémicas donde se ha atacado más al podcast y que para mí ilustra muy bien la falta de preocupación por las implicaciones que puedan tener ciertos temas, que creo que es algo que The Wild Project ha heredado de la cultura youtuber” , comenta el periodista. También fue especialmente señalado el episodio en el que el comunicador insultó a Irene Montero, en 2022, cuando era ministra de Igualdad, cuestionando su nivel intelectual y su preparación para el cargo. “Es una de las pocas veces que ha pedido perdón. Ilustra muy bien que, aunque las ideas de Jordi Wild puedan no ser las mismas que las de su audiencia, el tono sí se puede acercar a los discursos más extremos de algunos de sus oyentes”, valora Gómez Ney. Otro de los episodios más controvertidos consistió en un debate entre divulgadores científicos y conspiranoicos, en el que la pseudociencia encontró un altavoz para difundir su mensaje al mismo nivel de credibilidad que la comunidad científica. “¿Cómo reaccionamos si un periodista no se plantea las implicaciones de los temas sobre los que escribe, lo que está diciendo sin decir, a quién entrevista y a quién no? ¿Deberíamos tener un juicio igual con los divulgadores? ¿Con los creadores de contenido que entrevistan al futuro presidente del Gobierno? Son preguntas que yo creo necesarias”, plantea Gómez Ney. Está claro que la etiqueta de showman o entertainer le otorga al entrevistador las ventajas de la visibilidad y el favor de millones de seguidores sin cargar con las exigencias éticas y profesionales que la sociedad reclama al periodismo. Quizás por eso, consciente del reto y del tanto que se apunta al trasladar la comunicación política a YouTube, Carrillo de Albornoz ha anunciado la presencia en el estudio de dos periodistas, todavía no identificados, para verificar datos e informaciones en directo. Es un hecho que los medios tradicionales han perdido el monopolio de intermediar entre la información y el público, pero también que siguen siendo más necesarios que nunca cuando el centro de gravedad de la conversación colectiva se desplaza hacia las plataformas del espectáculo. En esa encrucijada, el propio Carrillo de Albornoz presume de que “ahora quienes miramos por encima del hombro somos nosotros”, tras años de sentirse cuestionado por el esquema tradicional de medios.
La recuperación financiera de la operadora española coincide con un momento en el que las telecomunicaciones se han convertido en un asunto de seguridad nacional y autonomía estratégica. Sus resultados refuerzan los argumentos que llevaron al Estado a invertir en la compañía, mientras Europa busca empresas capaces de sostener su independencia tecnológica. Telefónica vuelve a los beneficios y gana 464 millones hasta septiembre Durante décadas, las grandes compañías de telecomunicaciones fueron valoradas fundamentalmente por su capacidad para captar clientes, desplegar redes y generar dividendos. Hoy, sin embargo, su importancia trasciende los balances empresariales. En un mundo marcado por la rivalidad tecnológica entre Estados Unidos y China, las redes de comunicaciones se han convertido en infraestructuras estratégicas de las que dependen la actividad económica, la seguridad nacional y buena parte del funcionamiento de los Estados. Controlar las redes no equivale a controlar la información que circula por ellas, pero sí significa disponer de una capacidad decisiva para garantizar su funcionamiento y resiliencia. En ese contexto, la posición de Telefónica adquiere una dimensión que va mucho más allá de su cotización bursátil. Los resultados de los nueve primeros meses de 2026 ofrecen una fotografía de esa capacidad. Telefónica ha alcanzado unos ingresos de 24.825 millones de euros, procedentes de sus operaciones continuadas, es decir, de los negocios que mantiene tras excluir las actividades de Hispanoamérica clasificadas como discontinuadas. Se trata de un 2,8% más que un año antes, mientras que su EBITDA ajustado ha aumentado un 4,6%, hasta los 8.846 millones de euros, el mayor crecimiento de la última década. El beneficio neto de las operaciones continuadas ha crecido un 21,6%, hasta los 1.333 millones, aunque el beneficio neto total del grupo, incluyendo las operaciones discontinuadas, se sitúa en 464 millones. La mejora resulta especialmente significativa en la generación de recursos: el flujo de caja libre de las operaciones continuadas ha aumentado un 10,7%, hasta los 1.963 millones de euros. Son cifras que reflejan una recuperación operativa y financiera en una industria donde la capacidad de invertir condiciona la competitividad futura. La compañía encadena cuatro trimestres consecutivos de crecimiento simultáneo de sus principales indicadores y ha revisado al alza sus previsiones para 2026. Espera ahora un crecimiento del EBITDA ajustado ligeramente superior al 2,5% y un flujo de caja libre próximo a los 3.100 millones de euros. Al mismo tiempo, ha reducido su deuda financiera neta en 1.600 millones desde enero, hasta los 25.186 millones, un 10,8% menos que un año antes. El endeudamiento equivale a 2,63 veces el EBITDA, frente a las 2,78 veces de finales de 2025. La relevancia geoestratégica de estos resultados reside, sobre todo, en la capacidad financiera que Telefónica está recuperando para seguir desplegando y modernizando unas infraestructuras de las que dependerá una parte creciente de la economía europea. Una empresa privada con importancia estratégica España dispone de pocas empresas con una implantación internacional comparable en sectores tecnológicos estratégicos . Telefónica es una de ellas. Su presencia en España, Alemania, Reino Unido a través de VMO2 –participada al 50%– y Brasil le proporciona una escala difícil de reproducir y una posición relevante en mercados que concentran buena parte de su actividad. En España, los ingresos han aumentado un 2,5% entre enero y septiembre, hasta los 9.828 millones de euros, su mayor crecimiento porcentual en más de quince años. El EBITDA ajustado ha crecido un 2,3%, hasta los 3.501 millones, mientras que la tasa de abandono de clientes se ha reducido hasta el mínimo histórico del 0,7%. Brasil también impulsa los resultados: en el tercer trimestre, los ingresos han crecido un 15,4% y el EBITDA ajustado un 18%, con una base récord de 120,3 millones de accesos. Pero las cifras que explican muy bien su dimensión estratégica están en las infraestructuras . Telefónica cuenta con 302,1 millones de accesos y una red de banda ancha ultrarrápida que alcanza 164,1 millones de unidades inmobiliarias, de las cuales 77,6 millones corresponden a fibra hasta el hogar. Su cobertura 5G llega al 96% en España y al 99% en Alemania. El crecimiento de las conexiones vinculadas al internet de las cosas resulta especialmente significativo: en España, las líneas IoT han alcanzado los 26 millones, un 111,1% más que un año antes. Detrás de esa cifra aparece una transformación que suele recibir menos atención que la inteligencia artificial: la digitalización de procesos industriales, sistemas logísticos y dispositivos conectados. La dimensión estratégica de Telefónica explica también el interés del Estado español por su accionariado. Cuando el Gobierno decidió regresar al capital de la operadora en 2024, casi tres décadas después de completar su privatización, la operación fue interpretada principalmente como una respuesta a la entrada de la saudí STC. La Sociedad Estatal de Participaciones Industriales (SEPI) desembolsó aproximadamente 2.285 millones de euros para adquirir el 10% de la compañía. La decisión puso de manifiesto hasta qué punto las telecomunicaciones habían dejado de considerarse un sector económico convencional. La participación pública no convierte a Telefónica en una empresa estatal ni garantiza que sus decisiones respondan a las prioridades del Gobierno. Pero sí revela una transformación del pensamiento económico europeo: después de décadas en las que predominó la liberalización de mercados, los Estados vuelven a preocuparse por quién controla las empresas que gestionan infraestructuras consideradas esenciales. El dilema europeo: competencia o escala El problema es que Telefónica opera en una Europa que todavía no ha resuelto cómo combinar competencia, inversión y autonomía estratégica. Mientras Estados Unidos y China disponen de grandes mercados nacionales, la Unión Europea continúa organizada en mercados de telecomunicaciones fundamentalmente nacionales, con diferencias regulatorias que dificultan la expansión transfronteriza. La Comisión Europea reconoció este problema al presentar, en enero de 2026, su propuesta de Ley de Redes Digitales ( Digital Networks Act ), destinada a facilitar las operaciones paneuropeas, estimular la inversión y reforzar la seguridad de las redes. El diagnóstico es relevante: Europa no puede construir una economía digital competitiva si las empresas encargadas de sostener sus infraestructuras encuentran obstáculos para alcanzar la escala necesaria. Sin embargo, el debate plantea una contradicción que Bruselas todavía debe resolver. Favorecer la concentración empresarial podría proporcionar a los operadores mayores recursos para invertir, pero también reducir la competencia y perjudicar a los consumidores. Tampoco está demostrado que empresas más grandes inviertan necesariamente más. La autonomía estratégica europea no puede confundirse con la protección incondicional de sus grandes compañías. Necesita operadores financieramente sólidos, pero también mercados competitivos, capacidad de innovación y mecanismos que garanticen que las infraestructuras críticas respondan a los intereses de seguridad europeos. La influencia española en Bruselas Para España, la cuestión tiene una dimensión adicional. Telefónica es uno de los pocos grandes grupos empresariales españoles capaces de participar directamente en la definición del futuro tecnológico europeo. Su posición en Alemania y Reino Unido, junto con su fortaleza en el mercado español, le proporciona una perspectiva internacional que trasciende los intereses de un único Estado. Brasil añade otra dimensión: la posibilidad de mantener una presencia empresarial relevante en América Latina en un momento en el que la competencia geoeconómica también se libra mediante inversiones e infraestructuras. Los resultados de 2026 refuerzan los argumentos industriales que llevaron al Estado a invertir en Telefónica, aunque no eliminan las dificultades que afronta la compañía. Su deuda continúa siendo elevada, Alemania registra caídas de ingresos y rentabilidad y la reestructuración del grupo ha implicado desinversiones y costes importantes. La evolución bursátil también introduce un elemento de cautela en la valoración financiera de la participación de la SEPI, adquirida a un precio medio de 4,0295 euros por acción. Sin embargo, una inversión de estas características debe examinarse desde una perspectiva que combine su rentabilidad financiera con su horizonte temporal y su importancia estratégica. Los buenos resultados operativos no constituyen una validación definitiva de la decisión pública, pero sí fortalecen la posición de una compañía cuya relevancia para España trasciende su valoración en bolsa. La soberanía tecnológica, por otra parte, no significa independencia absoluta. Telefónica necesita proveedores tecnológicos, financiación y acceso a mercados internacionales. Su fortaleza tampoco elimina la dependencia europea de las grandes plataformas estadounidenses ni de determinados componentes y equipos extranjeros. El objetivo no puede ser que Europa produzca absolutamente todo, sino que conserve suficiente capacidad de decisión para evitar que sus dependencias se conviertan en vulnerabilidades. Durante años, la política industrial europea se concentró en establecer las reglas del mercado. Ahora empieza a comprender que también importa quién dispone de las empresas, el capital y las infraestructuras necesarias para competir. La recuperación financiera de Telefónica refuerza la lógica estratégica de la apuesta del Estado español, aunque su resultado definitivo deberá juzgarse a largo plazo. En una Europa que busca recuperar autonomía tecnológica, Telefónica no es únicamente una empresa que debe mejorar su rentabilidad. Es también uno de los activos con los que España puede contribuir a definir el lugar de Europa en el nuevo orden tecnológico internacional.
Victoria Sánchez, clienta de Globalcaja, ya ha viajado a Las Vegas junto a su acompañante tras resultar ganadora del sorteo Las Vegas Music Trip, para vivir la semana más importante de la música latina de la mano de Sony Music. El premio forma parte de las experiencias musicales del programa Joven In de Globalcaja. La … La entrada Globalcaja lleva a una de sus clientas a Las Vegas para vivir la semana más importante de la música latina se publicó primero en infoCLM .
Los vínculos de una organización criminal belga con una banda brasileña dedicada al tráfico de cocaína han sido el centro de atención de un importante juicio celebrado en Bruselas, en el que se han denunciado vínculos de contrabando entre actores europeos y los cárteles de la droga de América Latina Cómo el traficante de cocaína más buscado de Europa forjó el primer narcoestado real del mundo Un convoy de policías fuertemente armados atravesaba las somnolientas calles del centro de Bruselas en la madrugada del 7 de septiembre. Su destino estaba en las afueras nororientales de la ciudad: el complejo militarizado con aspecto de búnker del número 22 en Avenue du Bourget, antigua sede de la OTAN en el barrio de Haren. Modernista, austero y funcional, el complejo que se construyó a toda prisa en 1967 alberga hoy la sala de vistas Justitia, donde se celebran los juicios federales de Bélgica. Fue ahí donde, en 2022, fueron juzgados los autores y cómplices de los atentados terroristas de París (2015) y Bruselas (2016). La misión de los agentes armados con fusiles de asalto era patrullar los amplios pasillos del edificio para proteger a los implicados en el caso Bressers-Carvalho, el juicio más mediático de la década. A un lado de una gran mampara de cristal blindado, los jueces y la legión de abogados que durante un mes compartieron aquel espacio con el público y los periodistas. Al otro lado, los 31 acusados, flanqueados por agentes con el rostro enmascarado para protegerlos de represalias. Una escena más propia de un país asolado por la mafia. Dos de los acusados destacaron especialmente durante las largas vistas. El primero, Flor Bressers, un belga de 40 años nacido en Lommel (una localidad de 35.000 habitantes en la provincia de Limburgo). Su perfil no era habitual en los círculos del hampa. Licenciado en Criminología por la Universidad Libre de Bruselas, sus compañeros lo llamaban ‘el profesor’, ‘el académico’ y, sobre todo, ‘el cortadedos’, un apodo que contradice cualquier posible imagen de hombre íntegro y refinado. Detenido en 2022 durante una cata de vinos junto a su esposa en un ático del hotel suizo de lujo Renaissance Zurich Tower, Bressers fue acusado de secuestro, detención ilegal, extorsión con armas de fuego y dirección de organización criminal. El otro personaje clave y presunto miembro de la organización criminal es Sérgio Roberto de Carvalho, brasileño de 68 años. En una operación conjunta de Interpol, Europol, Policía Federal brasileña y Agencia Antidroga de Estados Unidos, Carvalho fue detenido el 21 de junio de 2022 en Budapest, la capital de Hungría, en un hotel de lujo con vistas al Danubio. Con base en el estado brasileño de Mato Grosso do Sul, la zona de la triple frontera de Brasil, Argentina y Paraguay que se ha convertido en uno de los centros del crimen organizado del continente, se hizo conocido en su país con el apodo de “Mayor”, en referencia al cargo que ocupaba cuando era agente de la policía militar incurriendo en actividades criminales y corruptas. El nombre que le daban en Europa era más revelador: ‘el Escobar brasileño’. Con la red internacional de tráfico de cocaína entre Latinoamérica y Europa en el punto de mira, el ‘cortadedos’ y el ‘Escobar brasileño’ fueron los principales acusados en la sala del tribunal belga repleta de medidas de seguridad. Se sospecha que Bressers y Carvalho estaban al frente de una organización responsable de transportar hasta 45 toneladas de cocaína a Europa. De las empresas pantalla a las criptomonedas Según la Fiscalía, usaban empresas pantalla para mover cientos de millones de dólares de una operación multinacional y al margen de la ley. Entre esas sociedades figuraba Kriva Rochem, responsable del tratamiento de aguas en Amberes, cuyo nombre se ha usado para rebautizar el caso. Usando criptomonedas, mercados financieros y propiedades inmobiliarias, blanqueaban el dinero que financiaba la compleja logística de transportar la cocaína producida en Bolivia y Perú por las polvorientas rutas de Brasil y hasta el Atlántico, desde donde viajaba a un número indeterminado de países europeos y más allá. Bressers figuraba en la lista de fugitivos más buscados de Europol desde el año 2021. Según el aviso de la agencia, lo buscaban por secuestro y privación de libertad, extorsión con armas de fuego y participación en organización criminal. En un caso anterior de 2010 fue acusado de ordenar un ajuste de cuentas en el que la víctima perdió un dedo cortado por unas tijeras de podar, dando origen a su apodo (ese juicio terminó con la absolución en 2015 de Bressers por falta de pruebas). Imagen del puerto de Róterdam, una importante ruta utilizada para importar drogas desde Latinoamérica. En 2020, Bressers fue condenado por otra venganza: el secuestro de un neerlandés traficante de drogas al que golpearon, amenazaron de muerte y cortaron con una cuchilla de afeitar responsabilizándolo de la desaparición de un cargamento de cocaína. Bressers se convirtió entonces en fugitivo y pasó dos años desaparecido. Bressers también figuraba como sospechoso en al menos otro caso violento, esta vez en Guyana, relacionado con la muerte de un mayorista después de que se detectara cocaína en un cargamento de arroz que había importado. Se cree que su muerte fue un intento de evitar que desmantelara la red. El caso tampoco llegó a juicio. Al menos diez identidades falsas Carvalho, el socio de Bressers, tal vez es más conocido en Europa que en Brasil. Según los documentos judiciales brasileños, lideraba el grupo que adquiría docenas de toneladas de cocaína producida en Perú y Bolivia para transportarla por el centro y oeste de Brasil hasta los puertos de Paranaguá y Natal, desde donde se enviaba a Europa. Nacido en 1958 en Ibiporã (estado de Paraná, em el sur de Brasil), Carvalho creció en Mato Grosso do Sul y se involucró en actividades criminales desde que comenzó a trabajar como agente de policía en ese estado. Aunque en 1998 lo condenaron por primera vez a 15 años de cárcel por tráfico de drogas, no lo expulsaron del cuerpo hasta el año 2010. En lugar de seguir dirigiendo sus operaciones desde Latinoamérica, el ‘Escobar brasileño’ se mudó a Europa, escondiéndose en Portugal, primero, y en España, después. Según la policía española, Carvalho se instaló en una mansión de dos millones de euros en Marbella bajo la identidad de Paul Wouter, un acaudalado ciudadano de Surinam. En los últimos años, el consumo de drogas en Europa ha aumentado de forma notable. Si miras los informes de la ONU, se trata de un mercado importante Juan Gabriel Tokatlian — Experto en crimen organizado latinoamericano y profesor de RRII en la Universidad Torcuato Di Tella La Fiscalía belga sostuvo que entre 2017 y 2020 Carvalho coordinó desde su base en España, conocido centro del tráfico internacional de la cocaína, una red de crimen organizado especializada en drogas que abarcaba toda la Península. Estaban implicados los puertos de Setúbal, cerca de Lisboa, y de Leixões, en el norte de Portugal. Además del aeropuerto de Lisboa y de los puertos de Róterdam, en Países Bajos; y Amberes, en Bélgica. La policía portuguesa sospechaba que Carvalho mantenía vínculos con el Primeiro Comando da Capital, la organización criminal más importante de Brasil. En noviembre de 2020, lo acorralaron, aunque no llegaron a detenerlo, en una serie de redadas coordinadas donde intervinieron más de 1.000 agentes de policía de Europol, Portugal, España, Bélgica, Países Bajos, Rumanía y Emiratos. La operación se saldó con 45 detenciones, la incautación de 70 coches de lujo, de 37 aeronaves, de 136 propiedades inmobiliarias y de más de 13 millones de euros en efectivo. Según se expuso ante el tribunal, se cree que Carvalho simuló su propia muerte ese mismo año con un certificado de defunción a nombre de Wouter, supuestamente muerto por complicaciones relacionadas con la covid-19. Después de eso se trasladó a Budapest, donde lo detuvieron en 2022 mientras usaba un pasaporte mexicano a nombre de Guillermo Díaz Flores. Se sospecha que Carvalho utilizó al menos diez identidades falsas antes de ser detenido en Hungría. En Bélgica lo encarcelaron en una prisión de alta seguridad tras su extradición en junio de 2023. “Fue un homónimo quien cometió estos delitos, no yo” En el juicio ‘el cortadedos’ se reencontró con su presunto cómplice. Los dos han sido acusados de dirigir una organización criminal internacional. Durante la audiencia, Bressers no admitió ninguna de las acusaciones y dijo ser víctima de una cacería de brujas montada para los medios. “Tengo la firme convicción de que todo esto fue orquestado por las autoridades”, dijo. Su equipo de defensa impugnó las pruebas y solicitó que se desestimara el caso. Contactado por The Guardian, el abogado principal Hans Rieder no hizo ningún comentario. Durante el juicio, la defensa ha acusado a la prensa de “pintar una imagen absolutamente monstruosa” de su cliente. Carvalho no asistió a todas las sesiones del juicio alegando problemas de salud. Mantiene su inocencia y afirma ser víctima de una persecución de las autoridades federales brasileñas. “Llevo cinco años en la cárcel, pero nadie me hace caso”, dijo durante la vista. “Fue un homónimo quien cometió estos delitos, no yo”. The Guardian trató de hablar con Frédéric Thiebaut y Renaat Landuyt, abogados de Carvalho, pero no obtuvo respuesta. El fiscal federal belga a cargo del caso tampoco quiso hacer declaraciones. Las vistas concluyeron el 9 de octubre y se espera un veredicto para el 15 de diciembre. Bressers podría ser condenado a un máximo de hasta 20 años de cárcel, mientras que Carvalho podría pasar hasta 15 años encerrado. Antes era al revés, pero ahora es una vía de doble sentido, llevábamos décadas viendo a delincuentes europeos de alto nivel estableciéndose en Latinoamérica. Ahora vemos cada vez más a delincuentes latinoamericanos activos también en Europa, de forma permanente o semipermanente Andy Kraag — Jefe del centro de delincuencia organizada de Europol Casos como el de Bressers y Carvalho se han multiplicado en la última década. Un período en el que Europol, las fuerzas policiales nacionales y los servicios de inteligencia de Portugal, España, Francia, Bélgica, Países Bajos, Alemania, Italia, países nórdicos, Europa del Este, los Balcanes, y el norte de África han detectado células de redes de narcotraficantes latinoamericanos. Según Andy Kraag, que dirige la unidad de delincuencia organizada en Europol, estas ramificaciones criminales se han arraigado en Europa a través de ‘intermediarios’, miembros de cárteles de la droga que “prestan servicios especializados relacionados con la producción de cocaína en Europa, incluida la extracción de cocaína de los diversos materiales que sirven para el transporte, o el procesamiento de la pasta de coca”. “Los delincuentes latinoamericanos están muy implicados en esto, la presencia de criminales latinoamericanos en Europa va en aumento y sus actividades cobran cada vez más relevancia”, dice. “Antes era al revés, pero ahora es una vía de doble sentido, llevábamos décadas viendo a delincuentes europeos de alto nivel estableciéndose en Latinoamérica. Y ahora vemos cada vez más a delincuentes latinoamericanos activos también en Europa, de forma permanente o semipermanente”. Vista exterior de la sede de Europol en La Haya, Países Bajos. Según fuentes de alto nivel en Europa y América Latina, estos grupos están ampliando sus operaciones y su poder en la economía real y en la digital usando criptomonedas, empresas de juego y a los sectores inmobiliario y financiero. De acuerdo con Juan Gabriel Tokatlian, experto en crimen organizado latinoamericano y profesor de Relaciones Internacionales en la Universidad Torcuato Di Tella de Buenos Aires, la guerra contra las drogas que se libró en Colombia volvió más resistentes y dinámicos a los cárteles, lo que explica su capacidad actual para adaptarse y expandirse a nivel internacional. “En los últimos años, el consumo de drogas en Europa ha aumentado de forma notable; si miras los informes de la ONU, se trata de un mercado importante”, dice. “Pero en la década de los 80, y sobre todo en lo que respecta a la cocaína, no era relevante”. “En ese contexto de demanda europea y con una política antidroga errática que militariza para terminar coexistiendo, nos encontramos con una serie de situaciones que terminan por fortalecer al crimen organizado”, añade Tokatlian. Como Carvalho, decenas de presuntos líderes de organizaciones criminales de América Latina: el Primeiro Comando da Capital, el Tren de Aragua, el cártel de Sinaloa, el Clan del Golfo o Los Lobos están encerrados en cárceles por toda Europa, aparecen en los listados de criminales más buscados de la Interpol o son activamente rastreados por las fuerzas policiales nacionales o por Europol por tráfico de cocaína a Europa y tráfico de armas y drogas sintéticas a Latinoamérica, además de vínculos con la mafia italiana ‘Ndrangheta o con organizaciones criminales de los Balcanes. “Plataformización” del crimen organizado Según Gabriel Feltran, sociólogo de la universidad Sciences Po de París, grupos como el Primeiro Comando da Capital o el Cártel de Sinaloa están formando ‘empresas conjuntas’ con organizaciones criminales europeas, como las de Albania o como la ‘Ndrangheta’. De acuerdo con Feltrán, que también es director de investigación en el Centro Nacional de Investigación Científica de Francia, estas empresas conjuntas adquieren la coca directamente a los productores latinoamericanos y también se encargan de la distribución hasta el cliente final, de forma que la propiedad de la droga ya no pasa de mano en mano en una larga cadena de suministro. Es lo que Feltran denomina la ‘plataformización’ del crimen organizado. Los cárteles integran sus infraestructuras y modelos económicos igual que plataformas digitales internacionales como Amazon, Google y Meta. El objetivo es controlar toda la cadena del tráfico, desde la producción en lo más profundo de América Latina hasta la venta en las calles de Europa. La propiedad de la droga ya no cambia de manos, lo concentran todo, optimizan mucho y crecen muy rápidamente Gabriel Feltran — Sociólogo de la universidad Sciences Po de París Eso implica que todo se concentra en la cúspide: las comunicaciones, los pagos, las sustancias químicas (precursores) necesarias para fabricar la droga, los laboratorios y hasta la logística. Como los conductores de Uber, los transportistas y operadores locales suelen ser contratados como proveedores de servicios remunerados, en muchas ocasiones sin saber lo que llevan. Feltran afirma que, antes de la ‘plataformización’, el tráfico se basaba en rutas y en intermediarios que eran propietarios de la droga en cada eslabón de la cadena. Según él, estas “empresas conjuntas se unen ahora en la cúspide, compran directamente al productor y entregan directamente al final de la cadena, sin pasar por intermediarios”. “La propiedad de la droga ya no cambia de manos, lo concentran todo, optimizan mucho y crecen muy rápidamente”, dice. “Cuanta más gente utiliza sus servicios, más dependientes se vuelven; es un efecto de red”. Traducción de Francisco de Zárate.
Miquel Ramos (Valencia, 1979) tenía catorce años cuando un grupo de neonazis asesinó de una puñalada en el corazón al joven antifascista Guillem Agulló. Era 1993 y una antigua alumna de su colegio había acompañado a la víctima aquel día. El crimen conmocionó a un grupo de adolescentes que empezaban a interesarse por la política, entre ellos el futuro periodista. "Este suceso me marca a mí mucho y a toda mi generación", recuerda. Criado en una familia de izquierdas, Ramos comprendió entonces que el fascismo no era cosa del pasado. "Nos atraviesa y nos pone frente a una realidad que algunos se negaban a admitir diciendo que el fascismo había muerto con Franco". Años después, tras formar parte del grupo musical valenciano Obrint Pas, Ramos se especializó como periodista en la investigación de la ultraderecha y los movimientos sociales. Lleva décadas siguiendo la evolución de una extrema derecha que ha pasado de las calles a las instituciones y que hoy ocupa un lugar central en el debate político. “Las nuevas extremas derechas a nivel global están hiperconectadas y totalmente coordinadas en sus discursos, recursos y estrategias. Es el fruto de un trabajo intelectual y orgánico de sus entornos durante 30 o 40 años. Ahora están recogiendo los frutos. En estos últimos años hemos vivido una normalización de sus discursos. Han conseguido abrir o romper directamente la ventana de Overton. Los discursos que yo veía en los grupos neonazis de los años 90, en sus fanzines, en sus mítines, etcétera, los vemos ahora en el Congreso, en los medios de comunicación... Por tanto, han logrado una normalidad que anhelaban . Ya no es que la gente compre algunos de sus marcos y los normalice, es que una parte del periodismo o de la política institucional ha aceptado el fascismo como parte del juego democrático. Parece ser que estas medidas antidemocráticas, excluyentes, que atentan directamente contra los derechos humanos y la propia democracia son parte del menú aceptable. Todas las opiniones son respetables, nos dicen, y por lo tanto han contado con la complacencia, cuando no complicidad, de un sector equidistante. La regresión democrática que plantea la extrema derecha está absolutamente normalizada y su votante lo sabe. Hay gente que entiende que la democracia quizás no es el mejor sistema en el que podemos vivir y que los derechos humanos o determinadas conquistas sociales y políticas que ha costado mucho conseguir son prescindibles. Esta manera de pensar se ha instalado gracias también a la equidistancia de mucha gente que cree que entre feminismo y machismo hay un punto intermedio, que entre fascismo y antifascismo hay un punto virtuoso en medio”. “Yo sería muy prudente a la hora de lanzar teorías de la conspiración sobre supuestas injerencias extranjeras. Puede haberlas. De hecho, son continuas en todos los países desde hace décadas. No necesitas un gran despliegue ni una gran cantidad económica. Sabemos que este país, este Gobierno en concreto, tiene enemigos externos, e internos, muy interesados en que caiga o en que la Unión Europea se desestabilice. Puedes ver a Donald Trump, a Israel o a Rusia ahí, pero periodísticamente tenemos que ser muy prudentes. Necesitamos pruebas para señalar a alguien. Y los hechos responden también a un problema de fondo que veces obviamos y nos cuesta admitir y que empuja a una serie de chavales a este tipo de altercados. Se sienten seducidos por una llamada al saqueo. Existe un déficit estructural que no ha dado respuesta a muchos de los problemas , sobre todo de las clases más desfavorecidas. Por tanto, alguien puede ver mucho más seductor saquear una tienda que militar en una organización política, ir a una asamblea u otro tipo de actividad. Hay fallos en el sistema que conducen a muchos jóvenes a no tener expectativas. Esa rabia o esa frustración que sienten no las pueden canalizar de otra manera. Hay que analizarlo bien. Es decir, no es todo una conspiración y no es todo fruto del vandalismo gratuito. No se trata de justificar, se trata de entender”. “En estos sucesos que hemos visto, tanto en Barcelona como en Bilbao, las organizaciones políticas de izquierdas a las que la derecha ha acusado de estar detrás de estos disturbios se han desmarcado. En Bilbao aprovecharon una movilización de izquierdas para provocar este tipo de altercados y esto supone también un problema para muchas organizaciones políticas . Primero, para interpretar estos sucesos y después para no ser arrastrados por el relato criminal de la derecha. No entrar dentro del marco exclusivamente punitivo que plantea la derecha de que hace falta más policía, más represión, penas más altas. Esas medidas se aplican después a otros escenarios. Hay una rabia que no está siendo dirigida y que exige una reflexión que da mucha pereza. Hay un sistema que ha fomentado el consumismo, que no da expectativas, que no ofrece alternativas a gente joven...”. “En otros países como Francia, Albania o Italia tenían una reivindicación política de fondo. Había organizaciones sociales convocando las protestas. Los saqueos y la violencia no estaban insertados en la reivindicación social. Han aprovechado la masa, pero responden a un descontento. Lo que vivimos en España fue una imitación de la forma, no del fondo. Lo que pretende la derecha es meterlo todo en el mismo saco. Todos los que protestan llevan al saqueo y al disturbio porque la protesta es ilegítima porque todo va bien. Por lo visto el capitalismo funciona. La gente protesta porque le apetece. La izquierda y los inmigrantes llevan esa violencia en la sangre. Esa es la explicación que ofrece la derecha. Pero el diagnóstico no es ese. Por lo tanto, estamos en una batalla por el relato absoluto, donde este tipo de acontecimientos son muy útiles para la narrativa de la derecha. Pero la izquierda debe también articular un relato riguroso sobre lo que está pasando. Saber explicar cada fenómeno por separado en un contexto determinado. Y en unas coordenadas que ayuden a la población a entender qué está pasando. La izquierda no criminaliza el disturbio por las formas, sino por el contenido. A veces hay disturbios porque hay cargas policiales. No estamos ante eso”. “La victoria de Lula ha sido un soplo de aire fresco ante una ola reaccionaria de extrema derecha que estaba arrasando el continente latinoamericano. Además, con una correlación de fuerzas bastante desfavorable para la izquierda brasileña. La extrema derecha de Flavio Bolsonaro estaba muy bien financiada y armada. La extrema derecha no tiene líneas rojas. Ha usado estrategias de guerra sucia desde el anterior presidente, Jair Bolsonaro. Ahora con inteligencia artificial, bots , campañas de desinformación en redes. Sin embargo, Lula ha sabido articular una respuesta a todo ello. Ha hecho una gran campaña política y ha logrado imponerse con muchos menos medios. Es esperanzador porque indica que hay una gran parte de la población que no se deja convencer por los cantos de sirena de la extrema derecha y que entiende que hay otras vías para canalizar su descontento. Lula ha sabido ofrecer otro relato, como ya hizo Mamdani en Nueva York y otros políticos de izquierda que han plantado cara a la extrema derecha y han vencido. La extrema derecha no es infalible, no es tan poderosa como creemos y se la puede derrotar . Hay que tener ese horizonte claro. Se puede vencer a la extrema derecha con menos medios. Hay que encontrar la fórmula para comunicar y sabotear, digamos, la guerra sucia de la extrema derecha de cara a las elecciones”. “Los periodistas que llevamos muchos años estudiando a la extrema derecha, durante mucho tiempo hemos estado bastante solos y en algunos momentos incluso hemos sido bastante incomprendidos. Estamos prestando atención a algo que no era tan importante, decían algunos, y le estamos dando publicidad. Gran parte del periodismo está sufriendo también la normalización de la extrema derecha, que tiene a los periodistas que no le son afines como objetivo. Lo estamos viendo no solo en sus discursos, sino también en sus acciones. Están señalando, acosando, agrediendo en algunos casos a compañeras y compañeros por hacer periodismo. Somos objetivo también de la extrema derecha. Quienes llevamos muchos años en esto lo sabemos desde hace tiempo y no nos extraña, no nos sorprende. Ya venimos tomando precauciones desde hace años. Para la extrema derecha el periodismo es un problema, a pesar de que se aprovechan también de la actualidad periodística. Saben ser noticia cada dos por tres, llamar la atención, cómo funcionan las rutinas periodísticas de la espectacularidad, el morbo, la algarada. Saben captar el foco constantemente. Pero saben también que a veces hay trabajo periodístico que es incómodo para ellos, cuando analizamos cosas que no quieren que analicemos o que contemos. No se trata de si hablar o no de la extrema derecha, sino de qué hablamos cuando hablamos de extrema derecha . Elegir nosotros el marco. Para ello hay que entender su comunicación política. Otro problema es que muchas veces son capaces de imponer los temas, los marcos. Cuando hablamos de inmigración en las coordenadas que la extrema derecha quiere –invasión, problema, etc.–, no hace falta sentar a ultraderechista a hablar. Ya estamos navegando donde ellos quieren. Es muy importante encontrar un enfoque de los temas mucho más holístico. En el asunto de la seguridad, por ejemplo. Hablemos de seguridad en general, no solo de que no te roben. Hablemos de vivir tranquilamente porque no te van a echar de tu casa, porque tienes un trabajo digno o porque la ciudad es habitable”. “Partimos de un error si creemos que la solución es censurar contenidos o denunciar a determinadas personas. Aquí hay un problema de base que es la propia herramienta ¿Quién es el dueño de X? ¿Quién es el dueño de TikTok? ¿Quién es el dueño de aquellas plataformas que dejan impunes los discursos de odio, la desinformación? ¿Por qué no se les ataca a ellos? ¿Por qué decidimos penalizar a un tuitero y no al dueño de la de la herramienta? Son los Estados los que tienen que regular. ¿Qué sentido tiene prohibir las redes sociales a los menores cuando son capaces de buscar herramientas para sortear esa prohibición? Y no vas a pedirle cuentas a Elon Musk por albergar discurso de odio, desinformación, pedofilia, etcétera. Han hecho de esas herramientas artefactos de destrucción de la propia democracia, de la convivencia y de los derechos humanos. Hay que apuntar arriba. No puedes ir a por el camello del barrio, tienes que ir al narcotraficante. Y aquí sabemos todos quién es. Las instituciones deben ser contundentes y no lo están siendo. Hay que saber también cómo funciona la máquina para no contribuir a estos discursos de odio o esta desinformación. Hay que aprender en colegios y universidades, adquirir una educación digital, porque hay gente que vive en una realidad alternativa que tiene múltiples artefactos que la refuerzan. Tenemos un sesgo de confirmación que refuerza esas creencias y da igual que les ofrezcas datos. Hay que encontrar fórmulas para neutralizar esa infección muy bien pensada para condicionar votos, el sentido común, las creencias...". “La extrema derecha es consciente de que, para implementar su proyecto político, más allá de ganar unas elecciones, debe haber sido capaz de instalar dentro del sentido común de una parte importante de la población otra manera de entender las relaciones humanas. Estamos viendo cada vez más la apología de la crueldad. La extrema derecha necesita derribar la empatía para implementar su proyecto político. Necesita criminalizar, ridiculizar, burlarse de Maricarmen cuando la desahucian, de personas en situación vulnerable, de personas que sufren la precariedad. Romper esa empatía que nos hace humanos. Su proyecto es profundamente antiempático e insolidario. Ese es el mayor peligro que corremos con una derecha extrema derecha fuerte, incluso si no llega al gobierno. Si han sido capaces de hacernos cada vez más más inmunes a la crueldad y al dolor ajeno, será mucho más fácil que implementen medidas más crueles, recortes en los servicios públicos . Que la gente no pueda curarse si no tiene dinero o una vida digna si no se la puede pagar. Lo hemos visto con la reivindicación de muchos soldados, de ministros, del genocidio en Gaza. Con la caza a personas del ICE en Estados Unidos”. “Esta tolerancia a la crueldad se debe a que estamos ante un proyecto que va a acelerar todavía más las desigualdades, porque su propuesta es profundamente neoliberal, pero pasada de rosca. La extrema derecha y la derecha vienen con un programa de recortes brutal que va a pagar la clase trabajadora y que implica perder calidad de vida. Y también vienen a cargarse múltiples derechos y libertades que nos ha costado mucho conquistar. La extrema derecha, ante problemas estructurales del sistema, lo enmarca todo en problemas de seguridad. El objetivo de la extrema derecha es desmontar el eje democrático . Y esto lo estamos viendo con Donald Trump y con Jair Bolsonaro. Si pierden no se van a su casa. Su objetivo es amarrarse al poder, desmontar las estructuras que no les son favorables. Su lanzallamas está dirigido hacia la democracia en sí misma, no es solo hacia la televisión pública o hacia los que hacen una obra de Lorca, que también. Lo que la propia democracia no acaba de asumir, o acaba tolerando, es que como la extrema derecha no cuestiona el orden económico y social, no es una amenaza. Hay personas muy poderosas económica y políticamente cuyo proyecto es ir desmontando poco a poco esa arquitectura democrática”. “Las izquierdas llegan a 2026 con una mochila demasiado pesada, una herencia de lo que fue el ciclo anterior post 15M. Se arrastran demasiados liderazgos y tics de aquella etapa que mucha gente entiende que ya debería haber estado superada. Se requería otro planteamiento ante un nuevo escenario tan urgente como es una extrema derecha que viene arrasando de la mano de la derecha, que no ha tenido ninguna línea roja. Los que estamos fuera de los partidos, sin sectarismos, estamos un poco preocupados. Es normal que las izquierdas tengan diferencias y que cada una defienda sus planteamientos de la manera en la que crea mejor. Y hay una diversidad del propio Estado español, no es lo mismo Cataluña que Andalucía, que el País Vasco, que Extremadura. Pero da la sensación de que estamos un poco huérfanos de proyecto. Hacía falta más voluntad por entenderse. Hemos visto a cada uno un poco buscar su puesto, más que plantear un proyecto ilusionante, sin protagonismos, donde la izquierda sociológica se viese representada. Yo creo que este ciclo pasará y que el futuro exige nuevos liderazgos, nuevos marcos y nuevas formas . Venimos arrastrando muchas peleas que a la gran mayoría del votante de izquierdas le aburren, le cansan y a veces incluso le espantan. No ha dado tiempo, quizás”. “Es muy importante cuando hablamos de política prestar atención a la que surge en los márgenes de las instituciones, que son los movimientos sociales. Son los que han conducido hacia unas elecciones anticipadas e incluso a la huelga general. Ahí hay un enorme trabajo político que no se está teniendo demasiado en cuenta, cuando es el termómetro de lo que pasa en la calle y es el verdadero motor ilusionante de gran parte de la gente que no se inscribe en unas siglas políticas determinadas, sino que lo que quiere es trabajar para mejorar la vida de la gente. Y hablo del movimiento por la vivienda, hablo del antifascismo, hablo de los movimientos ecologistas, hablo del feminismo, hablo de muchos otros frentes donde no hay siglas políticas, donde ese trabajo no se rentabiliza políticamente. Lo que se busca es presionar. Lo que se busca es ganar la batalla cultural. Esa política es la que a mí me interesa mucho, más allá de los partidos, que son útiles también. Las instituciones son importantísimas, pero mucha gente se ve mucho más seducida por lo que pasa en su barrio, ante sus narices. Yo creo que ahí está el futuro. Por eso es tan importante reforzar los movimientos sociales, analizarlos, hablar de ellos en los medios de comunicación y no solo del político que dice abanderar una lucha concreta, sino de quién está liderando esa lucha desde hace mucho tiempo y no tiene nombre ni papeleta electoral. Ahí está gran parte de la película que algunos no quieren que veamos”.
"Qué tragedia : este cuadro nunca envejecerá y yo sí, ojalá fuera al revés”. Este lamento fue pronunciado por Oscar Wilde en diciembre de 1887, justo después de que su amiga, la pintora canadiense Frances Richards, le entregara el retrato que le había hecho y justo antes de que esa queja se convirtiera en la inspiración de su única novela, tal vez la más célebre obra literaria sobre la juventud [ El retrato de Dorian Gray ]. Casi 120 años después, en una entrevista que concedió a la NPR, la radio pública norteamericana, Nora Ephron habló sobre un rasgo distintivo de los jóvenes que le llamaba la atención y consiguió –muy probablemente de manera involuntaria– tirarle de la manga de la levita a Wilde hasta traerlo al siglo XXI: “Si voy siguiendo a un joven por la calle y pasa frente a un espejo, veo la manera tan peculiar en que se gira hacia él, sonríe y se mira, sabiendo lo que va a ver. Nosotros no lo sabemos. Hay un momento en el que uno siente pánico ante lo que va a ver. Así que, si te ves obligado a mirarte en un espejo, entrecierras los ojos y luego los abres suavemente para ver si no hay peligro. Y si no lo hay, los cierras y sigues caminando”. Los artistas , a pesar de que tantos otros, además de Wilde y Ephron, vivan obsesionados con el paso del tiempo en carnes propias, cuentan con una ventaja frente al común de los mortales : su mejor y mayor retrato no es el que les pinte un amigo o les devuelva el reflejo del cristal de un escaparate, es su obra . El último reconocimiento de consenso en España hacia los jóvenes , tan a menudo denostados, tuvo lugar en los días y semanas posteriores a la dana valenciana de 2024. El País Semanal llegó a dedicarles el reportaje de portada de su último número del año con un titular contundente: “La generación que se movilizó en medio de la catástrofe”. En El Mundo , Alberto Torres se refirió a ellos como “riada luminosa”. Y en ABC Carlota Fominaya sentenciaba: “La juventud ha demostrado en Valencia que tiene un potencial de cambio e implicación que puede movilizar a una sociedad entera”. Ya no eran la generación de cristal, ni los wokes –como si ser empático con realidades a las que se ha prestado demasiada poca atención fuera algo a despreciar–. Parecía, en fin, que los jóvenes solo se convierten en algo a celebrar cuando hacen honor a la etimología del término que les nombra, puesto que iuvenis se deriva de iuviare , que, en latín, designa la acción de ayudar . En medio de todos estos parabienes hacia la chavalería se coló uno más breve, pero más significativo, en tanto en cuanto, a pesar de mencionarla, trascendía la coyuntura concreta que los celebraba. Lo pronunció Javier Ambrossi en su discurso de recepción del premio Ondas a mejor serie del año 2024, otorgado a La Mesías, mientras era arropado por Javier Calvo y algunas de las actrices de la serie: Ana Rujas, Amaia Romero, Macarena García y Carmen Machi. “ Me gustaría dedicar este premio a la juventud de este país , que tiene que escuchar constantemente cosas horribles sobre ellos y sobre ellas”, declaró. “Quiero agradecerles su cariño hacia nuestro trabajo, desde el día uno, pero, sobre todo, quiero valorar su esfuerzo constante por buscarse la vida, su capacidad para hacernos aprender y mejorar como sociedad e inspirarnos. Y, sobre todo, algo que he comprobado y que compruebo de la gente que trabaja con nosotros en nuestra productora, y especialmente en esta serie, es la enorme capacidad que tienen para trabajar en equipo. Algo que hemos visto en Valencia estos días y que hay que aplaudir. Este premio es para la juventud de nuestro país”. Meses antes, durante la presentación de la serie en el Festival de San Sebastián, Javier Calvo ya había hecho mención a la conexión del trabajo de ambos con generaciones iguales o inferiores a la suya: “Nunca pensamos en que La llamada fuera a conectar con los millennial o que una representante de 50 años como Paquita se convirtiera en un icono para los jóvenes . No lo pretendemos, pero sale así”. Porque forzar juventud es como forzar bondad o simpatía: el primer paso para perderlas. A esto, Ambrossi apostilló: “Las personas que más saben del mundo audiovisual son los jóvenes. Hay un compromiso con ellos desde La llamada y es que no les vamos a tratar de tontos. Estamos muy pegados a la calle”. Este compromiso con los jóvenes lo mantienen dos personas que por edad ya no lo son –Ambrossi tiene 42 años y Calvo, 35–, pero cuya precoz carrera ha transcurrido paralela a su juventud. Y cristalizó por una frustración compartida. El primer gran trabajo de Calvo como actor lo consiguió a los 17 años, al incorporarse al elenco de Física o química , serie adolescente generacional para los millennial tardíos y zetas precoces, que finalizó su emisión en 2011. Después de aquella primera serie, el teléfono sonó poco y solo le devolvía papeles que no le interesaban, algo a lo que ya estaba acostumbrado Ambrossi, quien llevaba años intentando abrirse camino también como actor de manera infructuosa. Dos años más tarde, en 2013, acompañó a su hermana Macarena García a la gala de los Goya donde ella fue galardonada por su trabajo en Blancanieves . En aquella entrega de premios, a la vez que celebraba el éxito de su hermana, tomó una determinación, tal y como contó precisamente en otra ceremonia de los Goya, la que él y Calvo presentaron junto a Ana Belén en 2024: “Fue la primera vez que vine a esta gala, acompañando a mi hermana Macarena y la vi recoger el premio a mejor actriz revelación en un momento maravilloso, un momento que me marcó para siempre, primero porque fue precioso para ella, el inicio de su carrera. Pero también pasó algo muy fuerte. Al verla recoger su premio como actriz, yo me di cuenta de que tal vez yo no era actor. ‘Ahí va la actriz de mi familia’. Y al volver a casa, pensé: ‘ Tengo que escribir, tengo que dirigir , hay algo que no está funcionando”. De aquella decepción conjunta nació, pocos meses después, La llamada , un musical levantado sin producción ajena y con unos recursos precarios como producción propia –Calvo ha contado alguna vez que sus padres hacían bocadillos para ellos y todo su equipo–. Debutó en el hall del Teatro Lara en mayo de 2013 y, lo que empezó como una función para alrededor de cien personas, se convirtió en uno de los mayores éxitos del teatro español de los últimos años. En 2019, tras seis temporadas ininterrumpidas, ya había superado el millón de espectadores. Sobre esa mitología todavía irresistible –por muchos peros que le pongamos– del triunfo juvenil sobrevenido de la nada se fundaron los cimientos de su figura pública, que nació casi inseparable de su obra. De una nada relativa, por supuesto, porque no todo el mundo tiene una hermana ganadora de un Goya, ni ha formado parte del reparto de una serie adolescente de éxito. Pero, al fin y al cabo, en su día a día, eran dos jóvenes con pocos recursos que intentaban buscarse la vida en sus propios términos. Como sus compañeros de generación y como aquellos a los que Ambrossi se refirió en su discurso de los Ondas. Él mismo nunca ha renegado de un pasado que le llevó a ser camarero del Válgame Dios, un popular bar de Chueca, o del Starbucks de la calle Fuencarral, donde presenció el conocido accidente de tráfico que sufrió Tamara Falcó en 2005. Cosas de la vida, ocho años después ellos reconocieron que la conversión a la fe de la hija de Isabel Preysler les inspiró en gran medida para crear el musical y ella misma fue varias veces a verlo entusiasmada al Teatro Lara. La llamada entroncó con muchos jóvenes precisamente por su despreocupada alegría , sus canciones archiconocidas y la falta de prejuicios a la hora de abordar la fe y lo LGTBIQ+. Como seguimos viendo hoy, las generaciones jóvenes, cada vez más secularizadas, no sienten el lógico rechazo que muchos de sus mayores albergaron hacia una fe otrora impuesta y ubicua. En cualquier caso, a un gran éxito, sobre todo si se trata de un debut, le sucede una amenaza todavía mayor. La obra definitiva de una joven promesa no es la primera, sino la segunda, donde se arriesga a no cumplir con unas expectativas a menudo demasiado altas. Paquita Salas , su primera serie como guionistas y directores, estrenada en 2016 en Flooxer (Antena 3) y posteriormente comprada por Netflix para sus siguientes temporadas, no solo no supuso una decepción, sino que consiguió darle una dimensión aún mayor a su capacidad creadora . Ambrossi y Calvo nos ofrecieron una serie que contravenía casi todas las convenciones de la ficción española de la época, que huía de lo meta como de la pólvora, en la que no caló el mockumentary como sí lo hizo en Estados Unidos con The Office o Parks and recreation , y que jamás le habría dado un lugar preeminente a una serie protagonizada por una mujer mayor –por mucho que el actor que la interpretaba, Brays Efe, no fuera más que un veinteañero–. Y de nuevo desde otro hall –esta vez la plataforma digital aún en pañales de una cadena de televisión– llegaron al gran público. Paquita Salas se nutrió de la cultura popular española como ninguna otra serie nacional lo había hecho antes y, con la misma velocidad, se convirtió en cultura popular. Dominó el arte del meme con una maestría que solo podía estar desempeñada por personas forjadas al calor de ese mismo lenguaje. ¿Y qué pegamento funciona mejor entre jóvenes que la cultura popular? Y más aún para las dos últimas generaciones que hemos crecido con los mismos referentes porque todavía veíamos la misma televisión, los millennial y los zeta. Es imposible soslayar, además, que la historia de Paquita era la de una mujer adulta que creía su vida profesional acabada a la vez que se partía el lomo por ayudar a despegar a actrices jóvenes, una especie de ángel de la guarda con torreznos y gin tonic en lugar de alas. Mencionada ya la indivisibilidad entre vida y obra de Ambrossi y Calvo, en su historia de amor con el público joven es obligatorio recordar su paso por OT 2017 como profesores de interpretación . La vuelta del talent show musical tras seis años fuera de las pantallas supuso un revulsivo en el sector y el lanzamiento de nombres que hoy son estrellas indiscutibles, con Aitana, Lola Índigo y Amaia a la cabeza. Ahora eran ellos los ángeles de la guarda de los talentos de la siguiente generación. Su exposición televisiva continuó como jurados de Mask Singer , el programa que mejores datos de audiencia ha cosechado en esta década, y con la misma labor en Drag Race , donde continúan después de seis temporadas . En el compromiso con la causa LGTBIQ+ es donde Ambrossi y Calvo han encontrado otra razón de ser vital y profesional e, involuntariamente, un nuevo nexo con sus contemporáneos y sus menores. No porque la lucha por la igualdad la patrimonialicen los menores de 35 años, sino porque son, de la misma forma que lo hemos sido los demás cuando hemos pasado por su edad, los más ávidos de referentes. Si su biografía, su exposición pública y su obra son inseparables , sus discursos no hablan de oídas, sino de su propia experiencia, similar a la de tantos. “Creo que muchas personas LGTB crecemos desarrollando una personalidad falsa para que no nos vean, no nos peguen, no nos insulten, para que nos quieran”, explicó Ambrossi en el coloquio de Versión española al que acudieron en 2021 a hablar de la adaptación cinematográfica de La llamada , en un discurso que interpeló directamente a los jóvenes del colectivo. “El Orgullo es la fiesta de los que no estábamos invitados a la fiesta. Y por eso hay que celebrarlo, y por eso hay que salir a la calle, y por eso hay que visibilizarse. Porque la vida de una persona LGTB empieza muchas veces a los 20 o a los 25 años, cuando te atreves a ser tú mismo. Los primeros 20 años de tu vida no has tenido un primer amor, no has tenido un referente, no has tenido un desarrollo normalizado de tu sexualidad. Por eso el Orgullo es tan importante”. Y a algo parecido aludió Javier Calvo en su discurso de recepción del premio Feroz a mejor comedia por La llamada en 2018: “ La llamada habla del valor de ser tú mismo, de encontrar tu camino y, pese a quien le pese, ser quien tú quieras ser (...) Si alguien, algún niño, alguna niña o alguna persona me está mirando y tiene miedo, si siente que está perdido, si siente que no le van a querer, que sepa que le van querer, que va a encontrar su sitio”. De ese motor nació Veneno (Atresplayer, 2020), que aunó el compromiso con su identidad y el acercamiento a un personaje y un episodio de la cultura popular , tal vez ajeno por edad a muchos de sus espectadores, pero atrayente en gran medida por eso mismo. Con esta, su segunda serie, inauguraron lo que podríamos llamar la segunda fase de la cultura del meme en su obra: del humor desprejuiciado –pero no superfluo– de Paquita Salas al estudio de las aristas de un personaje público lleno de claroscuros y de un sistema, la televisión de los años 90, que se aprovechó de ella para terminar por convertirla en un juguete roto. El riesgo y la ambición temática de su carrera dieron un gran salto cualitativo que parecía insuperable cuando tres años después estrenaron La Mesías y volvieron a demostrar a los agoreros que llevan desde sus inicios augurando un inminente fracaso cada vez que anuncian un nuevo proyecto que todavía estaban muy lejos de tocar techo. Y lo hicieron de nuevo con la cultura popular como referente, dado que la serie está inspirada en la vida de las integrantes del conjunto musical religioso Flos Mariae, célebres en el underground de Internet desde que empezaron a subir vídeos a Youtube en 2013. La tercera fase del meme estaba, pues, concluida, con la exploración de uno de sus rincones más oscuros: el que tiene que ver con el abuso y la explotación infantil dentro de la familia y en nombre de la fe. El reverso tenebroso de La llamada . Una nueva pirueta cualitativa en la profundidad de los temas y en el tono que llevó a muchos a certificar la madurez del dúo creativo, como si levantar Paquita Salas o Veneno estuviera al alcance de cualquiera. Porque, en cierta medida, lo hemos querido creer así. Se les ha visto como iguales, pero en el momento en el que su carrera ha empezado a dar frutos extraordinarios y los ha llevado a lugares metafóricos y concretos ajenos a las vidas ordinarias, se les ha penalizado por ello. Nada nuevo en un país con serios problemas para metabolizar el triunfo de otros cuando es descomunal, sobre todo en el sector de la cultura –nadie critica a un futbolista por lo mismo que lleva a muchos a pedir las sales cuando se trata de un escritor, un actor o un cineasta–. Ocupan otros espacios, pero no abandonan los anteriores. Y borran las fronteras entre la mal llamada alta y baja cultura, propósito de acracia juvenil los haya. Después de haber recibido el premio a la mejor dirección en el Festival de Cannes, Javier Calvo declaró: “ Si no hubiera hecho Drag Race nunca hubiera podido escribir la frase de ‘el travestismo es la fantasía de la posibilidad y la guerra todo lo contrario’ . Me gusta investigar, rodearme de mi colectivo y enriquecerme. En OT aprendí a dirigir a actores noveles y entonces hicimos Veneno . Cada paso del camino nos ha llevado aquí. Nuestra intuición nos ha llevado aquí”. Con La bola negra elegida como la representante española en la categoría de mejor película internacional de los próximos Oscar y ya estrenada a la publicación de este número, es seguro que se revalidará el vínculo de los Calvo y Ambrossi con los jóvenes. Lo pude comprobar en el pase privado en el que disfruté de la película, donde vi la emoción de chicos y chicas cuyos abuelos, por edad, ya no han vivido la Guerra Civil. No solo es que su casting, como viene siendo habitual en sus trabajos, esté plagado de iconos juveniles como Guitarricadelafuente, Miguel Bernardeau, Milo Quifes o Yenesi, estos dos últimos, estrellas de internet antes que cinematográficas. Son la mirada, la ambición temática, el riesgo y las preguntas que se hacen lo que mantiene la obra de Javier Ambrossi y Javier Calvo tan joven como el primer día . Y lo que, si siguen cultivándolos, les mantendrá jóvenes a ellos, tengan la edad que tengan. *Paloma Rando es guionista, escritora, y columnista de televisión en ‘El País’.
Silenciar…Descansar…
ℹNo se pudieron leer los feeds de Melilla Hoy, Granada Digital, Gasteiz Hoy, La Marina Plaza, El Bierzo Digital, OKDiario. El resto de medios se actualiza con normalidad.
