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El tejido es casa, mantel, vestido. También mortaja, memoria y resistencia. En 'Arpilleras. Narradoras latinoamericanas del siglo XXI' (Páginas de Espuma), Erica Durante reúne a más de setenta escritoras latinoamericanas y un centenar de obras publicadas durante el primer cuarto del siglo XXI. La investigación establece vínculos entre narradoras de distintos países, generaciones y tradiciones, sin reducir sus escrituras a una identidad común. El resultado son cinco costuras —'Simbiosis', 'Perras', 'Blanco', 'Sangres' y 'Verdugos'— que recorren la literatura de nuestro tiempo desde la naturaleza hasta el horror, pasando por la animalidad, el cuerpo femenino y las jerarquías raciales. Erica Durante es una mujer que lee en tantas lenguas como sensibilidades posee. Nació y creció en Sicilia, se doctoró en Literatura Comparada en la Sorbonne Nouvelle de París y fue profesora en la Universidad Católica de Lovaina. Entre 2007 y 2009 participó en la catalogación de la biblioteca personal de Jorge Luis Borges en Buenos Aires. Hoy es profesora asociada en la Universidad de Brown , donde imparte cursos sobre literatura y cultura latinoamericanas, escritoras de los siglos XX y XXI y las formas del horror en la ficción. Esa naturaleza híbrida de su mirada se percibe en la lectura de 'Arpilleras'. Existe una perspectiva autoral y personal que transforma este ensayo hasta convertirlo en un libro único en su tipo. «La escritura académica tradicional suele borrar el cuerpo de quien escribe. Me formé en la tradición académica francesa, que rechaza el yo y recurre al nosotros para mantener lo personal a distancia; abrazar la primera persona fue, por eso, un aprendizaje. Fue en el diálogo con mi editor, Juan Casamayor , cuando entendí que mi experiencia como lectora también tenía un lugar en el libro. Él vio en mí una pasión lectora que yo misma no había reconocido como tal. Me ayudó a situarme frente a las obras y a contar lo que esas lecturas habían movido en mí, sin renunciar al rigor crítico. Ese yo incorporó una experiencia que el lenguaje académico dejaba fuera. Es un yo que también es un nosotras». El ensayo está dedicado a sus abuelas, Giovanna y Lita, y a su madre, de quien escribe que rompió la aguja para que ella, Erica Durante, pudiera escribir con la pluma. «Las narradoras contemporáneas se inscriben en una tradición mucho más larga, que ellas mismas están contribuyendo a recuperar: reconocen a sus ancestras, las leen, las reeditan y devuelven a la circulación obras ninguneadas durante décadas. Yo misma llegué a muchas precursoras a través de las escritoras actuales. Esas autoras ya habían reconfigurado un relato hasta entonces construido desde la mirada masculina: al narrar la infancia, lo doméstico, el cuerpo, el cuidado y los afectos, incorporaron experiencias que no habían entrado en el archivo literario. La historia familiar se une a la de las escritoras que han recuperado a sus precursoras, muchas de ellas olvidadas por décadas. Durante recuerda a la niña que observa la Revolución mexicana en 'Cartucho', al pueblo que toma la palabra en 'Los recuerdos del porvenir', a la muerta que contempla a quienes viven en 'La amortajada' y a las mujeres que padecen el horror dentro de las casas en los cuentos de Amparo Dávila. La memoria de las mujeres dio título al ensayo. Al principio, el libro no se titulaba 'Arpilleras' ni su autora había pensado que lo textil pudiera articularlo. La idea surgió después, cuando comprendió que la arpillera permitía nombrar tanto el método de lectura como la dimensión colectiva y política del libro. El tejido, asegura Durante, «es una práctica milenaria, pero durante mucho tiempo quedó relegado a las llamadas artes modestas. En América Latina, las tejedoras indígenas desempeñan un papel central en sus comunidades, aunque su trabajo y los saberes inscritos en esa práctica a menudo han quedado ocultos bajo la categoría de labor doméstica». El tejido no ha sido una práctica exclusivamente femenina, pero históricamente ha estado en manos de las mujeres y ha sido una de sus formas de preservar la memoria, sostener la vida y resistir. Las arpilleras chilenas, nacidas bajo la dictadura de Pinochet, condensan esa historia: mujeres que hicieron del tejido una práctica colectiva de memoria, denuncia y resistencia frente a las desapariciones y al terrorismo de Estado», explica. El libro está construido a partir de categorías no sólo temáticas sino casi existenciales. «Los cinco capítulos —las costuras— del libro surgieron del mapa que las propias lecturas fueron trazando al comparar las obras. Una de sus líneas más claras fue el vínculo entre las geografías latinoamericanas y las distintas formas de relacionarse con lo natural. No fue una línea impuesta al corpus: las propias escrituras la hicieron visible. El mar con el que comienza esta costura, desde mi relato personal de Sicilia, expresa esa relación orgánica: el paisaje no permanece fuera, sino que circula por el cuerpo y configura nuestra manera de ser en el mundo. La naturaleza deja de ser un escenario y se convierte en una presencia con la que imaginar». Del capítulo 'Simbiosis' surge 'Perras'. «Entre los numerosos animales que pueblan estas ficciones —pájaros, insectos, criaturas acuáticas—, me resultó significativa la recurrencia de las perras, sobre todo las negras, como personajes dotados de voluntad y capacidad de acción. La palabra comporta, además, un doble sentido decisivo: estas autoras recuperan un insulto tradicionalmente dirigido contra las mujeres y lo subvierten desde perspectivas feministas, transfeministas y queer. La perra se resignifica como una figura de animalidad, metamorfosis, cuidado y resistencia». En las obras de Rosario Ferré y Lina Meruane, esta figura dialoga con 'El coloquio de los perros', de Cervantes, y con lo que ambas escritoras identifican como el canon patriarcal. «Me interesaba también la idea de la jauría: en las narrativas que analizo hay muchas perras y una suerte de aullido común, una coralidad en ese ladrar colectivo que se convierte en gesto de emancipación y rebeldía». «Las perras también padecen la violencia de los machos, una violencia que desborda la esfera humana y se extiende a otras formas de vida. Su corporalidad nos resulta más cercana que la de otras especies, y esa proximidad permite trazar continuidades entre la experiencia animal y la femenina sin humanizar a las perras ni reducir una experiencia a la otra». De ahí surge 'Sangres', una de las bisagras de análisis más poderosas del libro. «El plural es deliberado: no existe una sola sangre ni un único significado asociado a ella. La sangre circula, se derrama, se hereda y se comparte; puede ser signo de vida, enfermedad, violencia o transformación. Me permitió relacionar experiencias relegadas a lo íntimo: la menstruación, el aborto, la maternidad, la discapacidad y la enfermedad, pero también la herida, la sutura y la succión vampírica». Confluyen la sangre biomédica en Lina Meruane, la hemorragia abortiva en Fernanda Melchor y el vampirismo feminista de Michelle Roche Rodríguez. Un capítulo se ensambla con el siguiente. 'Arpilleras' no es un libro estático. De ahí que a 'Sangres' le siga 'Blanco'. Es el color de los vestidos de primera comunión, de los manteles y de las camas. El blanco tiene memoria, no olvida. «El punto de partida fue la poética del horror blanco que Mónica Ojeda desarrolla en 'Mandíbula'. Al principio me desconcertó. Cuando les pregunto a mis estudiantes por el color del horror, siempre responden rojo o negro, nunca blanco. Esa extrañeza se convirtió en una pregunta de investigación: ¿qué permite ver el blanco que otros colores ocultan? La pesquisa me llevó hacia la filosofía, la antropología y las artes visuales, donde el blanco no aparece como una superficie neutra: puede esconder lo que permanece debajo y lleva inscrita la posibilidad de alterarse y corromperse». Sobre una superficie blanca, cualquier fluido corporal se vuelve inmediatamente visible. Si el negro oculta, el blanco delata y deja a la vista. «Estas escrituras de lo no mimético, tan presentes en la ficción contemporánea, permiten explorar las grietas entre la vida y la muerte, las desapariciones y la persistencia espectral del pasado, pero también la desigualdad, que Mariana Enriquez sitúa en el origen mismo del horror latinoamericano». El blanco, asegura, «no es únicamente un color: el blanqueamiento, la blancura y la blanquitud también remiten a una larga herida colonial, en la que el color de la piel se entrecruza con el género, la clase y la pigmentocracia». 'Verdugos' fue el primer capítulo que Erica Durante escribió, aunque entonces se titulaba 'Tierra'. Al ordenar el ensayo comprendió que debía cerrar el recorrido. «El cambio de título desplazó el énfasis del territorio hacia quienes ejercen la violencia: la figura del verdugo condensa las maquinarias patriarcales, machistas y estatales que la sostienen. El capítulo aborda el incesto, el abuso, la violencia sexual, los feminicidios, las desapariciones y las 'necroescrituras', así como la exhumación del trauma y de la memoria. Aquí resulta fundamental el horrorismo de Adriana Cavarero, una noción que designa una violencia que convierte el daño en un fin en sí mismo. Quien ejerce esa violencia no se limita a matar: se ensaña con el cuerpo inerme y busca destruir la singularidad de quien la padece». La tierra posee las claves de la literatura que engendra. Ya no basta con habitarla: hay que escarbar en ella y escuchar lo que guarda», propone Durante. Las escrituras geológicas de Cristina Rivera Garza permiten leer las capas de la crueldad horrorista y la memoria de quienes aún no han recibido sepultura. La literatura en español del siglo XXI la protagonizan las autoras. Erica Durante prefiere hablar de literatura escrita por mujeres antes que de literatura femenina. «Esta denominación puede borrar las diferencias entre escrituras muy diversas e implicar, erróneamente, que los libros escritos por mujeres se dirigen únicamente a un público femenino. El género trae consigo una trama interseccional de identidades, desigualdades, violencias sistémicas e injusticias sociales, y abre la ficción a otras vivencias, espacios, cuerpos y subjetividades». Más de 70 autoras aquí reunidas lo indican. «Aunque muchas fuimos formadas dentro de un canon abrumadoramente masculino, somos nosotras, las mujeres, quienes, en gran medida, leemos estos libros, los recomendamos, los enseñamos, los traducimos y los hacemos circular dentro y fuera del mundo hispanohablante. Detrás de la visibilidad y del éxito internacional de estas narradoras hay, en este sentido, un boom de lectoras más que de escritoras». Entre las escritoras reunidas en 'Arpilleras' hay autoras que han defendido públicamente posturas políticas opuestas. Sin embargo, entre sus obras se anudan en torno a temas, las experiencias y las formas de narrar que trascienden esas diferencias. ¿Puede la literatura reunir lo que la política separa? «No plantearía una disyuntiva entre temas e ideologías, porque la escritura literaria desborda ambos términos: lo político está entretejido en estas obras y aflora en las formas de narrar, la configuración de los espacios, los personajes y cuerpos representados, la distribución de las voces y los modos de relación que cada ficción imagina. Más allá de sus vivencias personales y sus posturas de pensamiento, sus obras conforman una comunidad literaria que ya existe en las lecturas compartidas, las referencias mutuas, el compromiso con la escritura y la circulación transnacional. 'Arpilleras' hace visible esa comunidad en toda su pluralidad.
La central de Mataró solo tiene por delante a Melanie Serrano y Alexia Putellas como jugadoras con más partidos en el Barça
El municipio cacereño se prepara para tres días de exaltación del otoño: degustaciones, folclore y actividades para todos los públicos La historia del mercadillo navideño que celebra esta ciudad Patrimonio Mundial de la UNESCO a media hora de Madrid Piornal, en el norte de la provincia de Cáceres, se dispone a vivir uno de los fines de semana más esperados de su calendario otoñal . Del viernes 13 al domingo 15 de noviembre, la localidad acoge una nueva edición de la Toñá Piornalega , una celebración que cada año gira en torno a los productos de temporada, las tradiciones y la cultura popular del Valle del Jerte. La cita, que alcanza su decimoquinta edición, se integra un año más en el programa de la Otoñada del Valle del Jerte, el extenso calendario de actividades que durante los meses de octubre, noviembre y diciembre recorre los distintos municipios de la comarca para poner en valor su paisaje, su gastronomía y su patrimonio. La Toñá no es una feria cualquiera. Nació hace 15 años con la vocación de celebrar lo propio, de mirar al otoño no como el final del ciclo agrario sino como una estación con identidad propia, llena de sabores y de costumbres. Cada edición ha tenido un hilo conductor distinto, el folclore , los oficios tradicionales, los frutos de la tierra, pero siempre con el mismo propósito: que vecinos y visitantes compartan unos días de convivencia alrededor de la cultura piornalega. En esta ocasión, la organización ha preparado un programa que combina la reivindicación de la castaña como producto estrella del otoño en la zona con las degustaciones de platos típicos, las actuaciones musicales y las actividades participativas. Este año la festividad gira entorno a las castañas piornalegas El pistoletazo de salida tendrá lugar el viernes 13 por la mañana, con unas jornadas técnicas dedicadas a la castaña en la Casa de Cultura. Ya por la tarde, a las 19:30 se llevará a cabo la presentación del libro 'El zaguán de las tradiciones' y, a continuación, a las 20:30, la primera gran degustación gastronómica, que consistirá en una ración de migas tradicionales piornalegas en la carpa de la Plaza de las Eras, donde será necesario disponer de pulsera como acreditación. El acto inaugural de la XV edición, a las 20:45 servirá también para reconocer la labor de las asociaciones y grupos que han hecho posible que la Toñá cumpla quince años de historia. El sábado 14 será la jornada de mayor actividad. Desde las 10:30 se realizará la apertura de la Toñá Piornalega y la Feria de la Castaña. La apertura correrá a cargo de un grupo de tamborileros del valle, que pondrán la banda sonora a la mañana. Sobre las 10:30 u 11:00, en la Plaza de España, se ofrecerá un desayuno popular acompañado por las coplas de un grupo de ronderas de la comarca. A lo largo del día, las plazas del casco urbano se irán llenando de actividades. Habrá un espacio dedicado a la lengua y la cultura extremeñas, con cuentacuentos, canciones, juegos tradicionales y un buzón de recuerdos para recopilar palabras y expresiones del habla local. También se podrá probar la morcilla patatera , uno de los embutidos más característicos de la zona, en una degustación amenizada por un grupo de teatro del pueblo. Al mediodía, llegará la comida popular, con caldo piornalego y magro en salsa, dos platos de cuchara que entran de lleno en la tradición culinaria serrana y que se servirán en la Plaza de la Iglesia y la Plaza de España con la colaboración de las asociaciones locales. La tarde del sábado mantendrá el ritmo en la Plaza de las Eras, donde se ofrecerá una degustación de ponche y dulces típicos . A las 18:00 está previsto el IX Concurso de Rondeñas y Jotas, un certamen abierto a intérpretes de toda la comarca que cada año reúne a aficionados y curiosos en torno a uno de los géneros más representativos de la música tradicional extremeña, además de una actuación musical a las 19:30. Jarramplas en el campanario de Piornal El domingo 15, aunque con menos actividad, la fiesta seguirá viva con las últimas visitas a la feria de la castaña y a los puestos de artesanía, así como con las propuestas gastronómicas que ofrecerán los establecimientos del municipio. La organización invita a quienes se acerquen a Piornal estos días a hacerlo con calma, a recorrer sus calles empedradas y a disfrutar de un pueblo que, a más de 1.000 metros de altitud, regala una de las postales más mágicas del otoño en el Valle del Jerte. Puedes encontrar el programa con toda la información de las fiestas en el post de instagram que han compartido sus organizadores. La Toñá Piornalega forma parte de un programa mucho más amplio. La Otoñada del Valle del Jerte se extiende hasta principios de diciembre y lleva actividades los 11 municipios de la comarca. En las semanas previas y posteriores a la cita de Piornal, localidades como Cabezuela del Valle, Tornavacas, Valdastillas o Navaconcejo acogen sus propias celebraciones, desde mercados imperiales hasta matanzas tradicionales y fiestas de la hoja. Todo ello conforma un calendario que busca desestacionalizar el turismo en el valle y mostrar que el Jerte no solo es cerezos y primavera, sino también castaña, seta, vino de pitarra y cocido de invierno. Para Piornal, la Toñá es además una oportunidad de mostrar su identidad. El municipio, conocido por su fiesta del Jarramplas , declarada de Interés Turístico Nacional, y por ser el pueblo más alto de Extremadura, encuentra en esta celebración otoñal un escaparate más amable y participativo, alejado del vértigo de los grandes festejos y centrado en la comida compartida, la música en la calle y la conversación al calor de una mesa. Quienes se acerquen del 13 al 15 de noviembre encontrarán un pueblo volcado con sus tradiciones y dispuesto a demostrar que el otoño, en el Valle del Jerte, también se celebra.
Un creador de contenido pretendía grabar un vídeo con el felino, que atacó a un empleado de la finca.
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Beaulieu-sur-Mer, en los Alpes Marítimos, tiene un vecino que lleva al menos 200 años plantado en el mismo sitio (sin mudarse ni una vez). Según cuenta este reportaje de France 3 Provence-Alpes-Côte d’Azur es un ficus de 17 metros de altura y 9 de circunferencia, y ahora compite por convertirse en el Árbol del Año de Francia. ¿Y por qué tiene opciones? Porque el ficus del jardín Verdun es el único árbol de la región Sur entre los 13 nominados de esta edición, como recoge esta lista de nominados . Es decir, que toda la región se juega el título con un solo árbol. Enfrente tiene, según la misma lista, un roble del Gran Este, un alcornoque de Córcega y un carpe de Normandía. El gigante ocupa lo que fue el espacio del hotel Bristol y es ya una institución local. De sus ramas cuelgan raíces aéreas, otras mucho más gruesas reptan por el suelo y en una de ellas ha brotado sin ayuda un palmerito . Todavía da cobijo a algunas familias de mirlos, y generaciones de niños del pueblo han jugado a su alrededor. Y todo eso sin una sola cuenta en redes sociales. 132 candidaturas que competirán con el Ficus de Beaulieu-sur-Mer El concurso nació en 2011 por iniciativa de la revista Terre Sauvage y de la Office National des Forêts (Oficina Nacional de Bosques), según su web oficial . Este año recibió 132 candidaturas y el jurado, formado por la propia revista y la asociación A.R.B.R.E.S., se quedó con 13, uno por región. Los árboles los presentan grupos o particulares y se valoran sus rasgos naturalistas, estéticos e históricos, además del vínculo que une al árbol con quienes lo defienden. Un fotógrafo del jurado viajó a cada región para retratar a los elegidos. Aquí entra el público, con un voto en línea que decide el Premio del Público, y el ganador representará a Francia en el concurso del Árbol Europeo del Año de la edición siguiente. El mismo día de la entrega se conceden otros dos premios: el del jurado y el “coup de cœur” de La Forestière. Las votaciones arrancaron el 4 de noviembre de 2026 y seguirán abiertas hasta el 4 de enero de 2027 . El contador de votos permanecerá visible hasta el 17 de diciembre de 2026 y después, suspense hasta el 14 de enero de 2027, cuando se darán los resultados. En Xataka Un ficus centenario acaba de morir en Sevilla tras dos años de agonía. Es el mejor ejemplo de cómo España está matando sus árboles urbanos Pauline Cecotti, coordinadora del concurso en Terre Sauvage, cuenta que las candidaturas varían según el año. A veces llegan muchas de una región y a veces muy pocas, como ha pasado en 2026 con Hauts-de-France. Añade que con PACA (Provenza-Alpes-Costa Azul) ocurría a menudo, hasta que consiguieron el contacto de un vecino de Vence que difunde sus búsquedas. Y lo que pide el concurso, según ella, es que “Hay que conocer el concurso y tener la voluntad de defender un árbol porque, más allá de la estética, lo que retiene nuestra atención es el vínculo entre el árbol y el ser humano”. Los premios son honoríficos, eso sí, pero Cecotti defiende que dan visibilidad . Recuerda que “desde el covid y las grandes canículas, el árbol ha vuelto al centro de las conversaciones” y que el objetivo es “ sensibilizar sobre la protección de los árboles como patrimonio vivo, al igual que una iglesia o un viejo edificio”. Foto | Google Earth En Xataka | Sabíamos que los olivos eran árboles muy viejos, lo que no imaginábamos es que llegaran a los 4.000 años de edad En Genbeta | Brian May, histórico guitarrista de Queen, compró un campo, plantó 100.000 árboles y creó una reserva natural privada En Xataka | El mito del castaño en Europa se cae con este mapa: ni vino de Asia ni lo trajeron los romanos - La noticia 200 años, 17 metros de altura: por qué el majestuoso ficus de Beaulieu-sur-Mer podría ser el árbol del año 2026 fue publicada originalmente en Xataka Ciencia por Redacción Xataka Ciencia .
'Celeste T2', 'El castillo', 'Ravalejar' y 'Se tiene que morir mucha gente' competirán por el galardón a Mejor Serie de Ficción; los ganadores se anunciarán el 19 de diciembre Martin McDonagh: “Antes EEUU mantenía sus crímenes ocultos, ahora ya no esconde lo que hace mal” Los Premios Forqué inauguran la temporada de premios del cine español, anunciando ya a los finalistas de su próxima edición. Las cintas que aspiran a llevarse el Forqué a Mejor Largometraje de Ficción son El ser querido de Rodrigo Sorogoyen , La bola negra de Javier Calvo y Javier Ambrossi , Tres adioses de Isabel Coixet y Yo no moriré de amor de Marta Matute. Asimismo, Celeste T2 de Diego San José, El castillo de Isabel Peña y Eduardo Villanueva, Ravalejar de Pol Rodríguez y Se tiene que morir mucha gente de Victoria Martín son las finalistas al reconocimiento de Mejor Serie de Ficción. En las categorías interpretativas para largometrajes, Carmen Maura ( Calle Málaga ), Lola Dueñas y Penélope Cruz ( La bola negra ) y Victoria Luengo ( El ser querido ) son las nominadas en Mejor Interpretación Femenina, mientras que en Mejor Interpretación Masculina los finalistas son Alberto San Juan ( La luz ), Eduard Fernández ( El mal padre ), Guitarricadelafuente ( La bola negra ) y Javier Bardem ( El ser querido ). Asimismo, los galardones actorales para series cuentan entre sus finalistas con Anna Castillo y Macarena García ( Se tiene que morir mucha gente ), Carmen Machi ( Celeste T2 ) y Valentina Vidal ( El castillo ) en Mejor Interpretación Femenina en Series; y con Eduard Fernández ( Matar a un oso ), Enric Auquer ( Ravalejar ), Manolo Solo ( Celeste T2 ) y Raúl Arévalo ( El castillo ) en su equivalente masculino. La próxima edición de los Premios Forqué volverá a entregar el galardón a la Mejor Película Latinoamericana del Año, trofeo al que aspiran la película chilena Hangar Rojo (Juan Pablo Sallato M.), la argentina La virgen de la Tosquera (Laura Casabé), la mexicana Moscas (Fernando Eimbcke) y la paraguaya Narciso (Marcelo Martinessi). En el apartado dedicado a premiar al Mejor Largometraje Documental concurrirán 200 vidas, Paco Rabal (Vanesa Benítez), Carlos Saura. Ese niño de la fotografía (Anna Saura), Forqué, el oficio de hacer cine (Gaizka Urresti y Rafael Maluenda) e Historias del buen valle (José Luis Guerín). El inicio de la temporada de premios A Mejor Largometraje de Animación son candidatas Evolution (Julio Soto Gúrpide y Zayra Muñoz Domínguez), La violinista (Ervin Han y Raúl García), Tadeo Jones y la lámpara maravillosa (Enrique Gato) y Winnipeg, el barco de la esperanza (Beñat Beitia y Elio Quiroga). A la categoría de Mejor Cortometraje Cinematográfico optan Cara de cona (Guillermo de Oliveira), In memoriam (Teresa Bellón y César F. Calvillo) y Ser un hombre (Lucas Parra), mientras que el Premio al Cine y Educación en Valores cuenta con Iván & Hadoum (Ian de la Rosa), La bola negra (Javier Calvo y Javier Ambrossi), Pioneras: solo querían jugar (Marta Díaz de Lope Díaz) y Yo no moriré de amor (Marta Matute) como nominadas. De entre las finalistas a Mejor Largometraje de Ficción, La bola negra (Javier Calvo y Javier Ambrossi) cuenta con cinco nominaciones. A la de mejor película se unen el Premio al Cine y Educación en Valores, dos nominaciones a Mejor Interpretación Femenina para Lola Dueñas y Penélope Cruz, y una a Mejor Interpretación Masculina para Guitarricadelafuente. Le sucede en número de nominaciones El ser querido (Rodrigo Sorogoyen) con tres candidaturas. La obra se alza como finalista en las categorías de Mejor Largometraje de Ficción, Mejor Interpretación Femenina para Victoria Luengo y Mejor Interpretación Masculina para Javier Bardem. Yo no moriré de amor (Marta Matute), además de la nominación a Mejor Largometraje de Ficción, es candidata al Premio al Cine y Educación en Valores, mientras que Tres adioses (Isabel Coixet) compite también para alzarse con el galardón a Mejor Largometraje de Ficción. En las categorías de series, Celeste T2 (Diego San José), El castillo (Isabel Peña y Eduardo Villanueva) y Se tiene que morir mucha gente (Victoria Martín) encabezan la lista de finalistas con tres nominaciones cada una. Los ganadores de los Premios Forqué serán anunciados en la Gala que tendrá lugar el próximo 19 de diciembre, sábado, en el Palacio Municipal IFEMA Madrid.
El bombardeo contra el ala quirúrgica de Jan Yunis deja una treintena de heridos; Hamás y la ONG PHRI condenan un ataque en pleno alto el fuego. El presidente de Israel encomienda formar nuevo gobierno al líder opositor Eisenkot
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El Ejército israelí alega sin pruebas que el centro médico era un centro de operaciones militares de Hamás y la organización armada lo tacha de "mentiras" Hamawy, de médico en Gaza a congresista de EEUU: “El genocidio ocurre sólo porque lo pagamos nosotros” Israel atacó el hospital gazatí de Nasser, en el sur de la Franja, durante la madrugada de este jueves, con un bombardeo en el que murieron al menos seis personas y una treintena resultaron heridas, incluidos miembros del personal sanitario, según informaron fuentes de este centro médico y confirmó el Ejército israelí. Fuentes del personal hospitalario, que incluyen a profesionales gazatíes y británicos, denunciaron que el Ejército israelí realizó dos bombardeos con drones militares contra el ala quirúrgica del hospital poco después de la medianoche. Los proyectiles provocaron daños graves en el complejo de quirófanos, que quedó fuera de servicio. Según informó el hospital, los seis fallecidos en el ataque, entre los que hubo un niño, son Yihad Naim Muhamad Abu Tilk, de 13 años; Jaled Suleiman Ibrahim Abu Anza, de 53; el médico Rizq Ahmed Ibrahim Abu Shaira, de 52; Murad Tawfiq Mahmud Abu Zarifa, de 45; Saif Gazi Muslim Abu Hatab, de 28; y Muhamad Nafiz Musa Abu Awad, de 27. “Durante la noche, las FDI (Fuerzas de Defensa de Israel) y el Shin Bet [el servicio de inteligencia interior] atacaron a un terrorista de alto rango de Hamás y a otros terroristas del ala militar de Hamás mientras operaban dentro del Hospital Nasser, en Jan Yunis, en el sur de la Franja de Gaza”, señaló a su vez un comunicado del Ejército israelí. El supuesto objetivo del ataque era, Muhamad abu Ismail, identificado como el presunto comandante de la Brigada de Jan Yunis de Hamás. Los militares israelíes acusaron a Hamás, sin aportar pruebas, de “almacenar armas” en el hospital, así como de “realizar interrogatorios y torturas”, “operar salas de comando” y establecer “puestos de observación y refugios para terroristas” dentro del complejo hospitalario. Hamás lo ha tachado estas explicaciones de “mentiras”. Pese a que la nota del Ejército israelí afirma que se tomaron “medidas para reducir los daños a los civiles” como el uso de “municiones de precisión y vigilancia aérea”, el personal del hospital, en el que unos 800 pacientes se encontraban ingresados en el momento del ataque, denunció no haber recibido ningún tipo de advertencia u orden de evacuación. “Atacar un centro médico —donde hay pacientes que reciben tratamiento y equipos que cumplen con su labor humanitaria y profesional— constituye un grave atentado contra el sistema sanitario y una violación flagrante de las leyes y convenciones internacionales que garantizan la protección de las instalaciones médicas, su personal y los pacientes”, denunció en un comunicado el Ministerio de Sanidad del enclave palestino. El ministro de Defensa se jacta de la acción El ministro israelí de Defensa en funciones, Israel Katz, se ha jactado del ataque y ha defendido que, pese a que Israel está pendiente de formar nuevo gobierno, el Ejecutivo interino puede tomar este tipo de decisiones con normalidad. “No requerimos la aprobación de la oposición ni de ninguna autoridad jurídica para ordenar a las Fuerzas de Defensa de Israel (FDI) que lleven a cabo ataques selectivos en Gaza, operaciones defensivas y ofensivas en el Líbano; el mantenimiento de una zona de seguridad en Siria [...]; la evacuación de un barrio utilizado por terroristas en Hebrón (Cisjordania)”, afirmó Katz en un comunicado. Un ataque genocida, según médicos israelíes La organización Médicos por los Derechos Humanos-Israel (PHRI por sus siglas en inglés) ha condenado el bombardeo, que ha calificado de “continuación del genocidio” en la Franja de Gaza. “El genocidio de Israel en Gaza continúa bajo la apariencia de un alto el fuego. Los ataques reiterados contra hospitales y personal sanitario están devastando aún más un sistema de salud ya de por sí destrozado, privando a los palestinos en Gaza del acceso a atención médica esencial y de la posibilidad de recuperarse y vivir con dignidad”, afirma un comunicado publicado por la ONG. El ataque se produjo pese a que presuntamente impera un alto el fuego en la Franja desde hace más de un año. Desde la entrada en vigor del alto el fuego, el 10 de octubre de 2025, Israel ha matado a más de 1.600 gazatíes y herido a otros 5.878, en una ofensiva que la justicia internacional investiga como posible genocidio debido a la extrema destrucción causada en Gaza y la muerte de más de 74.600 palestinos desde octubre de 2023.
La Cámara de Representantes entierra el juicio político al secretario de Guerra de Donald Trump presentado por el congresista republicano Thomas Massie (Kentucky) y lo manda a la comisión de Asuntos Jurídicos en lugar de aprobar votarlo en el pleno este miércoles. Once demócratas no han votado, y la votación ha quedado 211-204 Un paso clave para el juicio político contra Pete Hegseth debatido esta semana en el Congreso de EEUU. La Cámara de Representantes ha votado este martes a favor de “matarlo” y enviarlo a una comisión, en palabras del impulsor de la iniciativa, Thomas Massie, congresista republicano por Kentucky. La votación ha quedado en 211-204, con 11 demócratas sin votar. Al imponerse la moción, el impeachment ha sido remitido al Comité de Asuntos Jurídicos de la Cámara de Representantes en vez de ser votado en el pleno. En todo caso, a partir de enero, con la nueva composición del Congreso en la que tienen mayoría los demócratas, podrían poner en marcha de nuevo el juicio político a Hegseth y a Donald Trump, incluso, quien este martes reaccionaba en Truth Social a la derrota parlamentaria : “¡El intento de los demócratas de destituir al secretario de Guerra, Pete Hegseth, ha FRACASADO estrepitosamente! Todos y cada uno de los republicanos, excepto Thomas Massie, un auténtico PERDEDOR, votaron a favor de Pete. Una vez más, las victorias en Venezuela e Irán, las mejores cifras de reclutamiento de la historia de las Fuerzas Armadas (¡largas listas de espera para alistarse!) y un espíritu como pocas veces se ha visto antes han llevado a la ABSOLUCIÓN de un gran patriota estadounidense. Los demócratas siguen utilizando y abusando de los Estados Unidos de América como arma. ¡Hay que pararlos!” Massie ha forzado esta votación sobre un juicio político que registró el 15 de septiembre, pero que no se ha empezado a debatir hasta esta semana, después del batacazo republicano en las midterms. Entre los cargos que la moción imputa al secretario de Guerra, Massie afirma que Hegseth está infringiendo varias disposiciones concretas de la Resolución sobre los Poderes de Guerra, aprobada en 1973. “Al participar en hostilidades en Irán durante más de 90 días sin autorización del Congreso, el secretario Hegseth está infringiendo la ley y debe rendir cuentas”, afirma Massie. Y añade: “Las violaciones constitucionales del secretario Hegseth van más allá de la guerra ilegal en Irán. Está abusando del poder de su cargo para ignorar las resoluciones del Congreso sobre los poderes de guerra, secuestrar a líderes extranjeros e intimidar a los críticos de la Administración Trump tomando represalias contra ellos por ejercer la libertad de expresión. Si queremos mantenernos fieles a nuestro juramento de 'apoyar y defender la Constitución de los Estados Unidos', la Cámara de Representantes debe actuar”. “Mi iniciativa para destituir al secretario Hegseth es una versión mucho más moderada de lo que está por venir cuando los demócratas asuman el control de la Cámara de Representantes y del Senado el año que viene”, prosigue Massie. Y continúa: “Celebrarán audiencias y juicios. El presidente Trump debería sustituir al secretario Hegseth ahora, mientras aún pueda conseguir que el Senado confirme a su sustituto”. Los cargos de destitución presentados por Massie contra el secretario Hegseth están ordenados en ocho artículos. El primero es “llevar a cabo una guerra en Irán en contra de la Resolución sobre los Poderes de Guerra, a pesar de que no hubo declaración de guerra, autorización legal, ataque contra Estados Unidos ni amenaza inminente. La guerra fue ilegal desde su inicio”. El artículo dos acusa al secretario Hegseth “de continuar la guerra contra Irán después de que ambas Cámaras del Congreso ordenaran la retirada de las fuerzas estadounidenses”. Se centra en su negativa a acatar la orden expresa del Congreso de poner fin a las hostilidades no autorizadas. El artículo tres acusa a Hegseth “de continuar las hostilidades en Irán tras la expiración del plazo de 60 días previsto en la Resolución sobre los Poderes de Guerra para la terminación de las hostilidades y de cualquier posible plazo de retirada de 30 días. Establece que consideró los plazos legales obligatorios como discrecionales”. El artículo cuatro señala el “incumplimiento de las leyes que minimizan las bajas civiles: acusa al secretario Hegseth de ignorar las leyes que minimizan las bajas civiles”. El artículo cinco se refiere a las ejecuciones extrajudiciales: acusa al secretario Hegseth “de sustituir la aplicación de la ley marítima por ataques militares letales no autorizados contra presuntos traficantes de drogas, lo que provocó al menos 243 muertes. También aborda la denegación de clemencia, los ataques secundarios contra supervivientes, la falta de rescate de náufragos y la creación de fundamentos jurídicos artificiales para la campaña”. El artículo seis señala la “supresión de la libertad de expresión: acusa al secretario Hegseth de utilizar la autoridad del Departamento de Defensa para tomar represalias e intimidar al senador Mark Kelly por unas declaraciones protegidas constitucionalmente en las que cuestionaba órdenes militares ilegales”. El artículo siete habla del “secuestro de un líder extranjero soberano: acusa al secretario Hegseth de dirigir la Operación ABSOLUTE RESOLVE para capturar a Nicolás Maduro y Cilia Flores en Venezuela sin autoridad constitucional ni legal”. Por último, el artículo ocho habla de la “guerra ilegal en Yemen: acusa al secretario Hegseth de iniciar la Operación ROUGH RIDER sin autorización del Congreso ni una amenaza inminente para Estados Unidos, al tiempo que infringía los requisitos de información sobre los poderes bélicos”. Las ausencias demócratas Once congresistas demócratas no votaron: Julia Brownley (California), Lou Correa (California), Nancy Pelosi (California), Laura Gillen (New York), Steven Horsford (Nevada), Jonathan Jackson (Illinois), Brittany Pettersen (Colorado), Melanie Stansbury (New Mexico), Haley Stevens (Michigan), Marilyn Strickland (Washington) y Frederica Wilson (Florida). No obstante, si hubieran votado los 11, habrían sido derrotados si hubieran votado también los 7 republicanos que al final no participaron en la votación. Strickland, Jackson, Stansbury y Gillen achacaron su ausencia a un atasco de tráfico en Washington, D.C. Pelosi afirmó que se encontraba en California para asistir a un acto en honor a los veteranos, mientras que Correa explicó que estaba en California para someterse a una intervención médica. La oficina de Horsford alegó una emergencia personal. Jackson, Stansbury, Gillen, Strickland, Horsford, Pelosi y Pettersen afirmaron que se habrían sumado a sus colegas demócratas para oponerse a la medida. Jackson y Stansbury señalaron además que habían dejado constancia formal de su oposición en el Registro del Congreso, aunque esto no altera el recuento oficial de votos. Stevens, Brownley y Wilson no habían explicado el martes por la noche aún sus ausencias. Stevens, días antes de las elecciones de mitad de mandato del 3 de noviembre, respaldó al candidato republicano, Mike Rogers, en contra del candidato de su propio partido, Abdul El-Sayed. Wilson, de 83 años, asistió el lunes a la ceremonia de inauguración de las obras de un proyecto de viviendas en el condado de Miami-Dade.
EL MUNDO reveló las alertas recibidas por el opositor y los planes de una red vinculada a la Inteligencia rusa para matar a disidentes en EEUU y Lituania Leer
La Universidad de Jaén (UJA) va a poner en marcha durante este curso académico 2026-2027 el proyecto “La ingeniería mueve tu mundo. Ruptura de los estereotipos de género en ámbitos de ingeniería y tecnología”, una iniciativa orientada a promover las vocaciones en áreas STEM (Ciencia, Tecnología, Ingeniería y Matemáticas) entre las mujeres jóvenes y combatir los sesgos de género en las carreras técnicas. El proyecto está subvencionado por el Ministerio de Igualdad, a través del Instituto de la Mujer, y será desarrollado por el grupo de investigación “Avances en Sistemas Inteligentes y Aplicaciones (ASIA)” de la UJA, bajo la coordinación de la investigadora y profesora titular del Área de Ingeniería Eléctrica de la Escuela Politécnica Superior de Jaén (EPSJ), María Ángeles Verdejo Espinosa, con la colaboración del Vicerrectorado de Igualdad, Diversidad y Responsabilidad Social de la UJA. En su presentación, la vicerrectora Pilar Fernández Pantoja ha explicado que este proyecto surge con el propósito firme de combatir la brecha de género y visibilizar el talento y el liderazgo femenino en las carreras técnicas. “Las universidades no solamente somos centros de docencia e investigación de excelencia, sino que también somos agentes claves en la transformación social. En un mundo que, como bien sabéis, es cada vez más digitalizado y tecnológicamente avanzado, el papel de las instituciones de la educación superior debe ser proactivo en la eliminación de las barreras y los egos que históricamente han apartado a las mujeres de las disciplinas de la ciencia, la tecnología, la ingeniería o las matemáticas. Por ello, fomentar la presencia femenina en estos ámbitos no es solamente una cuestión de justicia social y de equidad o de igualdad de derechos, sino que es una necesidad imperiosa para garantizar un desarrollo científico y tecnológico diverso, inclusivo, libre de sexos y donde esté esa mirada de ver, esa forma de ser, esa manera de actuar femenina”, ha declarado Pilar Fernández. Por su parte, la responsable del proyecto, la profesora María Ángeles Verdejo, ha explicado que las actuaciones previstas se estructuran en torno a sesiones teórico-prácticas y demostraciones didácticas que trasladarán la aplicación real de la ingeniería al alumnado de centros educativos de la provincia de Jaén. En este sentido, el equipo itinerante estará compuesto por un grupo multidisciplinar de investigadoras de la UJA —que abarca áreas como la Ingeniería Eléctrica, Informática, Telecomunicaciones, Geomática y Ciencia de los Materiales— junto con un grupo de alumnas embajadoras de las Escuelas Politécnicas Superiores de Jaén (EPSJ) y Linares (EPSL). “Pretendemos promover la igualdad, fomentar los estudios de ingeniería en el ámbito educativo de la provincia, en todas las comarcas, en sus poblaciones rurales, donde muchas veces cuesta más llegar, para que más chicas jóvenes de la provincia de Jaén se interesen por estos estudios”, ha declarado María Ángeles Verdejo. De esta manera, las actividades se extenderán por toda la geografía provincial, prestando especial atención a los centros de poblaciones rurales y entornos alejados de la capital jiennense para garantizar la equidad en el acceso a estas actividades divulgativas. Asimismo, las jornadas incluirán información de primera mano para familiares y docentes sobre la alta demanda del mercado laboral en especialidades tecnológicas y las oportunidades profesionales que ofrecen las ingenierías. Entre los objetivos principales del proyecto destaca además la visibilización del trabajo de investigadoras e ingenieras cercanas al territorio, ofreciendo referentes reales a las futuras estudiantes universitarias. Paralelamente, el proyecto busca reforzar el desarrollo de competencias comunicativas y el empoderamiento de las alumnas universitarias que participan como embajadoras en las aulas. Bajo la coordinación de la profesora Verdejo Espinosa, como responsable principal del proyecto, el equipo docente e investigador está formado por: Macarena Espinilla Estévez, Dolores Eliche Quesada, María Selmira Garrido Carretero, Raquel Viciana Abad y María Dolores La Rubia García. Asimismo, las alumnas embajadoras del proyecto son: Celia Martínez Mariscal, Paula Molina Gómez, Ainhoa Miró Mata, Isadora Días Pérez, Marta Gutiérrez Mata, África María García Moreno y Grethel Yaslin Singh Castro.
El jurado de la cuadragésima edición del Premio de Periodismo Francisco de Cossío ha dado a conocer este lunes el fallo de unos galardones que, un año más, toman el pulso a la actualidad y a la memoria de la comunidad. En esta ocasión, el máximo reconocimiento a la trayectoria profesional ha recaído en la figura de José Luis Rodríguez García , presidente de Nueva Economía Fórum, a quien se suma una nómina de premiados repartidos en las cinco modalidades correspondientes a la mejor labor profesional, además de una mención especial en el apartado gráfico. Nacido en la localidad leonesa de Bembibre en 1952, el galardonado por su carrera es doctor en Ciencias de la Información por la Universidad Complutense y diplomado en Dirección General de Empresas por IESE, habiendo dado sus primeros pasos en el oficio dentro del periodismo leonés . De este modo, dirigió cabeceras como Diario de León y La Hora Leonesa, asumiendo igualmente responsabilidades directivas en Cope Astorga y Antena 3 de León antes de orientar su camino hacia el ámbito corporativo e institucional. A partir de entonces, su desempeño profesional le llevó a ocupar diversos cargos en la Confederación Española de la Pequeña y Mediana Empresa, la Cámara de Comercio de León, Coopers & Lybrand y Arthur Andersen. Tras ejercer como profesor en la Universidad Complutense, en el año 2000 fue elegido por el Congreso de los Diputados miembro del Consejo de Administración de RTVE , fundando ese mismo año en Madrid la organización de debate Nueva Economía Fórum . Siendo que este periodista ha resultado pionero en dicho formato, la entidad que preside se ha consolidado como una de las principales tribunas de debate político, económico y empresarial de España, manteniendo un carácter privado, independiente y no partidista. En sus foros abiertos, neutrales y plurales se dan cita habitualmente Jefes de Estado y de Gobierno, representantes de las Instituciones Europeas, agentes sociales, líderes de opinión y actores relevantes tanto del panorama económico como de la sociedad civil y los medios. Relatos de alcance social y memoria minera Más allá del reconocimiento a toda una vida dedicada a la comunicación, el fallo ha puesto en valor el trabajo diario en las redacciones, comenzando por la modalidad digital, donde ha resultado distinguida Sonia Calleja Araque , de la Agencia ICAL. Su pieza, titulada "El niño del casco marca su último gol en los campos del San Pío", transforma una historia nacida en Valladolid en un relato de alcance nacional a partir de la despedida del fútbol de un menor afectado por una enfermedad rara , abordando con cercanía y rigor cuestiones como la inclusión, la discapacidad, el valor del sistema sanitario público y el diagnóstico precoz. Por su parte, la memoria de las cuencas mineras ha protagonizado la categoría de fotografía gracias a la instantánea "Un pueblo despide a su minero", obra de Virginia Morán de la Mata llevada a la portada de Diario de León. La imagen documenta el funeral en Caboalles de Abajo, en la comarca leonesa de Laciana, de uno de los dos trabajadores fallecidos en la explotación de Vega de Rengos, en Cangas del Narcea, dejando constancia de la unión y dignidad de una comunidad ligada históricamente a la minería en Castilla y León . En este mismo apartado visual, el jurado ha tenido a bien conceder una mención especial al fotógrafo César Julio Manso Arroyo , de la agencia France-Presse (AFP España), por su trabajo "Comer en un apagón". Esta fotografía, que dio la vuelta a diversos medios nacionales e internacionales, fue captada en el interior de un restaurante de Burgos el 28 de abril de 2025, en medio de unas condiciones excepcionales provocadas por la falta de suministro eléctrico. Crónica negra, ferrocarril y tradición en las ondas En lo que respecta a la modalidad de prensa escrita, el galardón ha viajado hasta la redacción de Diario de Burgos por el reportaje especial "Caso Perlovín: un culpable sin condena", firmado por Miguel Ignacio Elices Calzón . El texto recupera el asesinato de un empresario que conmocionó a la capital burgalesa a principios de los años 90 del siglo pasado, una época en la que el análisis de muestras de ADN daba sus primeros pasos en estado embrionario, poniendo de manifiesto la evolución de los métodos de investigación de las fuerzas y cuerpos de seguridad del Estado para lograr la resolución del crimen sin juicio ni condena. Mientras tanto, la realidad de las infraestructuras provinciales ha centrado el premio de radio, otorgado a Ignacio Barrio Agüero por el reportaje "Vía estrecha, futuro incierto", emitido en los micrófonos de Onda Cero León. El trabajo radiofónico analiza la situación del ferrocarril de ancho métrico en tierras leonesas tomando como punto de partida la ausencia del tren, desde el año 2011, en la céntrica estación de Matallana y las consecuencias que ello acarrea para los usuarios de la línea. El palmarés de esta cuadragésima edición se completa en el ámbito televisivo con la distinción al programa semanal "Somos Cuaresma", presentado por Sergio García Saseta y emitido por RTVCYL. Este espacio plantea una visión moderna, desenfadada y respetuosa de la Semana Santa de Castilla y León , buscando tanto divulgar como entretener a cofrades y no cofrades para potenciar la importancia de esta celebración en la identidad autonómica. Habrá que estar a la espera del próximo dos de diciembre para presenciar la entrega de estos galardones, toda vez que la gala oficial ha quedado fijada para las 19.00 horas en la Sala Experimental del Centro Cultural Miguel Delibes de Valladolid. La decisión ha sido adoptada por un jurado presidido por el director de Comunicación de la Junta de Castilla y León, Julio López Revuelta, con Ana Garrido ejerciendo como secretaria, e integrado por los periodistas Montse Serrador Velasco (ABC), Javier Tutor Vélez (COPE), Álvaro Melcón Palacios (Diario de Burgos), Luis Cañón Rodríguez (Onda Cero), Pablo Rodríguez Lago (El Mundo de Castilla y León), Jorge Losada Montero (RTVCyL), Lucía Rodil López (RTVE), Susana Magdaleno García (La Gaceta de Salamanca), Joaquín Sánchez Torné (Diario de León), Javier Juan Cuevas (SER), Florencio Carrera Castro (Castilla y León Radio), Ángel Ortiz Dávila (El Norte de Castilla), Raúl Mata Ajuria (La Razón) y Félix Ángel Carreras Álvarez (Tribuna).
Dos años después de su muerte, las obras de la artista, música y poeta se exponen en una sala del Museo del Romanticismo de Madrid y dialogan con Artemisia Gentileschi o José María Rodríguez de Losada. "No podría estar en otro sitio", dice el comisario Hemeroteca - Muere la artista Roberta Marrero, poeta indomable que sublimó la cultura travesti y el pop La potencia de las obras de Roberta Marrero (1972-2024) golpea por su belleza y su furia cuando se ven de cerca. Y así ha querido mostrarlas el Museo del Romanticismo: 59 piezas en una sala de paredes negras, levemente iluminadas, en las que santos, poetas y divas pop dialogan con las obras de la colección del museo hasta el 31 de enero de 2027. La exposición se celebra dos años después del fallecimiento de Marrero , motivo que tiñe de emocionalidad la muestra. “Es una manera, también, de volver a tener una conversación con ella”, explica el comisario, Julio Pérez Manzanares. La rebeldía y la fuerza de las imágenes de Marrero contrastan con su actitud, que ella misma reflejó en sus versos: “Yo no quería ser valiente, ni un ejemplo, ni una lección. Yo quería amar y ser amada”. Su obra reúne con honestidad el humor, la transgresión, la identidad, los mitos y la cultura pop, reivindicando los márgenes de la sociedad a quien, a pesar de todo, siempre destacaba por ser quien era. “Roberta tenía una visión del mundo muy bien armada, y ese modo de ver las cosas no puede pasar desapercibido”, afirma el comisario. Por eso, “Roberta no podría estar en otro sitio más que aquí, este es un lugar perfecto”, argumenta Pérez Manzanares refiriéndose a las salas del museo. Y es que los valores del espíritu romántico se reflejan con nitidez en la obra de la artista, un corpus en el que tienen cabida las pasiones más populares del siglo XIX, como el malditismo, el dandismo o el heroísmo trágico de la figura del artista moderno. “Es la primera vez que puede contemplarse en Madrid una selección tan completa de la obra de Marrero, que fue, en todas sus expresiones, heredera de la figura trágica del artista romántico”, cuenta el comisario. Casper junto a Santa Catalina La muestra expone ese diálogo, lo hace visible, situando algunos cuadros de la colección del museo junto a las obras de Marrero. Así, Una mártir, el oscuro lienzo que pintó José María Rodríguez de Losada en 1870, se muestra junto al corazón solitario y sangrante de Amor (2021), de Marrero, en un diálogo que ejemplifica la violencia de las pasiones y su intensidad. Lo mismo ocurre en Asunto místico, un homenaje con el que Marrero recrea el lienzo del mismo título del siglo XVII. En él aparece una escena mística incompleta con una gran mancha en el centro, a la manera de las tablas de la ley, pero vacía. Esa misma ausencia, Marrero la reinterpreta en su collage junto a Santa Catalina de Alejandría que Artemisia Gentileschi acompañada del fantasma Casper. Exposición 'Roberta Marrero. Yo soy la navaja y la herida'. En la exposición se pueden apreciar también otros objetos, como un quinqué y una escultura policromada de un Niño Jesús dormido, ambos del siglo XIX. Porque en la obra de Marrero se abren multitud de caminos y de posibilidades en la que “se mezclan cosas tan dispares como lo pop y las estampitas”, explica Pérez Manzanares. Esos caminos llegan incluso a lo esotérico, al que remite Respuestas del Oráculo , un libro del siglo XIX, y a significados más profundos, como los que incluye la presencia de la litofanía La caza del ciervo , también perteneciente al mismo siglo, que alude a la reapropiación que hace Marrero de la caza. “Es algo que tiene que ver con la propia idea del amor, con una propia idea del deseo, de cómo el deseo nos atraviesa, nos mata como las flechas de San Sebastián” explica el comisario “pero también con esas vivencias estructurales a las que determinadas minorías se enfrentan, y nos enfrentamos todavía en el día a día”. Santos, poetas y divas En esa visión del mundo en la que el amor y la muerte se entrelazan, Marrero sitúa a sus referentes “tanto los poéticos, los más intelectuales, Jean Genet, Pizarnik, la poesía romántica, como también Warhol, Amy Winehouse o Candy”, enumera Pérez Manzanares. “Son referentes muy potentes, que pasados por ella y por su visión del mundo cobran un doble sentido, una importancia más fundamental y una centralidad más fuerte y más evidente”. Marrero construyó collages a modo de pequeños altares dedicados a personajes importantes de la historia queer: poetas como Federico García Lorca, William Blake, Rimbaud o Jean Genet, divas de Hollywood como Marilyn Monroe o Joan Crawford, figuras de la iconografía religiosa y pictórica como San Sebastián o de su propia genealogía, como la actriz, modelo e ídolo pop estadounidense Candy Darling. Entre las paredes de la muestra nos encontramos con obras de Tom of Finland, anuncios de Chanel o afiches comunistas que se mezclan con estos personajes, con los que explora la construcción de la identidad y las grietas del sistema. Exposición 'Roberta Marrero. Yo soy la navaja y la herida'. “Sus obras tienen multitud de capas y no son nada fáciles”, explica Pérez Manzanares y, sin embargo, “conectamos de una forma muy inmediata con ellas”. Eso hace de su obra, opina el comisario, algo tan contemporáneo, radical y fabuloso “porque habla en muchos tiempos y en muchos planos distintos a la vez”. Quizá por eso las obras de Marrero fascinan y siguen abiertas a nuevas interpretaciones: cada vez que se miran, aparece un detalle distinto. Nada más entrar en la exposición, la mirada se dirige hacia el fondo de la sala donde se sitúa el collage It’s Marrero, bitch!, en el que aparece Joan Crawford, pero que remite indudablemente al rostro de la artista como si nos observara desde allí. Más abajo, seis collages hablan del martirio de San Sebastián, del estado del arte contemporáneo y de la pérdida del alma del artista en su mercadeo, siempre con un humor ácido. 'El homoerotismo es un valor cristiano' (2017), de Roberta Marrero. Un tono cómico que recorre toda la muestra. “En toda la exposición hay un enorme sentido del humor que era muy propio de Roberta. Resuenan sus famosas carcajadas. De hecho, donde esté, estoy seguro de que se está carcajeando con todo esto”, cuenta Pérez Manzanares. “Esa misma idea de mezclar distintos lenguajes, de poner en diálogo cosas aparentemente imposibles entre sí, cada vez que la veo me provoca una carcajada más grande. Por ejemplo, su obra que mezcla a Divine con el icono de Nike: Just do it , hazlo, come caca directamente”, añade, en referencia a la célebre escena de Pink Flamingos (1972), de John Waters. La navaja y la herida El comisario no olvida a quienes han hecho posible la exposición. “Esta colección de obra habría sido imposible sin las personas al cuidado de su obra, Víctor e Inés, y sin este apoyo de carácter más institucional que ha permitido hacer esta muestra”, explica. La directora del museo, Carolina Miguel, por su parte, espera que la exposición “tenga mucho éxito”, porque “está hecha, sobre todo, con mucho amor”. Obras de la autora en la exposición 'Roberta Marrero. Yo soy la navaja y la herida'. El respaldo institucional llega de Cultura Orgullosa, una iniciativa del Ministerio de Igualdad desarrollada junto al de Cultura para dar protagonismo a las creaciones artísticas LGTBI+ y a la diversidad sexual, de género y familiar. La programación, comisariada por Juan Gómez Alemán y Rosa Ureta, de La Juan Gallery, llega a los 16 museos estatales y a otras instituciones. La muestra contará, además, con un recital de poesía seleccionada de la autora a cargo de su amiga, la escritora Alana S. Portero , una actividad aún pendiente de fecha. “La obra de Marrero es archivo, es memoria, es puesta al día de referentes, es apropiación, es resignificación, es autobiográfica, pero es también universal”, resume Pérez Manzanares. “Es política, pero es personal. Es la navaja y también es la herida”, concluye.
“Su periodismo da voz a quienes más difícil lo tienen para ser escuchados y recuerda que ningún niño o niña debe quedar desprotegido por su origen o situación administrativa”, destaca la institución Gabriela Sánchez, sobre las palizas de militares a personas migrantes en Ceuta: “Después de todo lo publicado, siguen denunciando casos” Gabriela Sánchez, periodista y jefa de sección de Desalambre en elDiario.es, ha sido galardonada este miércoles con el premio 'Nacho de la Mata', concedido anualmente por el Consejo General de la Abogacía Española. El galardón reconoce la defensa de los derechos de la infancia –la categoría lleva el nombre del destacado abogado de Fundación Raíces que dedicó gran parte de su vida a la defensa jurídica de los menores migrantes que llegan solos a España– en el marco de los Premios de Derechos Humanos 'Carlos Carnicer', que este año se celebran bajo el lema “No hay derechos de primera. Ni personas de segunda”, con foco en la igualdad y a la lucha contra la discriminación. La Abogacía Española destaca en un comunicado cómo, a través de “investigaciones rigurosas y una cobertura continuada de las crisis migratorias, especialmente en Ceuta”, Gabriela Sánchez ha contribuido “a denunciar expulsiones sin garantías, deficiencias en los sistemas de acogida y vulneraciones de los derechos de los menores”. “Su periodismo da voz a quienes más difícil lo tienen para ser escuchados y recuerda que ningún niño o niña debe quedar desprotegido por su origen o situación administrativa”, añade. La jefa de la sección especializada en migraciones y derechos humanos de elDiario.es está detrás de algunas de las informaciones más relevantes sobre la situación de las personas migrantes en Ceuta tras la entrada de decenas de miles de personas desde Marruecos el pasado julio. Fue la primera periodista española en publicar en una investigación decenas de testimonios de migrantes que denunciaban palizas por parte de militares españoles en Ceuta, con fotos y partes médicos. Luego, publicó vídeos verificados que confirmaban parte de los abusos, así como los audios en los que varios soldados presumen de sus palizas a migrantes en la ciudad autónoma. Durante más de un mes, ha informado sobre la situación de los menores migrantes que aún viven en la calle en la ciudad y los desalojos de los asentamientos. La periodista de elDiario.es, que se encuentra actualmente de nuevo en Ceuta para continuar con su cobertura informativa, lleva años siguiendo la política migratoria española y sus consecuencias, siempre con una perspectiva de derechos humanos. Ha trabajado en coberturas sobre movimientos migratorios y personas refugiadas desde Marruecos, México, Honduras, Camerún, el Mediterráneo Central y la frontera sur española, entre otros lugares. Asimismo, ha estado en varias ocasiones en Ucrania como enviada especial para contar de cerca las historias y el día a día de las víctimas de la invasión rusa. En los XXVIII Premios de Derechos Humanos 'Carlos Carnicer', también han sido reconocidos la decana del Colegio de la Abogacía de Ceuta, Isabel Valriberas, el Grupo Social ONCE y el jefe del Área de Comunicación y Prensa de la Fundación Princesa de Asturias, Rubén Vigil. Valriberas ha recibido el galardón en la categoría de Persona por su compromiso con el derecho de defensa en Ceuta. Su labor al frente del Colegio de la Abogacía y su defensa del Turno de Oficio han sido “fundamentales para garantizar la asistencia jurídica a personas en situaciones de especial vulnerabilidad, en un territorio donde el acceso a la justicia plantea desafíos especialmente complejos”, explica la Abogacía. El Grupo Social ONCE ha ganado en la categoría de Institución y Vigil en la de Comunicación. La institución recalca que “los cuatro galardonados han desarrollado su labor en ámbitos muy diferentes, pero sus trayectorias comparten una misma preocupación: que las circunstancias de una persona, ya sea su origen, una discapacidad o su situación personal, no se conviertan en un obstáculo para ejercer sus derechos”. El jurado, además, ha otorgado una mención especial al Observatorio Español del Racismo y la Xenofobia (OBERAXE), en reconocimiento a su labor de prevención y lucha contra el racismo, la xenofobia y otras formas de discriminación. Según la institución, a través del seguimiento de los discursos de odio y de iniciativas de sensibilización, el Observatorio contribuye a visibilizar estas situaciones y a promover una sociedad más respetuosa con la diversidad. A lo largo de sus 28 ediciones, los Premios de Derechos Humanos 'Carlos Carnicer' han reconocido públicamente el trabajo de personas y organizaciones que, muchas veces lejos de los focos, dedican su trayectoria a defender los derechos fundamentales. Desde la abogacía hasta el periodismo pasando por las organizaciones sociales y otras iniciativas ciudadanas, estos galardones “ponen en valor distintas formas de compromiso con la dignidad humana”. Con ellos, Abogacía Española busca también “acercar estas historias a la sociedad, reconocer el impacto de quienes las protagonizan y recordar la importancia de seguir prestando atención a las situaciones en las que los derechos fundamentales se ven amenazados”. Los galardones se entregarán el próximo 10 de diciembre, coincidiendo con el Día de los Derechos Humanos, en una ceremonia que reunirá a los premiados y a representantes del mundo jurídico y de la sociedad civil.
