Prensa EspañolaTodas las noticias, un solo sitio

Todas las noticias de la prensa española, en un solo sitio

Saltar al listado de noticias

Lo más importante ahora

Última hora de elDiario.eseldiario.esGeneral

Las cineastas iberoamericanas siguen marcando el paso en el Festival de Huelva, que arranca este viernes (se abre en una pestaña nueva)

El certamen onubense cumple su edición número 52 concediendo su premio de honor a la actriz chilena Paulina García y con la mitad de su programación integrada por directoras El Festival de Huelva reúne cine, solidaridad y talento audiovisual en la Sección Latidos Que el celuloide atlántico viene teniendo en los últimos años un marcado acento femenino, es algo que los cinéfilos conocen bien, y que ese termómetro privilegiado que es el Festival de Cine Iberoamericano de Huelva ha confirmado rotundamente en sus últimas ediciones. En la que está a punto de inaugurarse este viernes, la número 52, la mitad de la programación está integrada por directoras, muchas de ellas firmes candidatas al Colón de Oro. Asimismo, el galardón de honor del festival recaerá este año sobre la actriz chilena Paulina García, ganadora del premio Oso de Plata en el Festival Internacional de Cine de Berlín y premio Platino por su interpretación en la película Gloria , de Sebastián Lelio. Así lo ha dado a conocer la organización encabezada por el director del certamen, Manuel H. Martín, quien invita al público a disfrutar del centenar de títulos que se proyectarán del 13 al 21 de noviembre en la capital onubense, con entradas que pueden adquirirse online desde el pasado martes, y de forma presencial a partir de este jueves. Según Martín, “afrontamos esta 52 edición con una programación una sección oficial con doce estrenos nacionales de películas que compiten por el Colón de Oro a la Mejor Película que combinan cineastas con trayectoria y nuevas voces con mucho que contar”, con producciones que han pasado por festivales como Berlín, Locarno o Toronto, además de El mundo de Gugu, de Allan Deberton, la película seleccionada por Brasil para competir en los Óscar. “Esa es una de nuestras principales responsabilidades: acercar un cine de calidad, con miradas y propuestas diferentes, y contribuir a que encuentre nuevos espectadores”. Jurado Oficial Así, la Sección Oficial reúne títulos como Después de Elena , de Shawn Garry; Las flores de Julia , de Cris Tapia Marchiori; A margem do rio , de Matheus Farias y Enock Carvalho; La vida e s, de Lorena Villarreal; Soy Mario , de Sharon Kleinberg; o Funk , de Aly Muritiba. Completan la selección Los días libres , de Lucila Mariani; Quatro meninas, de Karen Suzane; Matapanki , de Diego ‘Mapache’ Fuentes; Pepita la pistolera , de Lucía Puenzo; El bovino de los cuernos curvos , de Omar E. Ospina Giraldo; o la citada El mundo de Gugu . Fuera de concurso se proyectarán El deshielo , de Manuela Martelli, y Chicas tristes , de Fernanda Tovar. El Jurado Oficial encargado de decidir el palmarés estará integrado por la directora y guionista onubense Remedios Malvárez, la guionista, productora y directora portuguesa Ana Luísa Oliveira y el periodista Moisés Rodríguez. Foto de familia de la jornada de la presentación del certamen. En cuanto a la Sección Acento. Cine Español, competirán por el premio a la Mejor Dirección Española La bola negra , de Javier Calvo y Javier Ambrossi, candidata española al Oscar a la Mejor Película Internacional de 2027; Lejos de los árboles , de Meritxell Colell; Ruega por nosotras , de Daniel Monzón; Jaleos , de Isaki Lacuesta; Viva , de Aina Clotet; y Yo no moriré de amor , de Marta Matute. La sección incluirá fuera de concurso Ceniza en la boca , de Diego Luna, y El ser querido , de Rodrigo Sorogoyen. También los espectadores otorgarán el Colón de Plata a la Mejor Dirección Andaluza, sección en la que concurren 200 vidas. Paco Rabal , de Vanesa Benítez; Anguita. El hombre de los tres siglos , de Hugo Cabezas; Califato ¾. Bale el êffuerço que emo exo , de Silvia Moreno y Daniel Llamas; Plus Ultra , de Elías Pérez; y Todos los días domingo , de Abraham López Feria. Fuera de concurso, Talento Andaluz contará con Back in time!, de Manuel Bellido y Sigfrid Monleón; Landa , de Gracia Querejeta y Miguel Olid; y El pezón de Elena , ópera prima del realizador onubense Esteban Magaz, interpretada por Silvia Acosta y Roberto Álamo. La programación incluye asimismo 31 cortometrajes repartidos entre las secciones oficiales nacionales e internacionales, Talento Andaluz y Pantalla Huelva. Cabe recordar que el certamen es calificador para los Premios Goya en la Sección Oficial de Cortos Nacionales y para el Premio Ibershorts en las Internacionales Iberoamericanos. Dimensión educativa Por su parte, Amaia Salamanca ( Sin tetas no hay paraído, Gran Hotel, Velvet ) y Patrick Criado ( Antidisturbios ) recibirán sus Premios Luz, patrocinados por la Fundación Atlantic Cooper, durante la gala inaugural que tendrá lugar este viernes en el Palacio de Congresos de la Casa Colón, en el transcurso de una gala presentada por Toñi Moreno en el que está prevista la actuación de Pastora Soler. Reconocimientos que se sumarán al Premio al Cineasta Andaluz, que entregará RTVA al actor Sebastián Haro. La Gala de Clausura, presentada por Adolfo Zarandieta, contará con la participación de los actores Omar Banana y Lucía de la Fuente, la actuación musical de la cantaora onubense Regina y se entregarán los premios del Palmarés Oficial. “Queremos que el espectador se sienta parte del Festival, que descubra películas y participe activamente”, manifiesta Manuel H. Martín, para quien “las secciones Acento. Cine Español y Talento Andaluz, cuyos premios decide el público, refuerzan esa relación y nos permiten reunir algunos de los títulos españoles más destacados del año junto a propuestas que nacen de nuestra tierra”. El director del certamen, Manuel H. Martín. Incide el director del decano de los festivales andaluces en la dimensión educación de la cita onubense. “La mirada al futuro pasa también por la educación. Miles de escolares participarán en actividades educativas como Primera Pantalla, Cine y Valores y Ventana Cinéfila. Queremos despertar la curiosidad por el cine desde edades tempranas y ofrecer herramientas para comprender las imágenes y reflexionar sobre las historias que cuentan”, subraya. Agrega a renglón seguido que “llegar a la edición 52 nos anima a seguir trabajando con esa ilusión y con el compromiso del equipo, las instituciones y las entidades colaboradoras que hacen posible el Festival. Su implicación permite ofrecer una programación de calidad y mantener un Festival cercano a la ciudad, abierto a la industria y conectado con las cinematografías de ambos lados del Atlántico”.

Ver lo último

Lo último

6 noticias

Hace 4 h

Hoy, hace 17 h

Destacadoeldiario.esGeneral

Las cineastas iberoamericanas siguen marcando el paso en el Festival de Huelva, que arranca este viernes (se abre en una pestaña nueva)

El certamen onubense cumple su edición número 52 concediendo su premio de honor a la actriz chilena Paulina García y con la mitad de su programación integrada por directoras El Festival de Huelva reúne cine, solidaridad y talento audiovisual en la Sección Latidos Que el celuloide atlántico viene teniendo en los últimos años un marcado acento femenino, es algo que los cinéfilos conocen bien, y que ese termómetro privilegiado que es el Festival de Cine Iberoamericano de Huelva ha confirmado rotundamente en sus últimas ediciones. En la que está a punto de inaugurarse este viernes, la número 52, la mitad de la programación está integrada por directoras, muchas de ellas firmes candidatas al Colón de Oro. Asimismo, el galardón de honor del festival recaerá este año sobre la actriz chilena Paulina García, ganadora del premio Oso de Plata en el Festival Internacional de Cine de Berlín y premio Platino por su interpretación en la película Gloria , de Sebastián Lelio. Así lo ha dado a conocer la organización encabezada por el director del certamen, Manuel H. Martín, quien invita al público a disfrutar del centenar de títulos que se proyectarán del 13 al 21 de noviembre en la capital onubense, con entradas que pueden adquirirse online desde el pasado martes, y de forma presencial a partir de este jueves. Según Martín, “afrontamos esta 52 edición con una programación una sección oficial con doce estrenos nacionales de películas que compiten por el Colón de Oro a la Mejor Película que combinan cineastas con trayectoria y nuevas voces con mucho que contar”, con producciones que han pasado por festivales como Berlín, Locarno o Toronto, además de El mundo de Gugu, de Allan Deberton, la película seleccionada por Brasil para competir en los Óscar. “Esa es una de nuestras principales responsabilidades: acercar un cine de calidad, con miradas y propuestas diferentes, y contribuir a que encuentre nuevos espectadores”. Jurado Oficial Así, la Sección Oficial reúne títulos como Después de Elena , de Shawn Garry; Las flores de Julia , de Cris Tapia Marchiori; A margem do rio , de Matheus Farias y Enock Carvalho; La vida e s, de Lorena Villarreal; Soy Mario , de Sharon Kleinberg; o Funk , de Aly Muritiba. Completan la selección Los días libres , de Lucila Mariani; Quatro meninas, de Karen Suzane; Matapanki , de Diego ‘Mapache’ Fuentes; Pepita la pistolera , de Lucía Puenzo; El bovino de los cuernos curvos , de Omar E. Ospina Giraldo; o la citada El mundo de Gugu . Fuera de concurso se proyectarán El deshielo , de Manuela Martelli, y Chicas tristes , de Fernanda Tovar. El Jurado Oficial encargado de decidir el palmarés estará integrado por la directora y guionista onubense Remedios Malvárez, la guionista, productora y directora portuguesa Ana Luísa Oliveira y el periodista Moisés Rodríguez. Foto de familia de la jornada de la presentación del certamen. En cuanto a la Sección Acento. Cine Español, competirán por el premio a la Mejor Dirección Española La bola negra , de Javier Calvo y Javier Ambrossi, candidata española al Oscar a la Mejor Película Internacional de 2027; Lejos de los árboles , de Meritxell Colell; Ruega por nosotras , de Daniel Monzón; Jaleos , de Isaki Lacuesta; Viva , de Aina Clotet; y Yo no moriré de amor , de Marta Matute. La sección incluirá fuera de concurso Ceniza en la boca , de Diego Luna, y El ser querido , de Rodrigo Sorogoyen. También los espectadores otorgarán el Colón de Plata a la Mejor Dirección Andaluza, sección en la que concurren 200 vidas. Paco Rabal , de Vanesa Benítez; Anguita. El hombre de los tres siglos , de Hugo Cabezas; Califato ¾. Bale el êffuerço que emo exo , de Silvia Moreno y Daniel Llamas; Plus Ultra , de Elías Pérez; y Todos los días domingo , de Abraham López Feria. Fuera de concurso, Talento Andaluz contará con Back in time!, de Manuel Bellido y Sigfrid Monleón; Landa , de Gracia Querejeta y Miguel Olid; y El pezón de Elena , ópera prima del realizador onubense Esteban Magaz, interpretada por Silvia Acosta y Roberto Álamo. La programación incluye asimismo 31 cortometrajes repartidos entre las secciones oficiales nacionales e internacionales, Talento Andaluz y Pantalla Huelva. Cabe recordar que el certamen es calificador para los Premios Goya en la Sección Oficial de Cortos Nacionales y para el Premio Ibershorts en las Internacionales Iberoamericanos. Dimensión educativa Por su parte, Amaia Salamanca ( Sin tetas no hay paraído, Gran Hotel, Velvet ) y Patrick Criado ( Antidisturbios ) recibirán sus Premios Luz, patrocinados por la Fundación Atlantic Cooper, durante la gala inaugural que tendrá lugar este viernes en el Palacio de Congresos de la Casa Colón, en el transcurso de una gala presentada por Toñi Moreno en el que está prevista la actuación de Pastora Soler. Reconocimientos que se sumarán al Premio al Cineasta Andaluz, que entregará RTVA al actor Sebastián Haro. La Gala de Clausura, presentada por Adolfo Zarandieta, contará con la participación de los actores Omar Banana y Lucía de la Fuente, la actuación musical de la cantaora onubense Regina y se entregarán los premios del Palmarés Oficial. “Queremos que el espectador se sienta parte del Festival, que descubra películas y participe activamente”, manifiesta Manuel H. Martín, para quien “las secciones Acento. Cine Español y Talento Andaluz, cuyos premios decide el público, refuerzan esa relación y nos permiten reunir algunos de los títulos españoles más destacados del año junto a propuestas que nacen de nuestra tierra”. El director del certamen, Manuel H. Martín. Incide el director del decano de los festivales andaluces en la dimensión educación de la cita onubense. “La mirada al futuro pasa también por la educación. Miles de escolares participarán en actividades educativas como Primera Pantalla, Cine y Valores y Ventana Cinéfila. Queremos despertar la curiosidad por el cine desde edades tempranas y ofrecer herramientas para comprender las imágenes y reflexionar sobre las historias que cuentan”, subraya. Agrega a renglón seguido que “llegar a la edición 52 nos anima a seguir trabajando con esa ilusión y con el compromiso del equipo, las instituciones y las entidades colaboradoras que hacen posible el Festival. Su implicación permite ofrecer una programación de calidad y mantener un Festival cercano a la ciudad, abierto a la industria y conectado con las cinematografías de ambos lados del Atlántico”.

Silenciar…
Descansar…

Ayer

'La bola negra', 'El ser querido', 'Tres adioses' y 'Yo no moriré de amor', nominadas a los Premios Forqué 2026 (se abre en una pestaña nueva)

'Celeste T2', 'El castillo', 'Ravalejar' y 'Se tiene que morir mucha gente' competirán por el galardón a Mejor Serie de Ficción; los ganadores se anunciarán el 19 de diciembre Martin McDonagh: “Antes EEUU mantenía sus crímenes ocultos, ahora ya no esconde lo que hace mal” Los Premios Forqué inauguran la temporada de premios del cine español, anunciando ya a los finalistas de su próxima edición. Las cintas que aspiran a llevarse el Forqué a Mejor Largometraje de Ficción son El ser querido de Rodrigo Sorogoyen , La bola negra de Javier Calvo y Javier Ambrossi , Tres adioses de Isabel Coixet y Yo no moriré de amor de Marta Matute. Asimismo, Celeste T2 de Diego San José, El castillo de Isabel Peña y Eduardo Villanueva, Ravalejar de Pol Rodríguez y Se tiene que morir mucha gente de Victoria Martín son las finalistas al reconocimiento de Mejor Serie de Ficción. En las categorías interpretativas para largometrajes, Carmen Maura ( Calle Málaga ), Lola Dueñas y Penélope Cruz ( La bola negra ) y Victoria Luengo ( El ser querido ) son las nominadas en Mejor Interpretación Femenina, mientras que en Mejor Interpretación Masculina los finalistas son Alberto San Juan ( La luz ), Eduard Fernández ( El mal padre ), Guitarricadelafuente ( La bola negra ) y Javier Bardem ( El ser querido ). Asimismo, los galardones actorales para series cuentan entre sus finalistas con Anna Castillo y Macarena García ( Se tiene que morir mucha gente ), Carmen Machi ( Celeste T2 ) y Valentina Vidal ( El castillo ) en Mejor Interpretación Femenina en Series; y con Eduard Fernández ( Matar a un oso ), Enric Auquer ( Ravalejar ), Manolo Solo ( Celeste T2 ) y Raúl Arévalo ( El castillo ) en su equivalente masculino. La próxima edición de los Premios Forqué volverá a entregar el galardón a la Mejor Película Latinoamericana del Año, trofeo al que aspiran la película chilena Hangar Rojo (Juan Pablo Sallato M.), la argentina La virgen de la Tosquera (Laura Casabé), la mexicana Moscas (Fernando Eimbcke) y la paraguaya Narciso (Marcelo Martinessi). En el apartado dedicado a premiar al Mejor Largometraje Documental concurrirán 200 vidas, Paco Rabal (Vanesa Benítez), Carlos Saura. Ese niño de la fotografía (Anna Saura), Forqué, el oficio de hacer cine (Gaizka Urresti y Rafael Maluenda) e Historias del buen valle (José Luis Guerín). El inicio de la temporada de premios A Mejor Largometraje de Animación son candidatas Evolution (Julio Soto Gúrpide y Zayra Muñoz Domínguez), La violinista (Ervin Han y Raúl García), Tadeo Jones y la lámpara maravillosa (Enrique Gato) y Winnipeg, el barco de la esperanza (Beñat Beitia y Elio Quiroga). A la categoría de Mejor Cortometraje Cinematográfico optan Cara de cona (Guillermo de Oliveira), In memoriam (Teresa Bellón y César F. Calvillo) y Ser un hombre (Lucas Parra), mientras que el Premio al Cine y Educación en Valores cuenta con Iván & Hadoum (Ian de la Rosa), La bola negra (Javier Calvo y Javier Ambrossi), Pioneras: solo querían jugar (Marta Díaz de Lope Díaz) y Yo no moriré de amor (Marta Matute) como nominadas. De entre las finalistas a Mejor Largometraje de Ficción, La bola negra (Javier Calvo y Javier Ambrossi) cuenta con cinco nominaciones. A la de mejor película se unen el Premio al Cine y Educación en Valores, dos nominaciones a Mejor Interpretación Femenina para Lola Dueñas y Penélope Cruz, y una a Mejor Interpretación Masculina para Guitarricadelafuente. Le sucede en número de nominaciones El ser querido (Rodrigo Sorogoyen) con tres candidaturas. La obra se alza como finalista en las categorías de Mejor Largometraje de Ficción, Mejor Interpretación Femenina para Victoria Luengo y Mejor Interpretación Masculina para Javier Bardem. Yo no moriré de amor (Marta Matute), además de la nominación a Mejor Largometraje de Ficción, es candidata al Premio al Cine y Educación en Valores, mientras que Tres adioses (Isabel Coixet) compite también para alzarse con el galardón a Mejor Largometraje de Ficción. En las categorías de series, Celeste T2 (Diego San José), El castillo (Isabel Peña y Eduardo Villanueva) y Se tiene que morir mucha gente (Victoria Martín) encabezan la lista de finalistas con tres nominaciones cada una. Los ganadores de los Premios Forqué serán anunciados en la Gala que tendrá lugar el próximo 19 de diciembre, sábado, en el Palacio Municipal IFEMA Madrid.

Silenciar…
Descansar…

Hace 4 días

Villargordo homenajea a quince fusilados por el franquismo (se abre en una pestaña nueva)

El pueblo villargordeño, en virtud de un acuerdo plenario respaldado por el PP y el PSOE e IU (partidos que presentaron la moción) ha inaugurado un monolito dedicado en el cementerio a los quince vecinos fusilados al principio de la dictadura franquista. Al emotivo acto han asistido familiares de los represaliados y representantes políticos. Han tomado la palabra el presidente de la Asociación para la Recuperación de la Memoria Histórica de Jaén, Miguel Ángel Valdivia ; el alcalde de Villatorres, el popular Francisco Ramón Almagro; Diego Calles, en nombre del PSOE local; Miguel Manuel García, por el grupo de IU; el diputado provincial y parlamentario socialista Francisco Reyes, y el secretario político del Partido Comunista de España en Jaén, Francisco José López. Se ha acabado con una ofrenda floral en el monumento.

Silenciar…
Descansar…

Hace 7 días

Soria NoticiasGeneral

Soria suma un único galardón en el reparto autonómico de medallas al mérito policial (se abre en una pestaña nueva)

La Junta de Castilla y León ha hecho pública este viernes la concesión de las distinciones autonómicas que reconocen la labor de los cuerpos de seguridad municipal durante el último año. Dentro del amplio listado que recoge el Boletín Oficial de Castilla y León , la provincia cuenta con un único representante: José María Martínez Guerrero , subinspector del Cuerpo de Policía Local de Soria , quien ha sido distinguido con la Medalla de Plata al Mérito en su convocatoria de 2026. Según detalla la resolución firmada el pasado 3 de noviembre por la vicepresidenta segunda del Ejecutivo autonómico, María Isabel Blanco Llamas , el galardón otorgado al mando capitalino responde al reconocimiento de su dilatada trayectoria profesional . El texto oficial subraya que su carrera en el cuerpo municipal soriano se ha visto caracterizada en todo momento por "la dedicación, la vocación de servicio y el compromiso con la protección de la ciudadanía". Estos premios, creados mediante decreto en septiembre de 2004, tienen como finalidad brindar un reconocimiento público de gratitud y solidaridad a aquellos efectivos que han arriesgado su integridad física más allá del estricto ejercicio de sus funciones para proteger la vida de otras personas, así como dignificar la pertenencia a estas plantillas. La decisión final emana de la Comisión de Valoración , órgano encargado de examinar los méritos de las candidaturas que celebró su reunión anual el pasado 22 de octubre . Las máximas distinciones de la convocatoria En la categoría de Medalla de Oro al Mérito de la Policía Local, la Consejería de la Presidencia ha otorgado dos reconocimientos en la comunidad. Por un lado, se ha premiado de forma colectiva al Cuerpo de Policía Municipal de Valladolid por sus dos siglos de servicio ejemplar a la ciudadanía, manteniendo un permanente compromiso con la seguridad, la convivencia y el interés general. Asimismo, han recibido esta máxima condecoración, ex aequo, el oficial Luis Ángel López Rojo y los agentes Roberto González Ruiz, Adrián Carreta Alonso, Marco Zorrilla Gómez, Pablo Velasco Sánchez y Oliver Villanueva Ortega, todos ellos pertenecientes a la plantilla de Miranda de Ebro . Su distinción obedece a la intervención decidida y de coordinación ejemplar con la que lograron salvar seis vidas durante un incendio intencionado en un inmueble el pasado 10 de marzo de 2026. Reconocimientos a las trayectorias e intervenciones en la comunidad Junto al subinspector soriano, el apartado de la Medalla de Plata que premia las carreras profesionales ha distinguido a otros ocho efectivos de la región. Es el caso del mayor de Salamanca, Abelardo Periáñez Martín , por su impulso en la asistencia a colectivos vulnerables; del inspector de Zamora, Luis Concejo García , por su compromiso con la educación y seguridad vial; de los subinspectores Salvador Rivera Soto , de La Bañeza, y Narciso Caridad Yebra , de Ciudad Rodrigo; así como del oficial de Santa Marta de Tormes, Javier Muñoz de la Peña Cascos . Completan este bloque de trayectorias el agente de Zamora, José Alberto Rodríguez Zúñiga , con más de cuarenta años de servicio; el agente de Ávila, Carlos Manuel Jiménez del Rio ; el efectivo de Arenas de San Pedro, Miguel Ángel García Camacho ; y la inspectora de Valladolid, Violeta Hoyos Lorenzo , destacada por su atención a las víctimas de violencia de género y el desarrollo de la figura del agente tutor. El grueso de las medallas de plata restantes se ha destinado a premiar actuaciones operativas concretas, siendo muy numerosas las vinculadas a reanimaciones cardiopulmonares y auxilios vitales por asfixia. En Burgos , han sido reconocidos el oficial Álvaro Javier Carrasco Peña y los agentes Cristian Barcelona Herrero y Álvaro Ruiz Blanco por rescatar a un ciudadano del cauce del río el 6 de febrero; los agentes Miguel Ángel García Sanz, Isabel Guerrero Arasti y Miguel Ángel Alzaga Gil por una prolongada reanimación el 2 de abril; y sus compañeros Iván Primo Muela, José Ramón Manso Ahedo y Pablo Rojo Campos por otra intervención similar el 21 de noviembre de 2025. En la provincia burgalesa, la plantilla de Miranda de Ebro suma además galardones para Héctor Alonso Pardo y José Luis Aguirregabiria Ballestero por un rescate en un incendio el 22 de febrero; para Jesús María Aguirregabiria Ballestero y Francisco Javier Larrosa Bujo por reducir el 4 de noviembre de 2025 a un individuo con un arma blanca en pleno episodio psicótico; para los propios hermanos Aguirregabiria Ballestero junto a Rafael Alonso Páramo por salvar en parada cardiorrespiratoria a un menor de 14 años; y para Adrián Tabarés Ramos por evitar una muerte por asfixia el 29 de marzo. También en Aranda de Duero se ha premiado a Alberto Gómez Olmedo y Sara Marqués Grueso por asistir a un menor de dos años el 27 de octubre de 2025, y a Sara Carazo Lorenzo, Rubén Cuesta Martín, Daniel García Saiz y Diego Arroyo del Val por estabilizar a un vecino el 30 de junio. En la provincia de Valladolid , la capital acapara distinciones para los agentes Félix Ángel Rodríguez Rodríguez y Miguel Ángel del Río Jorge por detener a un individuo con armas de fuego el 29 de agosto; para David Barrios Martín, Sergio Ayala Pichoto, Rubén Holguín San José y Alejandro Merino de la Fuente por intervenir en una reyerta multitudinaria con armas blancas el 17 de mayo; para Eduardo Santiago Aguado por una detención estando franco de servicio el 6 de diciembre de 2025; y para Ramón García Martín y María del Carmen Cuesta Fernández por otra retención fuera de servicio y de su localidad el 8 de septiembre. Igualmente, han sido condecorados el subinspector Ángel Barrios Licarión junto a los agentes Leandro Mato Castillo y el citado Sergio Ayala Pichoto por incautar un alijo de prendas falsificadas el 28 de diciembre de 2025, además de Adrián Cítores Nieto y Juan Antonio Illera Jiménez por mantener con vida a una mujer con una herida mortal en el cuello el 30 de marzo. En el municipio vallisoletano de Medina del Campo reciben medalla Óscar Escudero de Benito y Marcos Estévez Hernández por un rescate en un incendio el 1 de febrero, mientras que en Laguna de Duero se distingue a Wendy Valladares González por asistir a una mujer en altura evitando el fuego en su vivienda el 1 de octubre de 2025, y a José Luis Antón Vásquez por salvar a un compañero en parada cardiorrespiratoria el 2 de septiembre. Por su parte, la provincia de León cuenta con reconocimientos en la capital para el oficial Alberto Vilalta Macía por frustrar un intento autolítico el 12 de octubre de 2025, y por sendas reanimaciones vitales para las parejas de agentes formadas por David Álvarez Llamazares y Juan García Perandones, el 17 de mayo, y por Luis Manuel Castro García y Roberto Rubio de la Fuente, el 23 de octubre. En San Andrés del Rabanedo ha sido premiado Iván Maldonado Carrión por salvar de la asfixia a un bebé de 18 meses el 14 de julio, y en Astorga los agentes Maximino Castelo Cadenas y Chris Gutiérrez Arias por rescatar y reanimar a una persona en un incendio el 31 de octubre de 2025. En tierras de Palencia , se ha distinguido al oficial Raúl García Hernández y a la agente Jéssica Torres Villacorta por frenar un incendio industrial el 13 de septiembre de 2025; a Juan Luis Cobos Colino y Omar Prieto de los Mozos por una reanimación el 13 de noviembre de 2025; a Jorge Antolín García y Raúl Fraile Díez por recuperar a un conductor en parada el 28 de febrero; y a Alejandro Peláez García y Eduardo García González por salvar la vida a un bebé de diez meses atacado por un perro potencialmente peligroso el 21 de julio. Asimismo, en Segovia reciben la medalla de plata Juan Antonio Berbel Fernández y José Miguel Ayuso Ruano por una reanimación practicada el 8 de diciembre de 2025. Finalmente, las provincias de Salamanca y Zamora cierran la relación de premiados. En la capital de Salamanca han sido condecorados el oficial Sergio Salas Bonafonte y los agentes Óscar Pérez Martín y Francisco Javier Fernández Martín por primeros auxilios el 14 de febrero; el oficial Santiago Marcos Domínguez y el agente Carlos Ruiz Martín por una reanimación el 9 de diciembre de 2025; los agentes Juan José Guinaldo Jiménez y Beatriz Franco San Pedro por otra maniobra similar el 11 de junio; Ángela Cámara Fernández por estabilizar a un trabajador gravemente herido el 14 de agosto; y Óscar Cerrillo López por auxiliar un caso de asfixia el 29 de marzo. En Zamora , la capital suma medallas para Ignacio Calvo Miguel por atender a un menor caído desde altura el 18 de marzo; para Juan Manuel Blanco López por salvar de la asfixia a un bebé de dieciocho meses el 8 de diciembre de 2025; para Lorenzo Vaquero Gast por reanimar estando franco de servicio a un vecino en Sanxenxo (Pontevedra) el 30 de julio; y partida doble para los agentes Karla Martín Froufe y Francisco Serrano Baz, quienes salvaron en parada cardiorrespiratoria a un bebé de dieciséis meses el 31 de marzo y a otra persona el 17 de mayo. En la localidad zamorana de Benavente , el agente Iván Velasco Serrano recibe igualmente dos medallas de plata: una en solitario por detener estando franco de servicio a un individuo vinculado a un robo el 18 de diciembre de 2025, y otra compartida con su compañero Ismael Sedano Fontanilla por reanimar a un ciudadano el 23 de febrero. Contra esta resolución administrativa cabe interponer recurso de reposición en el plazo de un mes o recurso contencioso-administrativo ante el Tribunal Superior de Justicia en el plazo de dos meses.

Silenciar…
Descansar…

4 de noviembre

eldiario.esCultura

'Yerma' vuelve al teatro en el que nació, bajo la influencia del asesinato de su autor y en el gran año de Lorca (se abre en una pestaña nueva)

El director Eduardo Vasco propone un arriesgado y disruptivo final para su versión del gran drama rural del poeta granadino en el Teatro Español, donde Margarita Xirgu estrenó hace casi cien años La productora de 'El rey león' rectifica y permitirá a los trabajadores de sus musicales ejercer el derecho a huelga El peso histórico y teatral de la velada era mucho. Yerma volvía 97 años después de su estreno a tomar vida en las mismas tablas donde vio la luz, el Teatro Español de Madrid. En el ensayo general, su director, Eduardo Vasco, decidió hablar con el público antes de que la representación diese comienzo para contextualizar la velada y recordar a quienes estuvieron en aquel estreno de 1934: a la actriz Margarita Xirgu, al director Cipriano Rivas Cherif y el poeta Federico García Lorca. Un comienzo emocional para una velada que acabaría en sobrecogimiento. En la platea, el público es heterogéneo, gente de teatro comparte butaca con una nueva generación de jóvenes. Los tiempos han cambiado y Lorca está más presente que nunca. Las nuevas investigaciones académicas que han sacado a la luz correspondencia y entrevistas del escritor, las obras de teatro de Alberto Conejero , María San Miguel o Juan Diego Botto ; y, sobre todo, la irrupción de la película La bola negra , han hecho que toda una nueva generación se haya acercado de nuevo al poeta granadino. Eduardo Vasco es uno de los directores con mayor recorrido de este país. Desde hace tres años dirige el Teatro Español, donde ya ha logrado un gran éxito con Luces de bohemia de Valle-Inclán. Pero ahora, el director acomete todo un reto: dirigir su primer Lorca. La obra elegida ha sido Yerma , segundo drama rural del granadino posterior a Bodas de sangre y justo anterior a La casa de Bernarda Alba . Yerma se estrenó un 28 de diciembre de 1934. A aquel ensayo general fueron, entre otros, el premio Nobel Jacinto Benavente, Miguel de Unamuno y el propio Valle-Inclán. A pesar de 'espontáneos' que intentaron acabar con el estreno con insultos a Margarita Xirgu, la obra tuvo un éxito descomunal. En el ensayo general de esta Yerma del siglo XXI, salvando las distancias, también había personajes centrales del teatro en democracia de este país como los gestores Miguel Garrido o José Antonio Campos. Ambos dirigieron en su momento el Instituto Nacional de Artes Escénicas y su presencia ponía de relieve la importancia de este estreno en un país que ha tenido que luchar mucho para que una obra como Yerma pueda subir al cartel del teatro público más importante de la ciudad sin importar el color del Gobierno de turno. 'Yerma' en el Teatro Español Vasco tiene esa capacidad. La de trabajar desde una dirección de escena que entronca con la tradición teatral más conservadora, y así no levantar odios, pero al mismo tiempo hacerlo sin soslayar el peso ideológico de un teatro, el del siglo XX, que está vertebrado por grandes hombres de la izquierda. Para la ocasión, el director ha contado con una potente actriz en el papel de Yerma, Lara Grube, y un coro de mujeres de tintes trágicos que encarnan ese pueblo de España donde el hombre reina sobre la mujer bajo un sistema moral férreo y opresor. Doce actores dan vida a la obra. Francisco Ortiz es Juan, el marido. Veteranas actrices como María Isasi, Yolanda Arestegui o Silvia de Pé encarnan ese pueblo que palpita en las páginas de Lorca. “Para mí, es fundamental la afirmación de Lorca cuando dice que en Yerma quiere hacer una tragedia con ropajes modernos”, explica Eduardo Vasco, tras el ensayo general, a este periódico. “Mi propuesta es muy teatral, Yerma está ideada como una tragedia con coro y es ahí donde he insistido, en cómo unir ese coro trágico con la lírica del texto”, argumenta este director siempre apegado al libreto y obsesionado con legar un canon al teatro de repertorio de este país. La obra comienza. Todo es correcto. Las escenas están bien hilvanadas. La música, dirigida por el mismo director, une con tino lo popular y la música más culta. El texto, de una gran carga poética, se dice con solvencia. Los trajes de Lorenzo Caprile, el manejo del coro, homenajes velados al montaje de Núria Espert en 1971, todo funciona y eleva una Yerma sobria y trágica. Pero ya en la primera escena el espectador puede percatarse de que, además de esa forma de hacer más normativa, por el montaje fluye una corriente subterránea. Para esa escena, Lorca escribe: “Un pastor sale de puntillas mirando fijamente a Yerma. Lleva de la mano a un niño vestido de blanco…”. Sin embargo, en escena el público ve a un soldado siniestro que coge un vestido de marinero y de manera enigmática sale por un lateral. 'Yerma' en el Teatro Español La obra continúa, llegan las escenas famosas, las lavanderas que cantan “¡Ay de la casada seca!, ¡ay de la que tiene los pechos de arena!”. Ya en el tercer acto, otro momento pone de manifiesto que aquí, además del texto del propio Lorca, hay una mirada histórica y política por parte de la dirección. Las cuñadas de Yerma, esas dos mujeres tiesas, comienzan a cubrir con paladas de tierra el escenario. Aparece el mundo de las fosas, se cruzan la ficción de Lorca y su destino. Pero el final rompe con todo. Una Lara Gurbe ya rendida y condenada después de matar a su marido baja al pasillo de la platea y, como una Antígona clásica, recita su texto: “¡No os acerquéis, porque he matado a mi hijo, yo misma he matado a mi hijo!”. Pero ahí, donde el texto dice “telón”, Vasco vuelve a convocar a aquel soldado negro del principio que desde el proscenio apunta con un fusil hacia la platea. “No apunta al público, apunta a Yerma”, corrige el director ante la pregunta de ese cambio diametral del final. Vasco se defiende de lo que tilda de lecturas fáciles: “No es un final cerrado, pero hace referencia directa al contexto histórico. Los españoles no podemos leer a Lorca sin tener presente su asesinato”, dice, para luego pasar a explicar la especial incidencia que esta obra ha tenido para las gentes del teatro. “La desintegración del equipo de Yerma [con Lorca muerto, Margarita Xirgu en el exilio y el director, Rivas Cherif, en la cárcel] fue y sigue siendo muy significativa. No se entiende el retraso teatral de este país sin esa brecha. La profesión, después de todo aquello, tuvo que hacer tabula rasa. El trauma fue descomunal”, argumenta para luego añadir desde un plano más íntimo: “El equipo que hemos montado esta obra vivimos en los mismos pasillos que ellos, estamos en los mismos camerinos, trabajamos sobre el mismo escenario”. Pero la escena tiene un poder semántico más allá de lo histórico y la intrahistoria teatral. La imagen de ese fusil en escena se queda pegada a la pupila, supera aquel 18 de agosto en el que fusilaron al poeta. Además, ciertas decisiones desde la dirección apuntan a una voluntad de que así sea. En uno de los cantos previos a ese final, el coro canta un sorpresivo “Mirad qué oscuro se pone el corazón de España”, cuando el original dice: “Mirad qué oscuro se pone el chorro de la montaña”. El director confiesa: “Es el único verso que le he cambiado a la obra”. “El público es plenipotenciario, si quiere vincularlo a las elecciones, tan solo decir que esta obra la hemos trabajado sin saber que iban a ser convocadas”, añade. 'Yerma' en el Teatro Español Normalmente, los directores no se prestan a hablar del final de sus obras, pero Vasco parece entender la relevancia de su decisión y también confiesa que el final tiene lecturas más políticas que se entrelazan con la actualidad: “La capacidad que tenemos en este país de no entendernos, de acabar polarizados y radicalizados en posturas que acaban con la posibilidad de cualquier consenso es enorme, debemos cuidar el diálogo, si no desapareceremos”, concluye. Todo parece indicar que hasta finales de diciembre, que la obra se mantendrá en cartel para iniciar su gira por España, se hablará mucho de este final, de su pertinencia. Vasco confiesa que la idea llegó con la obra casi montada, que vio necesario confrontarla con lo que rodeaba al poeta en aquel momento, “es increíble la belleza torrencial que emana de todas sus declaraciones y trabajos en aquella época. No encuentras una declaración agresiva de su parte. Siempre contrapone la fragilidad, la ternura y la poesía al pragmatismo inhumano, al cerrilismo. Y el final de Lorca es tan terrible, hay un contraste tan brutal, que yo, con un juego de pura dirección teatral, he intentado plasmarlo en escena”, concluye. Cuando la obra acaba, el público reacciona con un gran aplauso. Yerma ha vuelto a sonar en el Teatro Español. Lara Gurbe resopla, se emociona y suenan vivas y apoyos cerrados desde las butacas. Aun así, uno puede sentir cierta electricidad sobrevolando el aire que llega hasta las puertas del Teatro Español, a una plaza de Santa Ana donde se oyen unas voces que vienen de la calle del Príncipe. Doscientas personas gritan a cien pasos del teatro, justamente frente al Teatro de la Comedia donde en 1933, un año antes del estreno de Yerma , se fundó la Falange Española. Se oyen gritos de “José Antonio Primo de Rivera, presente”, se encienden bengalas, se canta el Cara al sol a pleno pulmón con el brazo en alto y la barbilla prominente. No parece que el Teatro Español tuviese planeado realizar este ensayo general que sabía histórico el mismo día que se fundó Falange, pero la jornada irremediablemente acaba con esa performance no programada, la de una Yerma fusilada entre gritos de Falange, una performance tan urbana y siniestra como actual.

Silenciar…
Descansar…
No se pudieron leer los feeds de Melilla Hoy, Granada Digital, Gasteiz Hoy, La Marina Plaza, El Bierzo Digital, OKDiario. El resto de medios se actualiza con normalidad.
Has llegado al final · 6 noticias

Suscribirse a esta búsqueda por RSS