Inmaculada Gutiérrez Carrizo, hasta ahora directora general de Renfe Internacional asume la presidencia. El nuevo presidente de Adif salió en julio de Renfe por discrepancias con la cúpula Leer
Muchos conocen a Henry Chinaski, el 'alter ego' literario de Charles Bukowski . Aquel buscavidas carismático que interpretó la vida de Bukowski en sus obras. Un bala perdida al que no era difícil encontrar tirado borracho entre dos cubos de basura en un callejón de Los Ángeles. Un desgraciado que, abrazado a una botella de vino, aporreaba la máquina de escribir como nadie. Con cada envite sacaba los colores a una sociedad estadounidense tan oscura y decadente como la sombra que arrojaba la promesa jamás cumplida del sueño americano. Pues bien, tengo una confesión: yo fui Henry Chinaski. Se juntaron dos casualidades. Conocí a Chinaski tarde, a un año de que Annie Ernaux ganara el Nobel de Literatura. Se entenderá de sobra que hablar del descubrimiento de Bukowski en un club de lectura no era lo ideal, pero yo renunciaba a olvidar esos libros sin más. A esto se sumó que volví a 'Grand Theft Auto V Online'. Había jugado muchos años, pero perdí mi progreso al cambiar de consola . Tenía que empezar de cero. Lo vi claro: ¿por qué no volver como ese oscuro y seductor personaje? El modo multijugador de 'Grand Theft Auto V' se desarrolla en Los Santos, la ciudad ficticia bajo la que Rockstar nos ofreció una versión exagerada al extremo de Los Ángeles. Entre las glamurosas colinas de Vinewood (Hollywood) y las peligrosas calles de Davis (el barrio de Compton), cientos de miles de jugadores paseamos a nuestros personajes durante más de trece años. Yo volvía al redil y solo tenía que crear mi nuevo avatar . Nariz y mejillas enrojecidas por el alcohol; el pelo grasiento hacia atrás; lo rematé con las cicatrices del ataque de acné que demacró el rostro de Chinaski (y de Bukowski). Añadí una barba descuidada de varios días, unos ojillos trasnochados y ya estaba listo. Me dediqué a vivir como él habría querido: apostaba cantidades ridículas en el hipódromo y las ganancias, siempre insuficientes, las invertía en beber alcohol barato en bares de mala muerte. La mayoría de las jornadas terminaban a puñetazos con desconocidos, chupando eternamente de una botella de whisky embutida en una bolsa de papel marrón. Vivía en la casa más sucia de East Vinewood, donde en la vida real se ubica De Longpre Avenue, donde vivió Chinaski. Paseaba en un coche destartalado por los barrios de Los Santos reconociendo los escenarios donde, presumo, Henry habría sido feliz. Entendí que la saga 'Grand Theft Auto' y la obra de Bukowski están escritas, al menos, en la misma fuente. La rabia y la crítica de las novelas también estaban en el juego. Los buscavidas trileros eran los mismos, también las contradicciones de una ciudad de Los Ángeles siempre al borde de un inminente colapso que nunca llega. Todas las expresiones culturales están inevitablemente relacionadas y el videojuego me lo demostró una vez más.
Que el PSOE haya querido apropiarse de la huelga y la derecha lo permita con su desprecio a los huelguistas y a la crisis de vivienda no significa que los movimientos sociales no fueran contra ellos: ninguno ha sido más incómodo que el Sindicato de Inquilinas Cuenta atrás para el 29N: la izquierda apela a la épica para remontar y la derecha sube el tono 'antisanchista' La resaca de la huelga puede ser larga y las movilizaciones por la vivienda seguirán, aunque la campaña electoral que arranca hoy pondrá el foco en las propuestas, improperios, carisma (o falta de él) y resbalones de los candidatos y candidata. Frente Amplio se ha acordado de la vivienda en la campaña y su lema es “un voto como una casa”. Pero me inquieta la acusación que se hace desde la derecha de que la protesta haya sido favorable al Gobierno y contra la oposición para hacer campaña, porque es totalmente falso y me parece que ha calado un poco más allá de las derechas. Quien haya seguido la evolución y el discurso del Sindicato de Inquilinas sabe que no han titubeado en acusar al PSOE de ser “cómplices del rentismo” , en palabras de su portavoz, Alicia del Río, en la entrevista que hicimos hace unos días. Han señalado una y otra vez las conexiones con el sector inmobiliario, reflejadas en el hecho de que los dos últimos presidentes Asval, asociación de caseros patrocinada por Blackstone, provengan del PSOE. Que el Gobierno de Pedro Sánchez quiera apropiarse de la huelga y muestre su apoyo o su comprensión es otra cosa muy diferente. Y eso sí que es cierto. Les conviene por motivos electorales. Y está claro que le beneficia una izquierda movilizada, por crítica que sea, y que va a intentar instrumentalizar el movimiento a su favor. Sobre todo ante una derecha que da la espalda a esas peticiones y una desintegración a base de riñas internas y falta de liderazgo del espacio a la izquierda del PSOE, que ha perdido la oportunidad de agitar nuevos liderazgos con este descontento. Pero la instrumentalización es algo que permite y fomenta la oposición de derechas, y los gobiernos autonómicos de derechas, al dar la espalda a los inquilinos, al proponer una nada absoluta en vivienda y al despreciar a los sindicatos huelguistas y llamarlos “basura” (eso dijo Ayuso) y reducir al cero más absoluto sus propuestas en vivienda. Frente a un Gobierno central que les ha fallado pero acaba legislando a trancas y barrancas escuchándoles y de manera limitada o una oposición (que gobierna en las Comunidades, no lo olvidemos) que les insulta y ningunea, es lógico que las calles se inclinen por alzar la voz con más énfasis contra los segundos. Y a la propia derecha, en su desprecio por los movimientos sociales, le ha venido bien (no sé si electoralmente) hacerse al relato de que la huelga era contra ellos. En cuanto al movimiento por la vivienda , este ha sido el más incómodo para el Gobierno en los últimos años, seguramente junto a los agricultores, hasta el punto de que durante el desahucio de Maricarmen, pusieron el foco en el Ministerio de Vivienda aunque las competencias para ofrecerle alternativas a la anciana o bien para comprar su vivienda eran de la Comunidad y del Ayuntamiento. La propia Maricarmen pidió al Gobierno del PSOE, ante la falta de respuestas de Ayuso y Almeida, que comprara su vivienda. ¿Qué hicieron Ayuso y Almeida? ¿Qué hacen ellos ante las amenazas de desahucio de fondos y empresa a miles de ciudadanos en Madrid, algunos de ellos en viviendas que no hace tanto fueron públicas? Nada. ¿Qué ofrecen? Falsa vivienda asequible que llega a superar los precios del mercado con gastos nunca antes imputables en vivienda de suelo público (IBI, comunidad, trasteros y garajes sobrefacturados), como sucede con el Plan Vive. Manifestación que bajo el lema "Salarios, vivienda, precios" por la huelga general de 24 horas" recorre este miércoles las calles de Madrid, con motivo de la huelga general. EFE/ Kiko Huesca Cuando se dice que esta protesta es contra la oposición, se olvida que el PP es quien más competencias tiene en España a través de sus gobiernos autonómicos. Y se olvida que las propuestas del PP y Vox para la vivienda no tienen ni una sola medida que proteja a los inquilinos. El PP promete construcción, una medida que por sí sola no hará bajar los precios y que además el Gobierno del PSOE ya defiende y está intentando agilizar, mediante una Ley de Suelo cercana a los intereses populares que estaba en el primer decreto de vivienda y que el PP rechazó frontalmente. La construcción topa con otros problemas como la retención de suelos por parte de promotores privados que no quieren que bajen los precios y los dejan inactivos (algo que habría que penalizar) o la falta de mano de obra. No hay una sola medida en los decretos de vivienda aprobados hasta ahora que sea inasumible para un partido de centro-derecha o liberal, sí que hay medidas incómodas para caseros y fondos. De hecho, en ellos ni siquiera sale la palabra expropiar, ni pisos turísticos ilegales, ni suelo muerto, ni vivienda vacía, ni paquetes de fondos buitres, que por cierto es una palabra que suena muy dura pero en la que el propietario cobra un justiprecio. Pero el PP nunca se sentó a negociar estos decretos para nada radicales. En cuanto a Vox, su propuesta pasa por la remigración , una alternativa fascista y racista, propia del Núcleo Nacional, además de imposible y distópica, que obviamente no comparten la mayoría de inquilinos. El Sindicato de Inquilinas está formado sobre todo por jóvenes (y no tan jóvenes) trabajadores que viven de alquiler. Muchos de ellos comparten piso, muchos ven como sus precios se disparan al vencer sus contratos, o les echan de sus casas para poner pisos turísticos (le pasó a la propia Alicia del Río), algunos son víctimas de desahucios y muchos otros ponen el cuerpo para frenar desahucios de vecinos y vecinas. Nadie, tampoco el PP, ni Vox, ni la derecha han hecho tanto como el Sindicato de Inquilinas por evidenciar la situación crítica de la vivienda en España y señalar al Gobierno, tanto al español como a los autonómicos, como “cómplice” por permitir con sus leyes prácticas y precios que parecen delitos contra los derechos humanos. Desde elDiario.es, hemos señalado la excesiva tardanza de los decretos , que han llegado cuando la situación se ha desbordado después de posponer una y otra vez su negociación en el Congreso, y tres años después de una Ley de Vivienda que en 2023 era aún más coja. También que estos decretos serán insuficientes y solo son un balón de oxígeno por ahora para los inquilinos con contratos firmados. Hemos contado desahucios y amenazas de desahucio con el amparo de las leyes y las administraciones, ejecutados por la Policía Nacional del Gobierno, la misma que ha aporreado indiscriminadamente a estudiantes, profesores e inquilinos pacíficos en las últimas protestas. Hemos contado también que el presupuesto asignado a vivienda es solo de un 0,48% del PIB aunque la recaudación es del 3,5%. Ha habido un incremento en el último Plan Estatal de Vivienda, pero es irrisorio si lo comparamos con el tamaño del problema. Hemos señalado que la vivienda pública (de nuevo, más competencia de comunidades que del estado) ha sido totalmente insuficiente, como tardía y lenta la creación y puesta en marcha de Casa 47, la empresa estatal que debe reactivarla. Pero también hemos visto cómo en comunidades que han aplicado los topes al alquiler como Navarra o Catalunya los precios del alquiler se han estabilizado más, las subidas al finalizar al contrato no son tan desproporcionadas e incluso la compraventa ha subido menos ante una menor fuga de inquilinos a la compra. Lo dice alguien que vivía en un piso de dos habitaciones y unos 60 metros cuadrados del céntrico barrio de Sants en Barcelona pagando 850 euros al mes y que en Madrid no ha encontrado nada que se le parezca. Si algo ha sido el Sindicato de Inquilinas y la vivienda como problema durante la legislatura es un problema para el Gobierno, quienes más han señalado la falta o la insuficiencia de políticas públicas del PSOE. “Gobernar de manera tibia en vivienda da alas al fascismo”, decía Alicia del Río, mientras que Javier Gil, sociólogo del CSIC cercano al Sindicato hace tiempo que venía advirtiendo de que “la vivienda puede costar el Gobierno al PSOE”. Seguramente no será así, porque han pasado tantas cosas que pueden costar caro al PSOE que será difícil escoger una si cae, pero desde luego no será porque las calles han sido tibias con él. El dato 5 millones Son los inquilinos que quedan protegidos por la prórroga del alquiler refrendada en la Diputación Permanente. Pero también son los que, después, cuando acaben las prórrogas extraordinarias y si no pasa algo más extraordinario aún como que se aprueben contratos indefinidos, verán cómo vencen sus contratos y pueden verse abocados a subidas del alquiler desproporcionadas a partir de 2029. Poder público Este jueves se ha refrendado en la Diputación Permanente el decreto de vivienda que contempla prórrogas extraordinarias de alquiler, regula el alquiler de temporada y de habitaciones, aumenta la protección contra los desahucios y otras cosas más que puedes leer aquí . Poder privado No todos los fondos, pero siempre los fondos. Contaba estos días Paula Solanas desde Vilanova i la Geltrú que Cerberus , a través de Promontoria Coliseum, pretende echar a tres familias con ocho menores de sus casas. Para contárselo a los menores, una de las madres les explicaba que era como un Monopoly pero que ellas están dentro. También en Catalunya, Sandra Vicente contaba que Jani y Loli se enfrentaban a un desahucio porque la propiedad, la familia Majo Hostench, no aceptaba su renta antigua pagada verbalmente con generaciones anteriores. La muerte del cabeza de familia en 2024 produjo un cambio de chip porque los herederos decidieron hacer dinero con las varias viviendas de la saga. De nuevo en Catalunya, y ya es la última, Oriol Solé nos contaba una buena noticia : que el decreto de vivienda servirá para frenar el desahucio de Kalita Fernández, una madre con seis hijos de Badalona. El magistrado constata que la nueva normativa “reconoce importantes derechos” a esta familia vulnerable. ¿Los propietarios? Divarian. No todos los fondos, pero siempre los fondos.
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MURCIA. El proyecto para conectar por tranvía la capital con Alcantarilla, Molina de Segura y Santomera sigue avanzando en los despachos. La Consejería de Infraestructuras ha iniciado este viernes el proceso de participación ciudadana y técnica para completar el estudio informativo, un documento presupuestado en 844.078 euros que servirá para analizar las distintas alternativas de recorrido y comprobar su viabilidad antes de dar el salto al proyecto constructivo. El consejero de Infraestructuras, Jorge García Montoro, se ha reunido con la alcaldesa de Alcantarilla, Paqui Terol; los regidores de Molina de Segura y Santomera, José Ángel Alfonso y Víctor Martínez; y el concejal de Movilidad de Murcia, José Francisco Muñoz. El encuentro responde a la petición de Urbamusa , la empresa pública adjudicataria del estudio, que necesita recabar datos sobre el terreno para continuar con los trabajos encargados y plantear los posibles corredores. Sin trazados decididos todavía Desde la Administración regional subrayan que el estudio se encuentra todavía en una fase inicial y que no hay ningún recorrido cerrado. Para diseñar las opciones sobre el plano, se ha pedido a los cuatro ayuntamientos que nombren un interlocutor técnico encargado de trasladar a Urbamusa las necesidades reales de cada municipio: dónde se concentran sus principales polos de atracción, qué desarrollos urbanísticos tienen previstos, qué espacios protegidos deben esquivarse y dónde convendría ubicar los futuros apeaderos. Además de los consistorios, el proceso recogerá las propuestas de asociaciones vecinales, empresarios, polígonos industriales y centros educativos para ajustar las rutas a la demanda real de desplazamientos diarios. Las alternativas que salgan de esta ronda se evaluarán según su impacto económico, viabilidad técnica, afección ambiental y capacidad para enlazar con otros medios de transporte. Esta futura red metropolitana se enmarca en el Plan de Transporte Metropolitano y pretende complementar la ampliación urbana del tranvía entre la Plaza Circular y la estación intermodal de El Carmen , una obra que ya cuenta con proyecto de ejecución y compromiso de financiación autonómica.
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El alumbrado navideño ya empieza a tomar forma en la avenida de la Constitución. Los primeros elementos de gran tamaño han llegado este viernes a la zona para ocupar el espacio correspondiente. Se trata de un total de 32 giraldillos de 6,50 metros de altura bastante llamativos que se instalarán sobre una tarima de madera, con un diseño exclusivo inspirado en la escultura precisamente del Giraldillo, en el tramo comprendido entre el Arquillo y la calle Fray Ceferino González. Como ya ocurriera el año pasado, la avenida contará de nuevo con elementos decorativos de suelo, a los que se sumarán diecisiete nuevos motivos luminosos transversales que recordarán a las vidrieras de la Catedral, con estrellas y una media luna en alusión a la Virgen María, y 42 nuevos motivos sobre farolas que imitarán estrellas fugaces .El alumbrado navideño contará este año con más de 9,2 millones de leds repartidos por 316 calles y plazas de la ciudad, doce más que el año pasado, lo que supone la mayor iluminación navideña de la historia de Sevilla, con un total de 3151 unidades de motivos navideños.El encargado de encender la Navidad en Sevilla este año será Leo Gutiérrez, referente en la lucha contra la enfermedad de Piel de Mariposa , el próximo viernes 27 de noviembre, en el espectáculo inaugural de la Noche de la Luz, que tendrá lugar a partir de las 17:30 horas en la avenida de la Constitución y en el que actuará Niña Pastori, con ambientación musical de Fonseka DJ.Bajo el lema 'Y la Estrella paró aquí', la programación navideña dará el pistoletazo de salida ese día con un calendario de actividades para todos los públicos, que se desarrollará hasta el 4 de enero. La iluminación y el espectáculo audiovisual de la plaza de San Francisco estarán operativos desde el 27 de noviembre hasta el 5 de enero, ambos inclusive, con encendido diario de 18:30 a 1:00 horas, salvo en Nochevieja, cuando se mantendrá hasta las 8:00 horas del 1 de enero.
Ha llegado a las librerías un pequeño gran libro . Se lee en cuatro cercanías o en un largo recorrido. «Nada mejor puedo recomendar que ir a un jardín. Toma, si quieres, este libro (u otro o nada o tu libreta de esbozos o tu cigarro o tu atole o tu café , lo que sea), y ve a un jardín», nos recomienda su autor. Remeda su título el de una de las obras más famosas del siglo XVIII, 'Voyage autour de ma chambre', de Xavier de Maistre , obra deliciosa donde las haya. Se la editó su hermano Joseph y conoció decenas de ediciones en todas las lenguas civilizadas. En los manuales de literatura y las wikipedias (esas checas híbridas) se sigue diciendo que Xavier de Maistre es un reaccionario , por oponerse al terror de la Revolución Francesa. No comprendieron los aristócratas Maistre que para que la Wikipedia los considerase en el lado correcto de la Historia más les hubiera valido haber paseado la guillotina por media Francia. Pues no: como ilusos legitimistas, no se dejaron rebanar el pescuezo y se exiliaron. Exiliados de segunda, diríamos, porque los de primera siempre han sido republicanos. Sin embargo, el 'Viaje alrededor de mi cuarto' no es, creo yo, ni progresista ni reaccionario, sólo buena literatura, finamente satírica, divertida y repleta de observaciones sagaces sobre la realidad y las costumbres de su época. Y la idea de su libro (escribir de cualquier cosa sin salir de casa) ha sido imitada mil veces. No conoce uno la ideología del escritor mejicano Pablo Soler Frost , pero sí que su libro 'Viaje alrededor del jardín' (ed. Ladera Norte) ha sido un descubrimiento, repleto de rincones, viales, glorietas, fuentes, surtidores y parterres intelectuales… «¿Por qué, me pregunté mientras rumiaba este libro, es tan difícil escribir de jardines?», leemos al comienzo. Cierto, lo es tanto como hablar de la felicidad . La mayor parte de lo que se ha escrito está arrancado a la desdicha. La felicidad está, literariamente, muy mal considerada («Todas las familias felices se parecen, sólo las desdichadas…», etc.), y si algo resume la felicidad es un jardín . La idea de paraíso, en la mayor parte de las culturas, cristaliza en uno. El nuestro es el Edén. Soler, que cierra su libro con una breve bibliografía imprescindible sobre jardines y lo siembra de citas maravillosas de autores hoy a trasmano (¡el padre Coloma y sus fascinantes 'Retratos de antaño'!), nos trae esta de sir Francis Bacon : «Dios mismo plantó un jardín primero; y en verdad, los jardines son, de todos los placeres humanos, el placer más puro, el más grande contento del espíritu y la jardinería es su más grande perfección». (Y aun podría haber dicho aquello de nuestro Soto de Rojas: «Paraíso cerrado para muchos, jardines abiertos para pocos»). Comparte Soler muchas de las observaciones de Horace Walpole (quien acuñó la palabra serendipia y de quien Soler ha traducido su 'Historia del gusto moderno en la jardinería', un clásico que admiraron Byron y Walter Scott y aborrecieron Keats, Coleridge y Wordsworth), pero no puede seguirlo en su chovinismo inglés. Walpole jamás se ocupó de los jardines árabes, hispanoárabes, renacentistas o chinos, y es poco probable que le hubieran interesado los deslumbrantes jardines del Nuevo Mundo o los heroicos jardines venecianos, arrancados a la laguna, que fascinaron a Henry James, de los que sí se ocupa brillantemente Soler. ¿Habrá jardines en el futuro? , se pregunta al final de su libro. Los jardines no se hacen de la noche a la mañana, precisan de tiempo, como nosotros. «Los seres humanos somos, o podemos ser, todo lo que existe en un jardín. Árboles somos, también», dirá… JRJ, que lo sabía (nos dejó en «Árboles hombres» uno de los diez romances más hermosos de la lengua española), hizo en los años diez del siglo pasado para Alberto Jiménez Fraud cinco antologías de 32 páginas cada una, en octavo y con cubiertas de Marco, el mismo ilustrador de 'Platero y yo' . De un gusto exquisito por fuera y por dentro, tipográfico y poético. Con la elegancia y austeridad propias de la Institución Libre de Enseñanza. Canciones, Sonetos, Villancicos… Llamó a estas plaquettes 'Jardinillos'. Los exiliados Francisco Giner de los Ríos (el joven) y Joaquín Díez Canedo (futuro Joaquín Mortiz) publicaron en Méjico, como homenaje a JRJ, cinco 'Jardinillos' más, con cubiertas de Moreno Villa. Leyendo ahora este muy ameno 'Viaje alrededor de mi jardín' he evocado aquellos poéticos 'jardinillos' madrileños y mejicanos, tan escogidos. Su misma finura intelectual y una inapelable invitación al ensueño, antesala de las revelaciones.
MURCIA. La calle Pío XII, una de las principales vías de Santiago el Mayor y conexión directa hacia la avenida de Ronda Sur, ya cuenta con el asfalto completamente renovado. Los trabajos se han ejecutado en dos noches consecutivas para evitar cortes de tráfico durante el día y reducir las molestias a los vecinos y conductores de la zona. La actuación, impulsada por la Junta Municipal con un presupuesto de 42.869 euros , ha permitido renovar el pavimento a lo largo de los 320 metros de la calle, lo que supone una superficie total de 2.685 metros cuadrados. Fresado, nivelación y nueva pintura vial Las máquinas han retirado la capa antigua para extender un nuevo firme asfáltico en caliente. Además, los operarios han nivelado las tapas de alcantarillado, imbornales y registros de servicios, y han vuelto a pintar toda la señalización horizontal de la calzada para mejorar la seguridad vial en este acceso clave de la pedanía. El concejal de Pedanías, Marco Antonio Fernández, y el presidente de la Junta Municipal, Manuel Martínez, han supervisado el resultado de una obra diseñada para alargar la vida útil de una arteria por la que circulan miles de vehículos a diario.
El Servicio Territorial de Medio Ambiente de Soria ha publicado este viernes en la Plataforma de Contratación del Sector Público la enajenación de nueve lotes de aprovechamientos forestales repartidos por diferentes puntos de la geografía provincial. El contrato cuenta con un presupuesto base de licitación que asciende a 749.871,8 euros con impuestos incluidos, siendo el valor estimado de 621.542 euros. Esta actuación administrativa responde a la necesidad de gestionar los recursos naturales renovables que se generan en los montes sorianos. Habida cuenta de la ausencia de medios propios por parte de los titulares de estos terrenos para acometer las labores de tala y extracción, la consejería competente procede a su enajenación conjunta , dando así cumplimiento a lo dispuesto en la vigente Ley de montes de Castilla y León . El procedimiento abierto permite que cualquier empresario interesado pueda presentar su proposición, ya sea para uno, varios o la totalidad de los nueve lotes ofertados , que es también el número máximo que puede adjudicarse a un único licitador. El plazo de ejecución fijado para estas labores de tala de árboles y obtención de madera en bruto es de 18 meses , si bien quedará sujeto a las particularidades técnicas de cada una de las zonas. Las empresas madereras que deseen concurrir a esta convocatoria tienen de margen para registrar sus propuestas hasta el próximo 29 de noviembre a las 19.00 horas . La tramitación debe realizarse de manera electrónica a través de la Plataforma de Contratación del Sector Público , mientras que la obtención de los pliegos estará disponible hasta un día antes a la misma hora, pudiendo consultarse también presencialmente en las dependencias de la calle Los Linajes de Soria en horario de 09.00 a 14.00 horas. Reparto por municipios y volumen de madera La distribución territorial de los aprovechamientos abarca cinco términos municipales de la provincia, concentrándose cuatro de las actuaciones en tierras burgenses. En concreto, en El Burgo de Osma salen a subasta el lote uno en el monte Torralba, con 1.400 estéreos por un importe total de 23.716 euros ?19.600 euros sin impuestos?, y el lote dos en el monte Robledal, que comprende 500 estéreos valorados en 9.075 euros, con un valor estimado de 7.500 euros. Igualmente en el término municipal burgense se localizan el tercer lote, ubicado en el monte Manijurra de Santiuste con 1.500 estéreos y un presupuesto de 30.855 euros ?25.500 euros sin impuestos?, así como el cuarto, en el monte Los Traviesos de Valdenarros . Este último alcanza los 3.500 estéreos de madera y sale a licitación por 71.995 euros , siendo su importe neto de 59.500 euros. Por su parte, el quinto lote se sitúa en el término de Los Rábanos , concretamente en el monte Robledal de Navalcaballo. En este paraje se licita el aprovechamiento de 717 metros cúbicos con corteza por un presupuesto base de 27.303,36 euros, lo que supone un valor estimado de 24.378 euros sin aplicar la carga impositiva. El grueso del presupuesto se concentra en los lotes restantes, siendo el noveno lote el de mayor cuantía económica y volumen de extracción. Ubicado en Sotillo del Rincón , dentro del monte La Chopera y la Aranzana, contempla la corta de 10.672 estéreos de madera por un importe de 232.436,16 euros ?192.096 euros sin impuestos?. En esta misma localidad también se licita el lote seis, correspondiente al monte Canchales y Cruz del Calar, con 1.470 estéreos por 32.016,6 euros, siendo 26.460 euros su valor estimado. Completan la relación el séptimo lote en El Royo , localizado en el monte La Losa, Los Capotes y Otros, donde se extraen 7.948 estéreos por un precio de salida de 173.107,44 euros ?143.064 euros netos?; y el octavo lote en el término de Garray . Este último afecta al monte El Brezal y Otros, sumando 6.858 estéreos con una licitación de 149.367,24 euros y un importe sin impuestos de 123.444 euros. Condiciones de adjudicación y exigencias formativas Toda vez que el precio constituye el único criterio de valoración, con una ponderación del cien por cien, la adjudicación recaerá en aquella empresa que presente la oferta económica más alta al alza sobre el presupuesto base de cada lote. La apertura de los sobres con la documentación administrativa y las propuestas económicas tendrá lugar en acto privado el próximo 30 de noviembre a las 08.00 horas en la sede del Servicio Territorial. Para participar en el proceso, los licitadores deberán constituir una garantía provisional del 3 % y, en caso de resultar adjudicatarios, una definitiva del 5 % en un plazo de 10 días, además de contar con un seguro de riesgos profesionales que cubra al menos el presupuesto base del lote pretendido. Asimismo, el pliego permite la subcontratación hasta un límite del 60 % e impone como condición especial la obligación de impartir formación medioambiental y sobre el uso de maquinaria forestal y conducción segura de vehículos todoterreno al personal asignado a las talas.
‘Scrooge y los fantasmas de la Navidad’ se ha promocionado como la vuelta del actor al cine de Hollywood tras su conflicto judicial con Amber Heard El cine francés presume de sus clásicos y reivindica ‘Los miserables’: “En EEUU preguntan si es la versión sin canciones” Realmente Johnny Depp siempre ha sido un actor bastante malo. Es decir, ateniéndonos a una definición de “actor” que apunte a interpretar a alguien más, una persona ajena a la propia. Depp solo hace bien de Depp y ha logrado convertir en espectáculo eso mismo: un espectáculo lo bastante carismático como para llegar a ser el actor favorito de una cierta generación de espectadores al tiempo que la mayor parte de sus películas se resignen a ser “películas de Johnny Depp”. No hay tal cosa como trabajo en equipo en la mayoría de sus filmes, al menos desde una percepción popular. La excepción es Tim Burton y únicamente porque su machacón discurso creativo en torno a la rareza y la vindicación individual frente a una sociedad genérica y aburrida encaja de maravilla con Depp. Depp devora todas las películas en las que participa. Suele disfrazarse no para desaparecer, sino para atraer la mirada del público con más intensidad, retroalimentando esa imagen burtoniana de rareza esquiva y, por qué no, adorable. Se disfraza, pero claro, mantiene sus tics como los mantienen todos los actores (sobre todo los malos). Bajo toneladas de maquillajes y prótesis pone morritos, abre mucho los ojos, camina de puntillas. Y así va acumulando personajes icónicos, incluso en la fase más tardía y acartonada de su carrera —aunque parezca mentira, hay quien considera su papel del Sombrerero Loco en las espantosas películas de acción real de Alicia en el país de las maravillas como algo de lo que merece la pena disfrazarse—, que ya viene durando 15 años por lo menos. Más años, en realidad, de lo que ha durado ese exilio de Hollywood que vendría a clausurar por todo lo alto Scrooge y los fantasmas de la Navidad . Se trata de la enésima adaptación del Cuento de Navidad de Charles Dickens y de un vehículo, en realidad, bastante adecuado para los requisitos de una estrella como Depp. En 1843 Dickens escribió una novela breve consagrada a un único personaje, Ebenezer Scrooge. Había sacado el nombre de la tumba de un cementerio de Edimburgo. Que el Ebenezer Scrogge original estuviera enterrado al lado de Adam Smith (padre fundador del capitalismo), pasando a inspirar la creación del hombre avaro por antonomasia, es el tipo de ocurrencia encantadora que está detrás de los grandes clásicos de la literatura universal. Pero antes de hablar de la codicia y el oportunismo —dejemos lo de la nueva y flamante Skydance sacando heroicamente a Depp de su aparente ostracismo para algo más adelante— nos interesa eso, que Scrooge sea un personaje-planeta. Todo debe girar en torno a él, a su redención y a su floreciente amor por la Navidad, así que por qué no van a caracterizarse como Scrooge figuras del estilo de Depp. Actores que no son tanto actores como centros gravitatorios. El gran referente de la película es 'Los fantasmas atacan al jefe' Antes de Depp ya vimos a Jim Carrey en su propio Cuento de Navidad . Aunque aquí Carrey —posible reverso luminoso del estilo Depp, pues al menos él acapara el protagonismo solo para hacernos reír y no tanto para forrar carpetas— estaba coartado por una rígida animación hiperrealista en tres dimensiones. A lo que más recuerda este Depp es al caso de Bill Murray en Los fantasmas atacan al jefe . Mira tú por dónde, otro actor acusado de “comportamiento inapropiado y acoso” contra las mujeres . Los fantasmas atacan a Johnny Depp Bill Murray protagonizó esta comedia a finales de los 80, en plena cúspide de su éxito. Llegaba de Cazafantasmas y El pelotón chiflado , y su máxima preocupación era que nadie olvidara que la película se reducía a una suerte de “Bill Murray presenta: Cuento de Navidad ”. Lo quiso recordar con tanta intensidad como para que el actor de Atrapado en el tiempo se pasara el metraje vociferando sin parar, dándole una vibración todavía más extraña a una propuesta que quería llevar a Dickens al terreno de la comedia negra sin aligerar por ello el arco de redención del protagonista. Los fantasmas atacan al jefe era una película ciertamente anómala, por no decir grotesca, así que a día de hoy ostenta cierto culto. Su extravagancia no es, ni por asomo, la de Scrooge y los fantasmas de la Navidad: por mucho que Depp pueda fagocitarlo todo a la medida de Murray, el Hollywood de hoy día puede amparar innumerables pedorretas, pero no así un desafío real al molde comercial en que se inserta, sepultado bajo un maquillaje anciano tan esperpéntico como lo era recientemente el de Tom Cruise en Digger . Solo que la película de Iñárritu, como sabemos, problematizaba la ridiculez inherente a esta clase de metamorfosis, mientras que Scrooge y los fantasmas de la Navidad chapotea en ella. “El hombre de las mil caras”, se le ha llamado a Depp en el tráiler. Merece la pena detenerse en dicho anuncio , el primer avance oficial de Scrooge . Fue publicado en abril de este año durante la CinemaCon, mientras Depp se infiltraba entre el público con su disfraz de Scrooge. Todo el tráiler pendía sobre él, con rótulos triunfales repasando los grandes personajes de su carrera e insistiendo en que, sí, volvía. “Da gusto volver”, remataba Scrooge entre risitas. La Paramount de David Ellison, ya gestionando entonces los últimos detalles de la adquisición de Warner Bros., solo nos permitía atender a este nuevo Cuento de Navidad desde esa narrativa: por fin regresaba a Hollywood, al lugar del que nunca debió irse, y todo gracias a ¿su descancelación? Scrooge recibe la visita de un espíritu Depp ya puede volver a hacer películas terribles de Piratas del Caribe y otros vehículos destinados a su expreso lucimiento como ejemplifican Scrooge o Sed de sangre , que pronto estrenará junto a Penélope Cruz. Y puede hacerlo porque salió victorioso de su proceso judicial con Amber Heard , espoleado por unas acusaciones que hicieron cundir la incomodidad en la industria hacia su figura alrededor de 2018. La misma Warner que ahora ha sido suprimida por la maquinaria de Ellison —millonario amigo de Trump al que, por supuesto, le encanta meterle goles a la sociedad woke — llegó a prescindir de sus servicios al frente de Animales fantásticos , y el pobre Depp tuvo que resignarse a años de cancelación… recibiendo premios en festivales europeos como San Sebastián, encabezando propuestas de autor, y contrayendo amistad con el príncipe de Arabia Saudí. En fin. Ahora que “vuelve” ya no habrá tantas ganas de recordar los lazos de Depp con el gobierno autoritario que mandó descuartizar al periodista Jamal Khashoggi ( algo que Mohammed Bin Salman llegó a confesarle al actor ), así que basten estas notas para subrayar el gran negocio que siempre ha sido la así llamada “cultura de la cancelación”. El gran evento, sobre todo, una maquinaria industrial perfectamente engrasada a través de decisiones simbólicas y compensaciones materiales donde quizá solo flaquee el cansancio de Depp: las pocas ganas de seguir trabajando que se hacen notar ostentosamente en Scrooge y los fantasmas de la Navidad . Si no le hubieran cancelado, lo mismo podría haberse jubilado tranquilamente. Una ingrata tesitura también extrapolable a Woody Allen . Un nombre al margen de las mil caras Scrooge y los fantasmas de la Navidad apenas puede permitirse lecturas al margen de la guerra cultural de los amigos del trumpismo o de la pereza con la que se adapta una y otra vez la historia de Dickens, engrosando ordenadamente la campaña navideña cada cierto tiempo. El carácter de acontecimiento que persigue se limita a la sobrada fama de la propiedad intelectual y de las ganas que hay de ver a Depp nuevamente maquillado como un espantajo (otra propiedad intelectual en sí misma), de modo que la película, en tanto a película, apenas pueda respirar por encima de estos condicionantes. Cuando lo hace, curiosamente, se debe a otro nombre propio que no es el de Depp. Nos referimos a quien firma la película, Ti West. Se trata de uno de tantos directores bregados en el cine independiente que, mediando el oportuno cheque, no dudan en ataviarse de mercenarios para legitimar el engrudo corporativo que haga falta. Ocurre no obstante que West, llegado del mumblegore —intersección del género de terror con el mumblecore , cine estadounidense de bajo presupuesto ceñido a treintañeros que “balbucean” ( mumble )—, tiene talento. Su House of the Devil es un título de culto y la trilogía que le ha dedicado a Mia Goth (formada por X, Pearl y MaXXXine ) es de lo más estimulante, dejando entrever una voluntad de estilo que se abre paso en Scrooge . ¿Cómo? Nuevamente, no de un modo que llegue a desafiar las servidumbres de Scrooge , pero sí acertando a darle solidez formal a la propuesta. El guion de Nathaniel Halpern ( Historias del bucle ) sigue linealmente la archiconocida historia, sin más disonancias que las que ofrece algún matiz anecdótico —el viejo amor de Scrooge, el apunte subrepticio de que su mezquindad va más allá de él para apelar a la sociedad que le rodea— o el refuerzo de algunas ideas de Dickens no tan atendidas en tratamientos anteriores, como su amistad con Morley (Ian McKellen) o el lado más siniestro del fantasma de las Navidades Presentes, interpretado por Tramell Tillman ( Severance ). Esto último apuntala toda la posible distinción que pueda reclamar Scrooge más allá de las cucamonas de Depp: hay un moderado esfuerzo por invocar el cuento gótico y enfatizar los aspectos terroríficos aprovechando que dirige quien dirige. Así que el tratamiento fotográfico es más que solvente y hay alguna imagen felizmente malsana, sin que por lo demás la película llegue a desviarse de su plantilla: transcurrida la Nochebuena, el pequeño Tim volverá a saltar con “Que Dios nos bendiga a todos”, y Depp habrá aprendido el verdadero significado de etcétera. Con lo que Scrooge y los fantasmas de la Navidad es otro Cuento de Navidad de Hollywood. Uno más. Con su llamamiento a la convivencia y a la generosidad, disimulando en lo posible unas condiciones de producción más bien cínicas que no tendrá por qué aguarle la fiesta a los espectadores que solo quieran reencontrarse con Jack Sparrow, con Eduardo Manostijeras o, en fin, hay gente para todo, con el Sombrerero Loco. Para otro tipo de espectadores, mejor volverse a ver ahora que llegan estas fechas Los teleñecos en Cuento de Navidad . Por ejemplo.
El nuevo entrenador defiende su confianza en la plantilla, propone un fútbol valiente y rechaza que el escaso tiempo para preparar la visita al Tenerife sirva de excusa: "Aquí no estamos para buscar excusas, estamos para buscar soluciones"
Las asociaciones universitarias y el Consejo de Estudiantes de la Universidad de Jaén tendrán un espacio propio en el que reunirse, trabajar conjuntamente y organizar sus actividades. El proyecto de la Casa del Estudiantado, presentado en junio del pasado año por el rector de la institución universitaria, Nicolás Ruiz, da un nuevo paso con la licitación de las obras de adecuación del Edificio Zabaleta (D1) del Campus de Las Lagunillas, que se reformará para acoger estas dependencias. La intervención cuenta con un presupuesto de más de 841.000 euros —IVA incluido— y un plazo de ejecución de seis meses. Asimismo, el plazo para presentar ofertas permanecerá abierto hasta el próximo martes, 17 de noviembre. Las empresas interesadas en hacerse con el contrato podrán conocer las instalaciones hoy mismo, 12 de noviembre, a las 11:00 horas, en una visita programada al edificio que albergará la Casa del Estudiantado. En ella estarán presentes el arquitecto redactor del proyecto y un técnico responsable de la Unidad Técnica de la Universidad. La reforma del espacio busca dar respuesta a una de las necesidades trasladadas por la representación estudiantil: disponer de unas instalaciones comunes y adecuadas para desarrollar su actividad. Hasta ahora, las asociaciones y el Consejo de Estudiantes han carecido de un espacio físico unificado, mientras que la dispersión de los locales y la obsolescencia de algunos de ellos dificultaban el trabajo y la organización de iniciativas conjuntas. La futura Casa del Estudiantado contará con distintas dependencias para atender las necesidades de dicho colectivos. Entre ellas figuran zonas comunes de reunión y trabajo compartido, concebidas como espacios de encuentro y coworking para favorecer la colaboración entre asociaciones. A estas se sumarán pequeños despachos o espacios privativos, junto con zonas de almacenamiento y taquillas de gran capacidad en las que cada grupo podrá guardar su propio material. El inmueble dispondrá también de salas polivalentes y modulables, pensadas para acoger desde reuniones y asambleas hasta conferencias, talleres y encuentros abiertos al conjunto de la comunidad universitaria. De esta forma, el edificio no estará destinado únicamente al trabajo interno de las asociaciones, sino que aspira a convertirse en un lugar de actividad y participación para todos los alumnos. La primera planta reservará una zona administrativa específica para el Consejo de Estudiantes, que contará así con unas dependencias propias desde las que desarrollar sus tareas. La distribución del edificio se adaptará a los diferentes usos mediante soluciones que permitan aprovechar mejor las instalaciones y responder a las necesidades de sus futuros usuarios. “La ejecución de una obra de adecuación sobre un espacio universitario ya existente resulta ser la alternativa más idónea, sostenible y económicamente eficiente, frente a la construcción de un edificio de nueva planta”, resalta el equipo de la Universidad de Jaén. Para hacer posible la transformación, el proyecto contempla la redistribución de los espacios mediante tabiquería ligera o móvil, la renovación de los revestimientos y la actualización de las instalaciones eléctricas y de climatización. También se incorporarán soluciones acústicas para garantizar unas condiciones adecuadas de comodidad en unas dependencias destinadas a una elevada concurrencia de usuarios. Con esta reforma, la UJA apuesta por convertir la Casa del Estudiantado en un espacio de referencia para la vida universitaria, más allá de las aulas. Un punto de encuentro para compartir experiencias y encontrar nuevos espacios de convivencia.
¿Será el Apple Watch Series 13 tu próximo reloj inteligente? Aún faltan varios meses para que se presente y, pese a que Apple aún no ha confirmado su existencia, ya está en desarrollo . Aquí repasamos todas las novedades previstas, así como su posible fecha de lanzamiento. Índice de Contenidos (5) ¿Cuándo podría presentarse el Apple Watch Series 13? ¿Qué diseño se espera para el Apple Watch Series 13? ¿Qué procesador podría llevar el Apple Watch Series 13? ¿Qué funciones de salud llevaría el Apple Watch Series 13? ¿Qué precio se espera para el Apple Watch Series 13? ¿Cuándo podría presentarse el Apple Watch Series 13? John Ternus, CEO de Apple | Imagen: montaje con fotografía de Apple Desde el primer Apple Watch se ha mantenido la misma dinámica de fechas, y dado que no hay ninguna filtración que apunte a lo contrario, esta es la previsión de fechas para el Apple Watch Series 13: Presentación a principios de septiembre en un evento especial junto a los nuevos iPhone. Reservas el primer viernes después de la presentación, también en septiembre. Lanzamiento a mediados de septiembre, el viernes de la semana siguiente a la presentación. En Applesfera 30 días con el Apple Watch Series 12: lo que me ha gustado y lo que me ha chirriado ¿Qué diseño se espera para el Apple Watch Series 13? Apple Watch Series 12 | Imagen: Apple El Apple Watch Series 12 supuso en cierto modo un retroceso visual al ampliar la caja del dispositivo sin aumentar la pantalla, dando la sensación de que esta es más pequeña y tiene bordes mayores. No se ha filtrado nada aún, pero es posible que las dimensiones de la pantalla aumenten , favoreciendo que nuevamente se sientan como pantallas de borde a borde. Lo que parece descartado a estas alturas es un gran rediseño que implique tener bordes planos como se llegó a rumorear hace años. Tampoco un cambio de factor forma de la pantalla con formatos redondos o más cuadrados. De hecho, ni siquiera parece que las correas vayan a dejar de ser compatibles y seguirán siéndolo con las de cualquier otro Apple Watch anterior. ¿Qué procesador podría llevar el Apple Watch Series 13? Apple Watch Series 12 | Imagen: Applesfera Si los Series 12 llevan un chip S11, la lógica nos dice que los nuevos deberían llevar un S12... pero no existe siempre esta lógica. Apple recicla a menudo sus procesadores de un año a otro o los mejora con cambios mínimos. Por tanto, no sería de extrañar que repitieran , aunque dependerá en buena parte de las novedades de salud que haya (y que veremos más adelante). Si repite el S11, no será tampoco una mala noticia. Por lo demostrado en la actual generación, este es un SoC más que suficiente para mover watchOS con fluidez y gestionar funciones de salud y deporte, e incluso funciones de IA . En cualquier caso, si finalmente llega un S12, lo interesante no sería tanto una mejora de rendimiento como sí las posibilidades que abra a nivel de sensores y procesamiento. Y es que buena parte de las novedades de cada generación del Apple Watch no dependen de que el procesador sea más rápido, sino de que permita incorporar nuevas funciones sin comprometer la autonomía. ¿Qué funciones de salud llevaría el Apple Watch Series 13? Apple Watch Series 12 | Imagen: Applesfera Por lo pronto, está garantizado que los Series 13 tendrán las mismas funciones de salud de cualquier otro Apple Watch que ya haya salido al mercado. En caso contrario, sería un retroceso inexplicable: Frecuencia cardíaca. Detección de caídas. Monitorización del sueño . Monitorización de actividades deportivas. Detección de variación de temperatura. Apnea del sueño . Control del ciclo menstrual. Electrocardiograma de una derivación . Medición de oxígeno en sangre . Detección de hipertensión . En Applesfera ¿Cómo funciona la app Disposición? La forma que tiene el Apple Watch de medir nuestro cansancio A partir de aquí, hay espacio para novedades que aún no están confirmadas , aunque sí hay filtraciones que hablan de ellas. La más interesantes son estas: Presión arterial: existen patentes que muestran la posibilidad de que, mediante sensores específicos y la propia correa, el Apple Watch pueda medir directamente la presión arterial y ofrecer valores de presión sistólica y diastólica, algo que actualmente no puede hacer. No obstante, no hay información convincente que nos sirva para pensar que llegará sí o sí al Series 13. Glucómetro: Apple continua trabajando en esta función que apunta a revolucionaria para poder detectar el nivel de azúcar en sangre sin necesidad de extraer sangre. Sin embargo, dado que la vida de millones de diabéticos dependen de una buena medición, la compañía no puede permitirse margen de error y no se lanzará hasta lograrlo. Y aún se ve lejano. ¿Qué precio se espera para el Apple Watch Series 13? La crisis de memorias que lleva un año encareciendo productos electrónicos ( y de la que no se salva Apple ) hace prever que pueda producirse alguna subida de precio. En el mejor de los casos, mantendrán el mismo que el anterior. Dado que no hay filtraciones por ahora que hablen de ello, tomamos como referencia el de los Series 12: Apple Watch Series 12 de 42 mm (GPS): desde 449 euros. Apple Watch Series 12 de 46 mm (GPS): desde 499 euros. Apple Watch Series 12 de 42 mm (LTE): desde 569 euros. Apple Watch Series 12 de 46 mm (LTE): desde 619 euros. Imagen de portada | Montaje con fotografía de Apple En Applesfera | iPhone 20 aniversario - todo lo que creemos saber sobre él En Applesfera | Cómo escribir el símbolo de Apple o la manzana mordida en tu Mac, iPhone y iPad - La noticia Nuevo Apple Watch Series 13 - Todo lo que creemos saber del próximo reloj inteligente de Apple fue publicada originalmente en Applesfera por Álvaro García M. .
La renovación del portfolio de hardware de Starlink avanza a ritmo constante durante este año. Tras presentar en verano su antena V5 más ligera y eficiente y anunciar hace apenas unas semanas el router 4 equipado con WiFi 7 , la compañía ha centrado su siguiente lanzamiento en la movilidad . Por eso ha hecho oficial el lanzamiento del nuevo router Mini 2 , el sucesor de su terminal de viaje. Aunque la primera generación ya permitía hacer uso de su red satelital, seguía dependiendo de un enchufe; esta nueva versión resuelve eso integrando una batería . Qué hay de nuevo . La novedad frente al modelo original es la incorporación de una batería integrada intercambiable que ofrece hasta 4,5 horas de autonomía con una sola carga. Cuando se agota, es posible sacarla para cambiarla por otra unidad o alimentar el equipo directamente a través de su puerto USB-C de 60W. Es buena idea para usarlo en excursiones, trabajos de campo o cortes eléctricos sin depender de estaciones de energía, pues mantiene la conectividad activa mientras se recarga. WiFi y formato . El nuevo equipo ha sido diseñado para llevar junto a un ordenador portátil: sus dimensiones son de 263 x 314 x 23,1 milímetros y pesa aproximadamente 1,6 kg con la batería y su pata abatible incluidas. Según las especificaciones, su router WiFi 6 cubre un área de hasta 167 metros cuadrados y se conecta en apenas un minuto. Para facilitar su orientación, la app de Starlink en iOS y Android indica cuál es la inclinación y ubicación óptima según nuestra ubicación. Al igual que su predecesor, admite el uso en vehículos o embarcaciones. Starlink va a pagarte por compartir tu conexión vía satélite con tus vecinos: arranca el programa 'Starlink Community' Hecho para la intemperie . A diferencia de los routers hechos para casa, este Mini 2 ha sido rediseñado para funcionar en el exterior bajo condiciones adversas. Cuenta con certificación IP67, lo que garantiza protección frente a la lluvia, el viento, polvo o arena en entornos de montaña o playa. ¿Qué incluye su caja? El propio dispositivo, una batería extraíble, el soporte, la fuente de alimentación y un cable USB-C para cubrir tanto su uso en movilidad como la conexión cableada. Disponibilidad . Aquí viene la parte mala: Starlink ha abierto el periodo de reserva por invitación, y solo en Estados Unidos. Además, exige un depósito reembolsable de 100 dólares, con los primeros envíos programados para mediados de diciembre antes de llegar a otros países. ¿Su precio? 999 dólares, de los cuales se descuenta el pago previo. Aunque es bastante más caro que los kits residenciales, la compra incluye un año completo del plan itinerante ilimitado, una tarifa que ofrece datos en más de 160 países y cuyo valor por separado ronda los 2.100 dólares. Imágenes | SpaceX Starlink En Xataka Móvil | Lista completa de los móviles con conexión directa por satélite de Starlink - La noticia Es oficial: el nuevo router Mini 2 de Starlink da WiFi vía satélite sin necesidad de estar enchufado fue publicada originalmente en Xataka Móvil por Pepu Ricca .
El audiovisual recoge la historia de cinco ganaderos, ejemplos del relevo generacional en el mundo rural Del Duque de Rivas a Italia: el recorrido de dos alumnos de Arte Dramático de Córdoba
"Qué tragedia : este cuadro nunca envejecerá y yo sí, ojalá fuera al revés”. Este lamento fue pronunciado por Oscar Wilde en diciembre de 1887, justo después de que su amiga, la pintora canadiense Frances Richards, le entregara el retrato que le había hecho y justo antes de que esa queja se convirtiera en la inspiración de su única novela, tal vez la más célebre obra literaria sobre la juventud [ El retrato de Dorian Gray ]. Casi 120 años después, en una entrevista que concedió a la NPR, la radio pública norteamericana, Nora Ephron habló sobre un rasgo distintivo de los jóvenes que le llamaba la atención y consiguió –muy probablemente de manera involuntaria– tirarle de la manga de la levita a Wilde hasta traerlo al siglo XXI: “Si voy siguiendo a un joven por la calle y pasa frente a un espejo, veo la manera tan peculiar en que se gira hacia él, sonríe y se mira, sabiendo lo que va a ver. Nosotros no lo sabemos. Hay un momento en el que uno siente pánico ante lo que va a ver. Así que, si te ves obligado a mirarte en un espejo, entrecierras los ojos y luego los abres suavemente para ver si no hay peligro. Y si no lo hay, los cierras y sigues caminando”. Los artistas , a pesar de que tantos otros, además de Wilde y Ephron, vivan obsesionados con el paso del tiempo en carnes propias, cuentan con una ventaja frente al común de los mortales : su mejor y mayor retrato no es el que les pinte un amigo o les devuelva el reflejo del cristal de un escaparate, es su obra . El último reconocimiento de consenso en España hacia los jóvenes , tan a menudo denostados, tuvo lugar en los días y semanas posteriores a la dana valenciana de 2024. El País Semanal llegó a dedicarles el reportaje de portada de su último número del año con un titular contundente: “La generación que se movilizó en medio de la catástrofe”. En El Mundo , Alberto Torres se refirió a ellos como “riada luminosa”. Y en ABC Carlota Fominaya sentenciaba: “La juventud ha demostrado en Valencia que tiene un potencial de cambio e implicación que puede movilizar a una sociedad entera”. Ya no eran la generación de cristal, ni los wokes –como si ser empático con realidades a las que se ha prestado demasiada poca atención fuera algo a despreciar–. Parecía, en fin, que los jóvenes solo se convierten en algo a celebrar cuando hacen honor a la etimología del término que les nombra, puesto que iuvenis se deriva de iuviare , que, en latín, designa la acción de ayudar . En medio de todos estos parabienes hacia la chavalería se coló uno más breve, pero más significativo, en tanto en cuanto, a pesar de mencionarla, trascendía la coyuntura concreta que los celebraba. Lo pronunció Javier Ambrossi en su discurso de recepción del premio Ondas a mejor serie del año 2024, otorgado a La Mesías, mientras era arropado por Javier Calvo y algunas de las actrices de la serie: Ana Rujas, Amaia Romero, Macarena García y Carmen Machi. “ Me gustaría dedicar este premio a la juventud de este país , que tiene que escuchar constantemente cosas horribles sobre ellos y sobre ellas”, declaró. “Quiero agradecerles su cariño hacia nuestro trabajo, desde el día uno, pero, sobre todo, quiero valorar su esfuerzo constante por buscarse la vida, su capacidad para hacernos aprender y mejorar como sociedad e inspirarnos. Y, sobre todo, algo que he comprobado y que compruebo de la gente que trabaja con nosotros en nuestra productora, y especialmente en esta serie, es la enorme capacidad que tienen para trabajar en equipo. Algo que hemos visto en Valencia estos días y que hay que aplaudir. Este premio es para la juventud de nuestro país”. Meses antes, durante la presentación de la serie en el Festival de San Sebastián, Javier Calvo ya había hecho mención a la conexión del trabajo de ambos con generaciones iguales o inferiores a la suya: “Nunca pensamos en que La llamada fuera a conectar con los millennial o que una representante de 50 años como Paquita se convirtiera en un icono para los jóvenes . No lo pretendemos, pero sale así”. Porque forzar juventud es como forzar bondad o simpatía: el primer paso para perderlas. A esto, Ambrossi apostilló: “Las personas que más saben del mundo audiovisual son los jóvenes. Hay un compromiso con ellos desde La llamada y es que no les vamos a tratar de tontos. Estamos muy pegados a la calle”. Este compromiso con los jóvenes lo mantienen dos personas que por edad ya no lo son –Ambrossi tiene 42 años y Calvo, 35–, pero cuya precoz carrera ha transcurrido paralela a su juventud. Y cristalizó por una frustración compartida. El primer gran trabajo de Calvo como actor lo consiguió a los 17 años, al incorporarse al elenco de Física o química , serie adolescente generacional para los millennial tardíos y zetas precoces, que finalizó su emisión en 2011. Después de aquella primera serie, el teléfono sonó poco y solo le devolvía papeles que no le interesaban, algo a lo que ya estaba acostumbrado Ambrossi, quien llevaba años intentando abrirse camino también como actor de manera infructuosa. Dos años más tarde, en 2013, acompañó a su hermana Macarena García a la gala de los Goya donde ella fue galardonada por su trabajo en Blancanieves . En aquella entrega de premios, a la vez que celebraba el éxito de su hermana, tomó una determinación, tal y como contó precisamente en otra ceremonia de los Goya, la que él y Calvo presentaron junto a Ana Belén en 2024: “Fue la primera vez que vine a esta gala, acompañando a mi hermana Macarena y la vi recoger el premio a mejor actriz revelación en un momento maravilloso, un momento que me marcó para siempre, primero porque fue precioso para ella, el inicio de su carrera. Pero también pasó algo muy fuerte. Al verla recoger su premio como actriz, yo me di cuenta de que tal vez yo no era actor. ‘Ahí va la actriz de mi familia’. Y al volver a casa, pensé: ‘ Tengo que escribir, tengo que dirigir , hay algo que no está funcionando”. De aquella decepción conjunta nació, pocos meses después, La llamada , un musical levantado sin producción ajena y con unos recursos precarios como producción propia –Calvo ha contado alguna vez que sus padres hacían bocadillos para ellos y todo su equipo–. Debutó en el hall del Teatro Lara en mayo de 2013 y, lo que empezó como una función para alrededor de cien personas, se convirtió en uno de los mayores éxitos del teatro español de los últimos años. En 2019, tras seis temporadas ininterrumpidas, ya había superado el millón de espectadores. Sobre esa mitología todavía irresistible –por muchos peros que le pongamos– del triunfo juvenil sobrevenido de la nada se fundaron los cimientos de su figura pública, que nació casi inseparable de su obra. De una nada relativa, por supuesto, porque no todo el mundo tiene una hermana ganadora de un Goya, ni ha formado parte del reparto de una serie adolescente de éxito. Pero, al fin y al cabo, en su día a día, eran dos jóvenes con pocos recursos que intentaban buscarse la vida en sus propios términos. Como sus compañeros de generación y como aquellos a los que Ambrossi se refirió en su discurso de los Ondas. Él mismo nunca ha renegado de un pasado que le llevó a ser camarero del Válgame Dios, un popular bar de Chueca, o del Starbucks de la calle Fuencarral, donde presenció el conocido accidente de tráfico que sufrió Tamara Falcó en 2005. Cosas de la vida, ocho años después ellos reconocieron que la conversión a la fe de la hija de Isabel Preysler les inspiró en gran medida para crear el musical y ella misma fue varias veces a verlo entusiasmada al Teatro Lara. La llamada entroncó con muchos jóvenes precisamente por su despreocupada alegría , sus canciones archiconocidas y la falta de prejuicios a la hora de abordar la fe y lo LGTBIQ+. Como seguimos viendo hoy, las generaciones jóvenes, cada vez más secularizadas, no sienten el lógico rechazo que muchos de sus mayores albergaron hacia una fe otrora impuesta y ubicua. En cualquier caso, a un gran éxito, sobre todo si se trata de un debut, le sucede una amenaza todavía mayor. La obra definitiva de una joven promesa no es la primera, sino la segunda, donde se arriesga a no cumplir con unas expectativas a menudo demasiado altas. Paquita Salas , su primera serie como guionistas y directores, estrenada en 2016 en Flooxer (Antena 3) y posteriormente comprada por Netflix para sus siguientes temporadas, no solo no supuso una decepción, sino que consiguió darle una dimensión aún mayor a su capacidad creadora . Ambrossi y Calvo nos ofrecieron una serie que contravenía casi todas las convenciones de la ficción española de la época, que huía de lo meta como de la pólvora, en la que no caló el mockumentary como sí lo hizo en Estados Unidos con The Office o Parks and recreation , y que jamás le habría dado un lugar preeminente a una serie protagonizada por una mujer mayor –por mucho que el actor que la interpretaba, Brays Efe, no fuera más que un veinteañero–. Y de nuevo desde otro hall –esta vez la plataforma digital aún en pañales de una cadena de televisión– llegaron al gran público. Paquita Salas se nutrió de la cultura popular española como ninguna otra serie nacional lo había hecho antes y, con la misma velocidad, se convirtió en cultura popular. Dominó el arte del meme con una maestría que solo podía estar desempeñada por personas forjadas al calor de ese mismo lenguaje. ¿Y qué pegamento funciona mejor entre jóvenes que la cultura popular? Y más aún para las dos últimas generaciones que hemos crecido con los mismos referentes porque todavía veíamos la misma televisión, los millennial y los zeta. Es imposible soslayar, además, que la historia de Paquita era la de una mujer adulta que creía su vida profesional acabada a la vez que se partía el lomo por ayudar a despegar a actrices jóvenes, una especie de ángel de la guarda con torreznos y gin tonic en lugar de alas. Mencionada ya la indivisibilidad entre vida y obra de Ambrossi y Calvo, en su historia de amor con el público joven es obligatorio recordar su paso por OT 2017 como profesores de interpretación . La vuelta del talent show musical tras seis años fuera de las pantallas supuso un revulsivo en el sector y el lanzamiento de nombres que hoy son estrellas indiscutibles, con Aitana, Lola Índigo y Amaia a la cabeza. Ahora eran ellos los ángeles de la guarda de los talentos de la siguiente generación. Su exposición televisiva continuó como jurados de Mask Singer , el programa que mejores datos de audiencia ha cosechado en esta década, y con la misma labor en Drag Race , donde continúan después de seis temporadas . En el compromiso con la causa LGTBIQ+ es donde Ambrossi y Calvo han encontrado otra razón de ser vital y profesional e, involuntariamente, un nuevo nexo con sus contemporáneos y sus menores. No porque la lucha por la igualdad la patrimonialicen los menores de 35 años, sino porque son, de la misma forma que lo hemos sido los demás cuando hemos pasado por su edad, los más ávidos de referentes. Si su biografía, su exposición pública y su obra son inseparables , sus discursos no hablan de oídas, sino de su propia experiencia, similar a la de tantos. “Creo que muchas personas LGTB crecemos desarrollando una personalidad falsa para que no nos vean, no nos peguen, no nos insulten, para que nos quieran”, explicó Ambrossi en el coloquio de Versión española al que acudieron en 2021 a hablar de la adaptación cinematográfica de La llamada , en un discurso que interpeló directamente a los jóvenes del colectivo. “El Orgullo es la fiesta de los que no estábamos invitados a la fiesta. Y por eso hay que celebrarlo, y por eso hay que salir a la calle, y por eso hay que visibilizarse. Porque la vida de una persona LGTB empieza muchas veces a los 20 o a los 25 años, cuando te atreves a ser tú mismo. Los primeros 20 años de tu vida no has tenido un primer amor, no has tenido un referente, no has tenido un desarrollo normalizado de tu sexualidad. Por eso el Orgullo es tan importante”. Y a algo parecido aludió Javier Calvo en su discurso de recepción del premio Feroz a mejor comedia por La llamada en 2018: “ La llamada habla del valor de ser tú mismo, de encontrar tu camino y, pese a quien le pese, ser quien tú quieras ser (...) Si alguien, algún niño, alguna niña o alguna persona me está mirando y tiene miedo, si siente que está perdido, si siente que no le van a querer, que sepa que le van querer, que va a encontrar su sitio”. De ese motor nació Veneno (Atresplayer, 2020), que aunó el compromiso con su identidad y el acercamiento a un personaje y un episodio de la cultura popular , tal vez ajeno por edad a muchos de sus espectadores, pero atrayente en gran medida por eso mismo. Con esta, su segunda serie, inauguraron lo que podríamos llamar la segunda fase de la cultura del meme en su obra: del humor desprejuiciado –pero no superfluo– de Paquita Salas al estudio de las aristas de un personaje público lleno de claroscuros y de un sistema, la televisión de los años 90, que se aprovechó de ella para terminar por convertirla en un juguete roto. El riesgo y la ambición temática de su carrera dieron un gran salto cualitativo que parecía insuperable cuando tres años después estrenaron La Mesías y volvieron a demostrar a los agoreros que llevan desde sus inicios augurando un inminente fracaso cada vez que anuncian un nuevo proyecto que todavía estaban muy lejos de tocar techo. Y lo hicieron de nuevo con la cultura popular como referente, dado que la serie está inspirada en la vida de las integrantes del conjunto musical religioso Flos Mariae, célebres en el underground de Internet desde que empezaron a subir vídeos a Youtube en 2013. La tercera fase del meme estaba, pues, concluida, con la exploración de uno de sus rincones más oscuros: el que tiene que ver con el abuso y la explotación infantil dentro de la familia y en nombre de la fe. El reverso tenebroso de La llamada . Una nueva pirueta cualitativa en la profundidad de los temas y en el tono que llevó a muchos a certificar la madurez del dúo creativo, como si levantar Paquita Salas o Veneno estuviera al alcance de cualquiera. Porque, en cierta medida, lo hemos querido creer así. Se les ha visto como iguales, pero en el momento en el que su carrera ha empezado a dar frutos extraordinarios y los ha llevado a lugares metafóricos y concretos ajenos a las vidas ordinarias, se les ha penalizado por ello. Nada nuevo en un país con serios problemas para metabolizar el triunfo de otros cuando es descomunal, sobre todo en el sector de la cultura –nadie critica a un futbolista por lo mismo que lleva a muchos a pedir las sales cuando se trata de un escritor, un actor o un cineasta–. Ocupan otros espacios, pero no abandonan los anteriores. Y borran las fronteras entre la mal llamada alta y baja cultura, propósito de acracia juvenil los haya. Después de haber recibido el premio a la mejor dirección en el Festival de Cannes, Javier Calvo declaró: “ Si no hubiera hecho Drag Race nunca hubiera podido escribir la frase de ‘el travestismo es la fantasía de la posibilidad y la guerra todo lo contrario’ . Me gusta investigar, rodearme de mi colectivo y enriquecerme. En OT aprendí a dirigir a actores noveles y entonces hicimos Veneno . Cada paso del camino nos ha llevado aquí. Nuestra intuición nos ha llevado aquí”. Con La bola negra elegida como la representante española en la categoría de mejor película internacional de los próximos Oscar y ya estrenada a la publicación de este número, es seguro que se revalidará el vínculo de los Calvo y Ambrossi con los jóvenes. Lo pude comprobar en el pase privado en el que disfruté de la película, donde vi la emoción de chicos y chicas cuyos abuelos, por edad, ya no han vivido la Guerra Civil. No solo es que su casting, como viene siendo habitual en sus trabajos, esté plagado de iconos juveniles como Guitarricadelafuente, Miguel Bernardeau, Milo Quifes o Yenesi, estos dos últimos, estrellas de internet antes que cinematográficas. Son la mirada, la ambición temática, el riesgo y las preguntas que se hacen lo que mantiene la obra de Javier Ambrossi y Javier Calvo tan joven como el primer día . Y lo que, si siguen cultivándolos, les mantendrá jóvenes a ellos, tengan la edad que tengan. *Paloma Rando es guionista, escritora, y columnista de televisión en ‘El País’.
